找朋友的简谱,普通人想自学音乐?

1、找朋友的简谱，普通人想自学音乐？

学音乐很广泛，包括学唱歌、作曲、作词、乐器等等。这里只谈入门学习乐器，因为本人正在自学乐器半年有余，选择的是口琴

至于怎么入门的，浅析个人心得，仅供参考。

首先你得有学音乐的兴趣或欲望，就是得想去做这件事，才会激发学习的热情和安排自己的时间。作为普通人学习音乐，只能当做副业，业余爱好来做。

有了兴趣和时间，接下来就是去买本相关的音乐教材，同时呢，买一个你喜欢的乐器。有了教材和乐器，学习就算入门一半了！初学乐器选择口琴的原因是，口琴小，携带方便，价格大众，关键是入门容易。口琴就是吹和吸，按照教材讲授步骤学习，反复练习，一天的时间，就可以学会吹简单的曲子。

但是，谁着学习的深入，你会发现，要想把口琴学精通，学会吹奏复杂的曲子，是有相当难度的。为什么这么说呢？原因很多，比如要学识谱读谱，学会各种演奏技法，气息的控制等等。举例，在学习吹奏一首歌曲之前，要先学会识谱，还要学会唱谱。只有识谱读谱都熟练了，再去吹奏乐曲，才能更好的把握音阶的位置，控制好乐曲的节奏和气息。这就牵扯到你对曲谱学习的情况了。学习歌曲识谱和唱谱也是一门课程。遇到这个情况，我个人觉得没必要再专门去学习曲谱，干就完了，边练习口琴，边学习曲谱，两不误。

还有，刚开始学习口琴，一首曲子吹了好多遍，也找不准音阶的位置，或者不看曲谱就不会吹了，怎么办？我的做法是在练习过程中要逐步把整首歌曲曲谱都背下来，记在心里，然后反复练习，直到不看曲谱也能熟练吹下来。

最后，也是最难最重要的一点，一定要勤练习，反复练习。争取每天都要抽出2-3个小时练习。没有太多技巧，记住“熟能生巧”、“功到自来成”就对了。即便请来再高明的老师，自己不勤于练习也白搭。初入门，不要急于学习复杂的曲子和技法，把最基本的吹奏方法和最普通的曲子学好，学透彻，也算是学习这类乐器入门了吧！

2、钢琴简谱怎么配和弦？

你好朋友，我来回答你这个问题，对喜欢即兴演奏的我们来说，为简谱，配上和弦，是经常做的事情，不管是钢琴还是吉他，具体怎么配和弦建议你先学习一下吉他弹唱，吉他弹唱可以为和弦的运用打下非常好的基础，因为有非常多的实例，如果你研究了30首歌曲的和弦编配，那你自己在配和弦的话基本上就有。感觉了。

和弦编配是一个熟能生巧的事情，希望你尽快的达到，虽然说有一定的规律，但是还是要根据每首歌的特殊的情况配上最强硬的和弦，希望我的回答能够让你感到满意，谢谢！

3、让人忍不住摘抄的句子有哪些？

1.人啊 要时常称一称自己，不只是看自己是胖了还是瘦了，还要清楚自己几斤几两，更要清楚自己在别人眼中分量。

2.《傅雷家书》里，傅雷教导儿子：

“理直也不要气壮，得理也要饶人。”

一个家庭相处最好的模式，正是如此：遇事不过分苛责，不必事事都分对错。

穷不怪父，孝不比兄，苦不责妻，气不凶子，就是稳固亲情的关键。

3.理想幸福的家庭既不遥远，也不会自天而降。它应靠自己的力量去求得，靠全家人齐心协力去建立。

人老了，处理好与子女的关系，维护好家人间的感情，就是晚年幸福的关键要素。

有的话，不知该不该说，多思慎言就好。

有些事，不知该不该做，深藏于心就好。

4.为自己增值所获得的的回报，远大于为他人付出所获得的回报。

把希望寄托在别人身上，并倾力付出，会不断失去主导权，导致一无所有。

5.徐志摩曾说过:

