安庆征婚网,民国四大才子是哪四个人?
安庆征婚网，民国四大才子是哪四个人？
在古代，人们将文采出众的人称之为才子，但文人相轻，或为名、或为利，文人之间多有攀比，这时就有好事者将其中最为博学多才者排出名次，也就有了“几大才子”的称呼。
在现代，因为影视或者文学作品的影响，提到“四大才子”我们第一时间想到的应该就是明代时期，以唐寅（唐伯虎）为首的江南四大才子。
他们四人每个都是当时最为才华横溢的文化人，在各自领域里对于后世的文化传承影响颇多，更有诸多传世名作流传至今，让我们可以通过这些墨宝来一窥古代风情。
但其实“四大才子”并不是唐伯虎四人的专属称号，每个时代都有属于自己的“几大才子”，甚至有时人们还会将同一地址不同时代的人一起并列。
例如“彭城四刘”，刘安、刘向、刘孝绰、刘知几四人，他们虽然不属于同一时代，但因为同属徐州人，且都开创过中国（世界）第一的记录，所以也有人将他们并列为“徐州四大才子”
而今天小编就带大家仔细了解下“民国四大才子”，看看这四位民国最杰出的文化人，都曾做过哪些让人议论纷纷的事情。
第一位才子——徐志摩图|徐志摩徐志摩于1897年出生于浙江省硖石镇，因为自小就在家里的私塾读书，打下了坚实的古文根底，14岁时进入杭州府中学堂，并在学校校刊上发表了人生的第一篇作品。
从杭州中学堂毕业后，徐志摩又先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学，并于1918年赴美留学，在克拉克大学学习银行学，在哥伦比亚大学学习经济学，之后又奔赴英国，在剑桥大学研究政治经济学。
这段绵长的学习生涯，为徐志摩打下了坚实的文学功底，同时在剑桥留学期间，徐志摩深受西方文化的熏陶，其中欧美浪漫主义和唯美派诗人给他留下了深刻的印象，也正是这两年留学生涯，让他奠定了自己浪漫主义诗风。
徐志摩作为新月派诗人中的代表人物，可以说新月派的成立和发展，徐志摩都起着重要作用，所以人们又称其为“新月派盟主”。
图|徐志摩他的代表作品《再别康桥》《翡冷翠的一夜》等，直到现在依然被人们广为流传，是我国近代文学史上颇有影响力的作家、诗人。
徐志摩原名徐章垿，志摩二字是他父亲后来为他改的，关于改名一事还有个趣闻，传说徐志摩小时候曾被一个叫志恢的和尚摩过头，那和尚称徐志摩将来必成大器，于是徐父就将他的名字改为志摩。
徐志摩虽然在文学上成就斐然，但在感情之路却坎坷颇多，有人说徐志摩天生就是个充满浪漫主义色彩的人，他对感情生活充满了个人理想主义，但小编却觉得他就是个彻头彻尾的渣男。
徐志摩在18岁时就与第一任妻子张幼仪结婚，因为是父母包办婚姻，徐志摩对于这件婚事很不满意，如果不是为了满足父母抱孙子的愿望，徐志摩连理都不想理自己的妻子。
图|张幼仪在徐志摩眼里，张幼仪只是个没文化的乡下人，配不上自己，所以就连张幼仪怀孕时，他也置之不理，反而要跟她离婚，在离婚被拒绝后，徐志摩居然直接出国了。
更过分的是，徐志摩不顾国内怀孕的妻子，却在国外同当时正在英国留学的林徽因好上了，在很多人眼里，他同林徽因的这段充满理想主义的恋情是让人羡慕和向往的。
但大家想象下，他跟林徽因恋爱时，他的妻子张幼仪正怀着孕，正是需要他的安慰与支持，他却在国外与别的女人谈情说爱，就连张幼仪产子之时，徐志摩明明知道，却也不管不顾，好像张幼仪给他生的孩子，有辱他的身份一样。
图|林徽因在徐志摩同林徽因的恋情结束后，刚刚回国的徐志摩又同好友王赓的妻子陆小曼好上了，人家是朋友妻、不可欺，到他这就成了朋友妻、不客气，不管是什么原因导致二人走到了一起，但徐志摩在感情方面的人品让小编属实不敢“恭维”。
第二位才子——戴望舒戴望舒是我国现代派象征主义诗人，他的诗以忧郁情思为基础，诗中用传统、古典的表现形式，来诠释现代爱情的唯美，其独特的写作风格在当时大受欢迎，被人称为现代诗派的“诗坛领袖”。