如果真相是种伤害，请选择谎言。如果谎言是一种伤害，请选择沉默。如果沉默是一种伤害，请选择离开。

6.伤害自己的从来不是别人的无情，是自己的执念，是内心的匮乏

7.人到中年才知道，

做个灵魂有趣的人多么重要！

因为，

一个灵魂无趣的人，

自己很难感受到，

生活的幸福和美好，

也很难获得身边人的喜欢

8.毕竟再亲密的关系，也经不起反复在对方伤口上撒盐。

永远不要逞一时口舌之快，把最亲近的人越推越远，更不要用语言的刀，去戳伤你最爱的人。

9.年少时的感情和友谊，经过多年的岁月洗礼后大家的世界观也都不相同了，经历了生活的各种历练后人都会变得很现实，如果彼此之间没有利益牵扯，最好不要自讨没趣的擅自打扰。

10.人生如梭，转眼人到中年，时间磨平了你所有的棱角，有些事自己心里明白就好，不一定非要说出来。

以上就是我摘抄的句子，跟大家一起共勉

4、如何送朋友关于音乐的礼物？

谢谢邀请！

提问：如何送朋友关于音乐的礼物，那种不是很贵的？

那我有个疑问哈？既然楼主说了是送给朋友的礼物🎁，何必在礼物🎁的价钱上斤斤计较呢？既然是朋友又何必强调礼物🎁的价格不能太贵呢？恐怕是曲解了朋友这个词的本意了。朋友热爱音乐，你会不顾一切地去支持他，你会用尽身上的积蓄去给他买到喜欢的乐器，此之谓朋友；而不是怕贵心疼金钱💰。乐器什么时候都能买得到，但知心和知己朋友不是随时可以交到的。如果在与朋友的关系当中你表现得无所谓或者不在乎的话，那么你的朋友有可能会因为某一个你不知的小小的原因或误会离你而去，使好不容易建立起来的友谊垒墙随之土崩瓦解。

首先要看看朋友是喜欢“西洋乐器”还是“民族乐器”。如果是“西洋乐器”的话，可以买“小提琴”，便宜的有五——六百，贵的有两三千；“吉他”🎸，便宜的有三——四百，贵的有七——八百；“小号”，便宜的有三——四百，贵的有七——八百。如果是民族乐器的话，可以买月琴，便宜的有三——四百，贵的有一——两千；“葫芦丝”，便宜的有六——七十，贵的有一——两百；“笛子”，便宜的有七——八十，贵的有一——两百；这么多不同种类的乐器相比较之下，西洋乐器相对来说要比民族乐器贵些。希望你看到我写的回答后对你有所帮助！

5、什么是诗歌？

感谢今日头条邀请！

诗歌，有着中华人民千百年的历史，在文学上有着崇高的地位。诗能够自成一格，也能与其他艺术相结合，如诗剧、圣诗、歌词或散文诗，文字配上音乐则称为歌。

诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。

诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。

1、诗歌

诗歌，是一切文学作品的开路先锋。是具有强烈的感情色彩，最凝练、形象地反映生活，富于想象，构思精巧，有一定的节奏、韵律，常根据节奏和音顿分行排列的一种文学体裁。诗歌作为一种独特的文学体裁，不仅由于它在内容上是用高度精练的语言来抒发丰富的思想感情，而且在于它的表现形式既有别于其他一切文体，同时又随着时代的前进而不断发展、变化：从原始歌谣的不定型，发展到四言、五言、七言诗基本定型，又发展到宋、元的词和曲，以至于今天的新体诗。在几千年的历史长河中，这种发展变化是相当大的，是很值得我们注意的。

2、乐府

乐府原指朝廷所设置的音乐机构。它的任务，一是将文人歌功颂德的诗歌制成曲谱，制作、演奏新的歌舞新的歌舞；二是采集民间歌谣，陪上音乐演唱；三是训练演奏人员和歌手。以供郊祀、饮宴、游观娱乐的需要。后来，把乐府机构所采集、创作的歌辞，统称为“乐府诗”，或简称为“乐府”。这样一来，“乐府”一词就由专业机关而变成诗歌的名称了。最早的乐府诗是配乐歌唱的，后来文人仿照这种体裁创作的乐府诗，不管配不配乐，都一律称之为“乐府”。

3、歌行

歌行是古体诗的一种。汉魏南北朝乐府诗多用歌、行、曲、引、叹、吟、怨、弄、操等，其中以用“歌”、“行”为最多，逐渐合称为一种诗体名。其音节、格律一般比较自由，形式常采用五言、七言、杂言等古体，篇幅长短不一。

4、古体诗

古体诗有两种含义。一指诗体名，也称为古诗、古风。与唐以后兴起的近体诗（格律诗）相对应。其表现形式有三言、四言、五言、六言、七言及杂言多种，且不讲究对仗、平仄等格律，用韵也较为自由且可换韵。在多种体式中，以五言、七言为多。二是对于古体诗歌的泛称。又，南北朝时称汉魏无名氏的诗为古诗。