同样作为才子，戴望舒的感情经历也并不幸福，但他不像徐志摩是因为看不上张幼仪而移情别恋，戴望舒在感情经历上一直处于弱势地位，而且曾先后两次以死相逼，妄图留住爱情。
图|戴望舒戴望舒的初恋是施蛰存的妹妹施绛年，在大革命失败后，戴望舒到施蛰存家避难，在看到施绛年的第一眼，戴望舒就爱上了这个小自己五岁的女人。
自此，戴望舒就开始疯狂追求施绛年，可惜郎有情妾却无意，施绛年性格开朗活泼，而戴望舒的性格却忧郁内向，双方性格不合，在加上戴望舒小时候得过天花，导致脸上坑坑洼洼，颜值属实有点低，这让施绛年有点看不上他。
但戴望舒虽然性格内向，可面对爱情时却是疯狂大胆的，看施绛年对自己爱答不理，戴望舒就以跳楼相逼，让施绛年接受自己，并同意了自己求婚。
但戴望舒不知道，此时的施绛年已经喜欢上了别人，答应他的求婚也只是权宜之计，在二人订婚后，施绛年就以为了保证婚后的经济条件，让戴望舒出国完成自己的学业。
图|作品《雨巷》兴高采烈出国的戴望舒，不久后就收到施绛年已经移情别恋的消息，顿时也顾不上学业了，连忙赶回了上海，在证实了施绛年确实已经移情别恋后，戴望舒终于死心，在当众打了施绛年一巴掌后，直接解除了婚约，结束了自己八年的苦恋。
在结束了同施绛年的恋情后，戴望舒沉浸在伤痛中，好友穆时英为了让他尽快从失恋中走出来，就将自己妹妹穆丽娟介绍给了戴望舒。
正值青春年华的穆丽娟顿时吸引了戴望舒的注意，而穆丽娟也对他的才华非常仰慕，二人最终走到了一起，并在上海举办了一场盛大的婚礼。
这段郎才女貌的婚姻本该充斥着温馨幸福，但戴望舒完全不懂如何去爱一个女人，在家只知道忙于写作，完全忽视了妻子，当穆丽娟提出离婚时，戴望舒才终于醒悟过来，可惜为时已晚。
图|穆丽娟他曾尝试再次以死相逼，希望能留住戴丽娟，可惜这次却失败了，最终只能无奈在离婚协议上签字，结束了这段婚姻。
相比于在文学上的天赋，戴望舒在感情方面实在没什么悟性，根本不懂得如何获取和维护自己的爱情，只知道用以死相逼的方式去作出挽留，但感情既然已经出现裂痕，就不是这些激烈手段可以修补的。
第三位才子——邵洵美邵洵美是民国时期著名的“唯美”诗人，在现代文学史里，他的作品与大部分五四青年作家的写作风格迥然不同。
在当年那个轰轰烈烈的革命大时代，像邵洵美这种一味吟风弄月的作家，自然与其他作家格格不入，但他的作品虽然过于追求唯美，可不能否认的是，他确实是当时最为才华横溢的文化人之一。
图|邵洵美在当时，邵洵美和徐志摩因为都是美男子，在加上都文采斐然，就被大家称为“诗坛双璧”，后来二人也真的成为了好朋友，但关于二人之间的相识，其实还有一段堪称奇妙的经历。
邵洵美赴英国剑桥留学期间，在剑桥市中心有个摆摊卖旧书的老人家，每次邵洵美去买书时，老人家都问他是不是姓“Hsu”（徐的英文发音），老人说有个要翻译《拜伦全集》的中国人跟他长得非常像。
邵洵美知道老人说的是徐志摩，他在国外认识的张道藩、徐悲鸿等朋友，也经常说他跟徐志摩长得特别像，因此，邵洵美对于这个跟自己长得很像的中国诗人就非常好奇。
有趣的是，过了一段时间，他就在逛街时遇到了徐志摩，两人一见面，徐志摩就热情地拉着邵洵美的手，调侃道：“弟弟，我找你找的好苦啊！”。
图|邵洵美与徐志摩原来徐志摩早就知道了邵洵美的存在，一直通过朋友四处打听，想见见这个面熟的“弟弟”，但没想到两人居然能在街上直接偶遇，不得不说生活中充满了巧合。
第四位才子——郁达夫郁达夫是中国著名现代作家，他的首部作品小说集《沉沦》，是中国现代文学史上第一部白话文小说，在当时文学界引起了广泛的讨论。
郁达夫是自传体小说的开创者，他以自身经历为创作素材，将自己的思想感情、个性和人生际遇毫不掩饰地写进作品之中，这种充满抒情浪漫的写作形式非常受当时的青年作家们追捧，甚至在当时的中国文坛上掀起了一股浪漫派的潮流。
而郁达夫除了文人的身份外，他还是一名充满爱国主义精神的抗日烈士，在他的文章之中充满着浓烈的抗日精神，他本人更是在全国各处参加抗日宣传工作。
图|郁达夫郁达夫在《星洲日报》主笔期间，曾同时编著四五种刊物，连续发表了400多篇有关抗日的言论，他在刊物上将国内形势和政治形势仔细分析，并呼吁人民一起参加抗日。
这些论文造成了非常轰动的效果，许多海外华侨看到后纷纷出手支援国内抗日，更有华侨直接被文章激励，回到国内参与抗日战争。
民国三十一年（1942年），新加坡被日军攻陷，当时参加“新加坡文化界抗敌联合会”的28位文化界人士流亡到印尼苏门答腊岛中西部的巴亚公务市。
郁达夫为了掩饰身份，就化名赵镰，在当地开了一家名为“赵豫记”的酒厂，同时暗地里向外放出自己精通日语的消息，希望引起日军的注意。
果然，日军在得知这个消息后，就强迫郁达夫给他们当翻译，郁达夫的目的本就如此，就直接答应了下来，并在当翻译期间，利用权利暗中救助这些文坛界的同胞。
郁达夫给日本人当了七个月翻译，在这期间，他不顾自身的安危，反而先安排胡愈之等国内文艺界同胞先行离开印尼，而他自己则因为汉奸的告密，被日军发现并杀死。
图|郁达夫以上就是关于“民国四大才子”的内容，有的人备受争议，有的人让人敬仰，但不论如何，他们都是那个时代最耀眼的文学才子，对于近代文坛产生的影响同样不可忽视，配得上“四大才子”这个美名。
青楼出身的民国女画家潘玉良因何出国且终生未归？
潘玉良，从青楼女子到画坛巨匠，海外漂泊40年屡欲回国，深爱的丈夫潘赞化至死都没让她回来，这是为什么？
她，曾是芜湖怡春院一名雏妓，17岁那年，遇上芜湖新任海关监督潘赞化，在商界的欢迎宴会上，一曲琵琶弹奏，打动了潘大人一颗怜悯的心，命运便顺理成章地发生了转折。
新婚之夜，她为表感激之情，改名潘玉良。从此，奔向未知的命运。
十里春风，三分明月，芜湖自古为江南名城，有着道不尽的繁华富丽。烟水悠悠，天际香浮，怡春院坐落在有名的迎春坊里。
张玉良身世坎坷，幼年失去了父母姐姐，14岁时被无良的舅舅卖入青楼。
可是张玉良并不是天生的美人坯子，没有一笑倾城之容，小眼睛、厚嘴唇，平凡至极。而她却多番逃跑不成又想尽一切的办法，想一死了之，无论是跳河、上吊、喝药……都让老鸨救了回来。
老鸨算是服气了，敬她是一个刚烈的女子之余，还发现她有一副好嗓子，便请专人训练，悟性极高的张玉良成了一名清倌艺人。
这，是张玉良的出身，也注定了她的辛苦。而世俗的偏见，则时时要撕扯她身世的伤疤。
就在17岁的一天，张玉良总算遇到了生命中的甜。
那一天，豆蔻年华的她被人引出，微抱双手至右侧腰间轻轻欠身施过礼，遂坐于正对酒席的凳上，抱着琵琶，粉面半遮，转轴拨弦三两声，红唇慢启，珠圆玉润，一曲《扬州慢》古调在厅内婉转回荡：
……杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵使豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生……
凄怨悠远的曲子，在推杯换盏的大厅內久久萦回，如怨如诉，句句凄婉。它深深的打动了一个人！
作为一名反封建反压迫运动的风云人物，潘赞化的侠骨柔情被唤醒，看着这个优雅沉静的女孩，他决心要为眼前这个女孩做点什么，帮她改变一下命运。
曲终人散，潘大人已是生出满心怜爱，决心实施援救，首先替女孩赎身。
消息不胫而走，很快就刮得满城风雨，对立者纷纷指责这位身高体魁、仪表堂堂的海关监督大人狎妓，以此来要挟他！
然而潘大人不吃这一套，照常按章办事，该罚的罚，毫不手软；另外他干脆将这个身世坎坷惹人怜爱的小妹收为二房，以断众人口实。
为此，潘赞化还举行了婚礼，莫逆之交陈独秀专程到场证婚！而张玉良早已感动得一塌糊涂，为了表达自己的感恩之情，玉良改姓，易张为潘，以示新生活的开始。
从遇到潘赞化那一刻起，潘玉良的人生仿佛开了挂，一往无前。
不久，潘赞化专门聘请了一位家庭教师，教习潘玉良文字，希望她日后也能像秦淮八艳柳如是、李香君们那般知书识礼，玩得起诗文。
先生每天上午授三小时课，下午做练习。潘玉良一颗七窍玲珑心，一点就通，学习起来无比轻松，长进令老师感到惊奇。
历史之精彩，常因偶然而充满了戏剧色彩。
一墙之隔的邻居，竟然是上海美术专科色彩教授洪野先生，一位书画界高人。潘玉良隔窗就能看到他调色作画，潘玉良闲着无事，从书店买了一套画谱，每天依葫芦画瓢，渐渐喜欢上画画。
机会就是这么不期而至的。大概连潘玉良自己也没有料到，这个机会来得如此突然，如此及时。她当时只是喜欢画画，但并不知道自己有这方面的天赋。
但对于内行人，她的天赋一眼就可以看出。这是潘玉良的又一次人生机遇。虽是开始，但却起了指向性的作用。
从此，读书之余，潘玉良就跟洪野学画。很快，她对色彩和线条的感觉更加敏感，在老师的教授下，很快学会一些基本的绘画技法，为她以后学画打下良好的基础。
而潘赞化不但没有阻止，还在他的大力支持和鼓励下，潘玉良很快考入上海美术专科学校，师从刘海粟。四年学成毕业，潘玉良以优异的成绩拿到了安徽省官费津贴，出洋留学！
潘玉良在法国留学的日子相当难熬，许多人都放弃了，因为国内政局持续恶化，家里都没有办法往国外寄钱。潘玉良也不例外，当时潘赞化丢掉了海关监管之职，陷于困顿之中，自身难保的他，已经无力顾及远在他乡的潘玉良。
而本来就很少的留学津贴，终于彻底断了，潘玉良常常饿着肚子上课。幸好天无绝人之路，她在画展上的一幅油画《裸女》荣获三等奖，得5000奖金，这对她当然是雪中送炭。现状逼迫她，不得不学会自立，握着这一笔钱让她的梦想得以延续。
即将毕业时，潘玉良与刘海粟在异国重逢，对她有知遇之恩的刘校长再次向她抛出橄榄枝，聘她任上海美专绘画研究室主任兼导师。
游学9年，潘玉良终于要回到祖国的怀抱、回到自己心爱的人身边，她忍不住激动了。
多少个日夜，她做梦也想回到祖国，回到丈夫的身边。可午夜梦回，伴随她的依然是孤灯一盏。然后，她只有无数次地展开丈夫的来信，一遍遍地读着，无语泪流……如今，这个机会终于真的来临了，她怎么能不为之激动流泪呢？
当轮船靠岸，丈夫潘赞化一步跨进船舱，二人紧紧相拥……
接着，潘玉良要在中国画坛大展拳脚，回国两个月后，她在上海举办第一次画展，名为“中国第一个女西画家画展”。200多副画作让上海画界为之轰动。
几年来，潘玉良的多次画展都收到国人的喜爱与好评，但一些负面的评价也让潘玉良深感无奈与痛心，因为总有些不怀好意的人擅长在别人的伤口上撒盐。
1936年，她举办个人的第五次美展。不想，她的一幅油画《人力壮士》却意外地遭到人为破坏，还有人在上面写了一句：“妓女对嫖客的颂歌”，极具侮辱性。此言一出，引起不小轰动，让潘玉良陷入受人非议的尴尬之中。甚至有人说她是“婊子画家”, “出卖色相，沽名钓誉”……种种言论，让潘玉良的自尊大受伤害。
就在这个当口，潘赞化的大夫人来了，她自然受到排挤。由于当时的舆论对潘玉良不利，这位大夫人就利用此，在潘赞化面前对潘玉良的出身大作文章，想把她从潘家排挤出去。
遭到如此待遇，潘玉良不恨别人，不怪丈夫，甚至不恨大夫人，她只恨自己——恨自己的出身。可是，自己的出身不由自己掌握。
潘玉良咬紧牙关，狠狠地下了个决定：你们不欢迎我，那好，我走开。但是，在未来的一天，我一定要证明自己，证明给你们看——我是一个真正的画家，绝不是你们所说的那样！
好在，丈夫理解自己。这让她感到心里安慰。但是，她不能因此为难和连累了他。
就这样，为了不让潘赞化为难，为了证明自己，潘玉良再度踏上前往巴黎的邮轮。这一走，就是40年，从此再未踏上祖国的土地，再没见到心爱的丈夫……
在巴黎，潘玉良有时去大学作画、雕塑；有时，她到郊外写生。在国外，没有人对她白眼相向，议论纷纷。她自由地作画，并以作画维持生计——此时，她已经完全获得了自由和独立。
1938年，南京陷落，潘玉良与潘赞化失去联系。她痛苦万分。此时，虽然多年的追求者王守义向她示爱，但她坚持忠诚于自己的恩人和丈夫潘赞化，所以婉言谢绝。她说：“赞化和我真诚相爱，我虽然和他隔着异国他乡，但我相信总有一天，我还要回到他的身边。”
祖国这边正是战火纷飞，潘玉良与丈夫相隔却难以相见，只能在思念中努力作画；祖国这边正是一团乌烟瘴气，一团局势乱象时，潘玉良在海外的声名正达到高峰。
但是，纵使在国外如何成功，她心里还是牵挂着国内的丈夫，关注着国内的发展。
此时，潘玉良收到潘赞化的信，向她介绍了新中国的建设情况，希望她早日回国。
她越看越激动，当下就回信。
接下来，因为准备画展，潘玉良又投入到忙碌中。后来，潘赞化的信越来越少，文字也越来越少，而且是三言两语的客套话：“汇款收到了，家中还好”、“谢谢你支持”、“望善自保重”等之类。
直到1952年，潘玉良才又收到潘赞化的信，他在信中要潘玉良与刘海粟划清界限，同时还在信中委婉拒绝了她提出的回国的想法：
你要回国，能在有生之年再见，当然是人生快事。不过虑及目前天气转冷，节令入冬不宜作长途旅行，况你乃年近六旬的老媪，怎经得长途颠簸和受寒冷，还是待来春成行为好……
潘玉良什么都明白了，她领悟了潘赞化措词的用心，就是不宜回国，不要回来！
一柄利剑，砍在她的心口上，她全身感到一阵痛苦的战栗。深爱却不能相聚 ，就是一种撕心裂肺的折磨！
后来，后来就没了音信。
直到1964年，中法建交，潘玉良满心期待回国，但此时又收到潘赞化去世的消息。归国梦又一次破碎了。
原来，潘赞化1940年，55岁的他返回安徽桐城老家，潜心教育工作，为家乡培养了大批人才。1947年迁居安庆。新中国成立后任安徽省文史馆馆员，1959年病逝于安庆，终年75岁。
几十年遥遥相望，期盼团圆，如今却阴阳两隔，再无缘相见。人世沧桑，令人叹息。再回故土也已毫无意义。
写在最后：
潘赞化发现潘玉良善良忠诚，才华横溢，倾尽所有成就她，潘赞化成就了潘玉良，潘玉良还她一颗完完整整的真心。
而且最伟大的爱情，从来不是互相占有，而是让对方感觉到爱，却没有被爱的负担，勇往直前，没有顾虑，不用回头。
另外，现实的潘玉良并无李嘉欣般的美丽，却成就了耀眼的自己！加油，共勉！
民国女画家潘玉良是如何从妓妾到名画家的？
2012年台湾罗芙奥春季拍卖会中，一位民国女画家的彩墨画《浴后四美姿》以113.732万美元的高价成交。然而这并不是她的极限记录，这位女画家的最高拍卖纪录是2005年由香港佳得士拍出的《自画像》，成交价为1021.8万元人民币。
从2000年以来，她的画作屡次创下拍卖纪录，如果按照拍卖市场的均价来计算，这位女画家的四千多幅作品拍卖总价可达数亿美元，这让她和林风眠、刘海粟、徐悲鸿、赵无极等著名男画家一起成为拍卖市场中最炙手可热的人物。
这位才华横溢，作品受万人追捧的女画家，就是被人称为“中国画魂”的潘玉良。
跳出火坑从古至今，中国的顶级画家基本都是清一色的男性，历来还没有什么著名的女画家名载史册。但在民国历史上，却有一位号称“中国画魂”的女画家留下了多彩的艺术烙印，她就是学贯中西的潘玉良。
潘玉良原名陈秀清，1895年6月14日出生于江苏扬州，典型的江南城市。潘玉良出身穷人家庭，幼年时就父母双亡，8岁时不得不和舅舅一起生活。
不幸的是，她的舅舅是个无赖，嗜酒好赌，并没有什么心思好好照顾这个小孩。13岁时，她的舅舅欠了一屁股债无力偿还，只好把潘玉良安徽芜湖的妓院。
不幸中的万幸，潘玉良营养不良，发育的较晚，再加上长相实在普通甚至有点丑，所以还能在那大火坑中勉强度日。当时妓女离开妓院无非就是两个办法：一是自己存钱，然后为自己赎身；二是得遇贵人愿意为其赎身。
让人意想不到的是，相貌平平的潘玉良运气还不错，很快就等到了愿意帮助她的贵人。
1913年，新任盐督潘赞化到芜湖上任，当地的盐商为了迎接父母官大操大办，请了一批妓女作陪，潘玉良就是众多唱小曲的女童之一。
潘赞化早年参加过孙中山组织的兴中会和徐锡麟组织的安庆起义，失败后流亡日本，进入早稻田大学攻读兽医专业。辛亥革命胜利后，潘赞化回到国内，投奔革命党出身的安徽督军柏文蔚，被任命为芜湖盐督。
官场初哥潘赞化是个有着新思维的青年，对老一套的官场习俗深恶痛疾，虽然参加了盐商组织的接见宴，却抱着一种勉强敷衍的态度，并不与人攀谈。
那一天，潘玉良一反常态在宴会上唱起了京剧中的黑头唱腔，这让原本无心应酬的潘赞化觉得有点意思，不禁夸奖了几句。谁知盐商们会错了意，以为盐督大人别有口味，酒宴结束后，直接将潘玉良用一顶小轿送到潘府。
潘赞化只不过随口一说罢了，哪还会想起那个相貌平平的女子，回去就因为酒醉倒头就睡了。第二天一醒来，发现潘玉良已经到了府中，顿时大吃一惊，命令仆人立即将潘玉良送回去，没想到潘玉良跪倒在地，请求不要送她回去。
在听完潘玉良的哭诉后，潘赞化不觉动了恻隐之心，最终决定为其赎身。潘玉良得知后，再次跪倒在潘赞化面前，表示愿意做牛做马，一生伺候潘赞化。潘赞化却告诉潘玉良，他已在老家成亲，如果再娶潘玉良的话，也只能做妾了。
潘玉良只求有人能帮她跳出火坑，就已感恩戴德了，此时还有什么心思挑三拣四，当即表示不在乎，潘赞化却不同意，他认为如果没有感情，只凭欲望纳妾，那同野兽没什么区别。
不过无父无母的潘玉良显然也没什么地方可去，潘赞化就将她留在身边当了侍女。谁知朝夕相处下居然日久生情，潘赞化觉得潘玉良生性善良、待人真诚，而潘玉良觉得潘赞化虽然官衔很高，却没有任何恶习，只喜好书法、绘画，另外，潘赞化身材高大魁梧、举止潇洒、言谈高雅，又有恩于她，很快就俘获了她的芳心。
一年后，潘赞化决定正式纳潘玉良为妾，而证婚人赫然是大名鼎鼎的陈独秀。
绘画天才然而感情上有了寄托，潘赞化的仕途却开始走了下坡路。由于为官清廉，执法严格，他被芜湖商人团体所嫉恨。在袁世凯安排军阀政客倪嗣冲为安徽都督后，潘赞化也被解职，随后寓居上海。
这段时间，潘赞化无所事事，他发现潘玉良对绘画很有兴趣，就传授了她一些基础知识。没想到，潘玉良在绘画方面才华横溢，不久居然就超过了自己的启蒙老师。
见此情景，潘赞化拿出大笔钱款供潘玉良学习深造，由于潘玉良文化程度低，他还专门找了一些家庭老师给其系统地补充文化知识和绘画技巧，并在1918年送潘玉良参加上海图画美术院的考试。潘玉良果然不负重望，以素描第一名的成绩入学。
此后几年中，潘玉良天生的才华在高等学样专业技能的培训中“发酵”，她师从当时著名的画家朱屺瞻、王济远，绘画水平突飞猛进。
潘玉良性格豪爽，经常跟男同学一起出去绘画，甚至游玩。有一些知情人偷偷告诉潘赞化，潘赞化却不以为意，认为妻子性格直爽，这些都是正常交往。
有如此豁达大度的丈夫，再加上让人醉心的学习生活，这段生活成了潘玉良一生中最快乐的时光。
艺术家往往是最容易接受新鲜事物和思想的一类人，潘玉良也不例外。她胆子奇大，什么都敢尝试，特别是时人眼中“大逆不道”的人体绘画。可当时中国民风保守，根本无法理解人体绘画这种“伤风败俗”的事情。
1917年，潘玉良的老师、著名画家刘海粟在上海美专举办了人体绘画展，结果在社会上引起了轩然大波，甚至有人抨击其为“艺术叛徒”和“教育界之蟊贼”。
1926年，北洋政府正式禁上海美专进行人体写生，直系军阀孙传芳还下令通缉刘海粟。迫于压力，模特们纷纷离开，潘玉良也失去了绘画的对象，只得罢笔。
不过胆大的潘玉良并未就此死心，一次在女浴室洗澡时，她灵机一动，决定偷画那些来洗澡的妇女们。可没等她画上几笔，就被别人抓了正着，一群妇女围拢过来，发现画纸上都是裸体女人，气得就要围殴她。还好旁边一个老太太劝解，说她是学美术的学生，几个妇女才没动手，但将画纸撕了个粉碎。
潘玉良带着画笔落荒而逃，从此再也不也去浴室偷画了。
可这还不算完，“画心”难耐的潘玉良决定把自己当做模特，她脱掉衣服，对着镜子一笔一画地画起来，完成了几副人体绘画。
无巧不成书，正好赶上潘赞化从云南赶到上海来探望潘玉良，没曾想一进门就看到几幅裸体画，就询问潘玉良模特是哪里来的。
潘玉良只好实话实说，从来没有发过脾气的潘赞化大发雷霆，大声斥责她太过分了。她上学、留学、学习新思想，甚至跟男同学外出他都能接受，但绝对不能容许自己妻子的人体绘画在大庭广众之下展出。
潘玉良看到这种情况，只得作罢，由此夫妻二人产生了隔阂。不久，潘玉良将自己的苦恼告诉了老师刘海粟，刘建议她留学欧洲，到西方绘画艺术的发源地看看。
1923年，潘玉良考取巴黎国立美术学院，师从仰-布佛莱、西蒙等大家学画。1925年，潘玉良以第一名的成绩毕业，随后她前往意大利，进入罗马国立美术专科学校学习油画和雕塑。1926年，她的作品在罗马国际艺术展览会上荣获金奖，打破了该院历史上没有中国人获奖的记录。
潘玉良的优势在于，她并非完全学习西洋绘画，而是在画作中加入中国元素，算是中西合璧的典范。再加上她极为扎实的欧洲绘画功底，超乎常人的绘画天分，让她的很多作品后来都成为划时代的名作。
情感纠葛在绘画事业上一帆风顺的潘玉良，在个人感情上却出现了危机。
她的丈夫潘赞化是一个有理想、有抱负的人，一心想与旧时代的陈规作斗争。1915年，潘赞化就只身前往云南，进入蔡锷将军的护国军，参加了著名的“护国战争”。 袁世凯病死，护国胜利后，潘赞化又被北洋政府压制，多年间辗转各地担任中低级官职，夫妻两人聚少离多，并没有享受多少家庭的温暖。
此外，潘赞化原配夫人和潘玉良的冲突也逐渐出现。潘赞化的原配夫人出身旧式家庭，对这个出身风尘的妾室并不满意，但由于三人分居三地，一时矛盾还不明显。
处于缓和关系的考虑，潘玉良建议潘赞化将儿子潘牟接到上海上学，由自己照顾。潘赞化采纳了她的意见，将儿子交予潘玉良教养。
善良的潘玉良倒也非常尽职，对潘牟照顾有加。潘牟12岁时生了一场大病，数日昏迷不醒，医生都让家属准备后事，潘玉良衣不解带地护理了一周，最终将潘牟从鬼门关拉了回来。
但由于丈夫分居、爱子别离让潘赞化的原配夫人苦闷异常，她不顾潘赞化的反对，也跟着来到上海生活。这样一来潘家一下就热闹起来了。
由于潘玉良知书达理，年纪又轻，潘赞化对潘玉良也更为偏爱，这让原配夫人自然很不满，口角也就在所难免。长此以往，矛盾越来越多，最后，潘玉良向丈夫提出前往国外留学。
虽然不舍她离开，但潘赞化认为潘玉良素有大志，不能因为自己埋没她的才华，最终同意了潘玉良的请求，这才有了她的旅欧之行。
世俗偏见1928年底，潘玉良学成回国。由于她的名气很大，第二年就被任命为上海美术专科学校西画系主任。次年，当时中国最高的艺术学府——南京中央大学艺术系的深长徐悲鸿聘请她为油画教授。此后的十年是潘玉良创作的黄金时期，可惜她却为社会所不容，遭到了一些不公平的待遇。
1932年，潘玉良举办了个人的第一次画展。其中最著名的一幅化《壮士》，描绘的是一个肌肉发达的男子正努力地搬开一块巨岩，岩石下脆弱的小花得以绽露笑脸。
当时，日本人刚刚发动“九一八”事变不久，亡我中华之心昭然若揭，这幅极具象征意味，代表中国人不屈的意志的画，被一位官员以1000大洋的天价收购。
没想到的是，画展结束时，有人蓄意破坏了潘玉良的所有作品，《壮士》那幅画也被写上了“妓女对嫖客的颂歌”字样，这让潘玉良很爱打击。其实早在上海美专学习之时，潘玉良已经遭受过这种待遇。
一位女同学知道她曾做过妓女，就找校长要求退学，名曰：“誓不与妓女同校”。而在潘玉良任教中央大学艺术系期间，一些同僚看不惯她的作风，私下说一些“凤凰死光光，野鸡称霸王”的诋毁语言。一次，一个和潘玉良有矛盾的男教师借酒装疯，当面骂了一名“婊子”，被潘玉良当声打了一个耳光。
除了对潘玉良的出身嘲讽以外，一些别有居心的人还认为她背后有“枪手”，理由是女人不可能画出这么好的作品。潘玉良在上海举办第四次画展时，她把自己的一些得意作品当众展出。
可在画展之前的记者招待会上，有一个记者挑衅性地问道：“潘女士，听说你的这些画都是他人代表，你每个月还向人支付润笔费，是否确有其事？”
当时全场都安静了，一些人面带讥笑地准备看她出丑。可从容中迫的她也不多说什么，她走到一个在临摹的学生面前，把画板、油彩错过来，对着玻璃窗子开始画自己的自画像。刷刷刷，几分钟就子一幅素描，潘玉良将其展示给记者欣赏，台下顿时赂起一片热烈的掌声，代笔的谣言终于不攻自破了。
寓居海外1937年，抗日战争全面爆发，潘赞化投身其中，为抗战多方宣传。由于丈夫不在身边，时局又乱，潘玉良只好和潘赞化的原配夫人住在一起，两方矛盾再次激化。
此时的潘玉良只好离开中国，前往法国旅居，由此在国外居住了四十年，一直以卖画为生。当时的留学生回忆：潘玉良生活并不富裕，但是生性豪爽乐于助人。她常留短发，喜喝酒，不拘细节，说话时声音很大，气势不让须眉，颇有男子气度。
值得称道的是，潘玉良的旅居生活并不宽裕，但她却将在欧洲卖画得到的钱款，捐往国内，支持抗战事业；她还发表公开讲许，谴责一些汉奸文人所宣扬的“艺术远离现实”的谬论；还强烈要求收回被日寇在侵华期间抢劫和破坏的中国艺术品；创作名为《屠杀》的画作以揭露日本法西斯的累累罪行......种种诸如此类的行为证明她是一位爱国的艺术家，田汉先生就曾经撰文高度评价了潘玉良的爱国行为。
抗战胜利后，潘赞化的原配夫人已经过世，潘赞化孤身返回桐城老家，潜心教育工作，成为当地中学的一名老师。得知以上消息后，潘玉良打算回国和丈夫团聚。然而没等她启程，内战爆发了，身处异乡的潘玉良和潘赞化推动了联系，只好暂时停止了归国计划。
新中国成立后，潘玉良和丈夫取得了联系，但朝鲜战争的爆发让中法之间的外交关系暂时中断（法国也派军队参加了所谓的“联合国军”），潘玉良再次失去了返乡的机会。
1959年，潘赞化病逝于安徽老家，潘玉良在国内已经没有一个亲人，彻底打消了回国的想法。此后几十年，她自称“三不女人”：不谈恋爱，不加入外国国籍，不依附画廊拍卖作品，终日在卧室进行绘画创作。
可由于潘玉良的画作和欧洲传统绘画有所区别，并不被欧洲主流艺术界所接受，所以她的作品成交量很少，潘玉良的生活过得非常艰难，最困难的时候只能靠友人接济和法国政府提供的救济金度日。
即使如此，勤奋的潘玉良也没有放弃作画。此时她的画风已经完全成熟，后人评价她的作品“不论气度、修养，还是技术，在中国早期女性西画家中，无人可比，在男性西画家中，也数上乘水准。”
她的画风基本以印象派的外光技法为基础，再融合自己的人生感受和才情，画作不妩媚、不纤柔，用笔干脆利落，用色主观大胆，但又非常漂亮。面对她的画总让人有一种毫不掩饰的情绪，她的豪放性格和艺术追求在她酣畅泼辣的笔触下和色彩里表露无遗，天生一副艺术家的气质。
1977年，潘玉良病逝于法国。临终之前，她交代给友人三个遗愿：第一，为她换上一套旗袍，作为一个中国女人下葬；第二，将潘赞化送给她的项链和怀表转交给潘家的后代；第三，把她的作品带回祖国。
友人按照她的嘱托将她的四千多幅作品交给了中国驻法大使馆。1984年，潘玉良的作品远涉重洋，回到了祖国。
潘玉良一生是不幸的，也是幸运的，至少她的作品在她身后被世人所肯定，而她一心追求艺术的故事也始终被人们所牢记。
PS：1993年，上海电影制片厂根据潘玉良个人的经历拍摄了电影《画魂》，该片参加了当年的戛纳电影节单元的评选。
安徽安庆男人？
在这上面征婚需要点勇气的呀，相信你会遇到对的那个人的。