5、近体诗

近体诗也称“今体诗”、“律诗”。是唐代以后的律诗和绝句的通称。近体诗篇有定句，句有定字，讲究平仄，双句压韵，首句可压可不压（五言仄起式首句不用韵）。律诗除首联尾联外,中间两联(颔联、颈联)还要求对仗。“今体诗”一名是唐人为区别以前的诗体而采用的说法，为后人沿用，现代则多称为格律诗。

6、四言诗

四言诗指全篇每句四字或以四字为主的诗体。四言诗在殷商时代形成，是我国古代诗歌总最早形成的诗体。四言诗（这里主要就《诗经》而言）在我国的诗歌发展史上有其特殊功绩。除了语言的准确精练而外，赋、比、兴的运用，开创了我国诗歌“形象思维”的先河。东汉以后，“文繁而意少”的四言诗逐渐衰微，为民间新兴的杂言、五言诗所取代。

7、律诗

律诗是一种每首八句、中间两联必须对仗的格律非常严谨的诗。它在南北朝时代就已经开始出现，到唐代初期基本发展成熟，盛唐以后是它的黄金时代。律诗分五言律诗（简称“五律”）、七言律诗（简称“七律”）和排律（或“长律”）三种。此外，还有少量的三韵小律和六言律诗。律诗的格律非常严谨，在每首的字数、句数、压韵、平仄、对仗各方面都有严格的规定。这些规定可以归纳如下：1、每首限定八句。2、限定用平声韵，而且必须一韵到底，中间不能换韵。3、每句的句式、平仄都有规定，而且讲究粘对。4、每首必须用对仗。

8、绝句

绝句是律诗的一种。每首四句，等于律诗的一半，所以也称“截句”、“断句”。基本格式仅为四句，绝句有五言、六言、七言等几种，“六绝”较为少见。绝句分“古绝”和“律绝”两大类。其中不讲平仄、连对，压韵又可平可仄的，叫古绝；讲究平仄、连对并压平声韵的，叫律绝。

9、五言诗

五言诗是由五字句构成诗篇的一种诗体。五言诗是在民谣和乐府民歌的影响下产生和发展起来的。它从汉代形成一直到近代，在我国古典诗歌创作中，一直是主要的表现形式之一。五言诗既能反映复杂纷繁的社会生活，又能流漓酣畅地抒发诗人复杂的思想感情，而且节奏鲜明，音韵铿锵。五言诗可分为五言古诗、五言律诗、五言绝句等形式。

10、七言诗

七言诗是全篇每句七字或以七字为主的一种诗体。它同五言诗一样起源于民间。现存最早的文人七言之作，是东汉张衡的《四愁诗》和魏晋曹丕的《燕歌行》。此后经南北朝时期的发展，到唐代初期成熟，终于在诗坛上确立了与五言诗抗衡的地位，成为我国古代诗歌中的主要形式之一。可分为古诗、七言律诗、七言绝句等。

11、杂言诗

杂言诗也是古风的一种，具有古风的一切特点，跟“五古”、“七古”惟一不同之处就是一个“杂”字。说它“杂”，主要表现在句式上，其次表现在用韵上。杂言诗的最大优点是可以随着诗人思想感情的奔放而无所拘束地纵情放歌。它可以一韵到底，也可以随意换韵；它的句式可以毫无限制，可以时而三言、四言、时而五言、六言、七言；句子长的可达十字以上，全篇短的可以只有四句，长的可以长到数十句乃至百句以上。正因其“杂”，所以有时还允许夹用少数散文式的句子。杂言诗不论表现形式多杂（但多数还是以七言句为主），在古代诗歌分类上都把它归入“七言古风”这一大类，即使全篇只有一个七言句。

12、词

词，诗歌的一种。是伴随新兴音乐而产生的一种新诗体，起源于隋唐，盛行于两宋。从词的句式来说，称为“长短句”。词之所以采用长短不一的句式，是出于音乐上的要求。词有词牌，就是填词时所依据的词牌，词牌对声与韵以及句式与结构有明确规定与严格要求，故有“填词”之说。依照每首词的字数多少，通常把词分为三类，即小令、中调和长调。由于词调不同，它可分为：单调、双调、三叠、四叠四种不同形式。

13、小令

小令又称“叶儿”，是散曲中产生最早的一种体式。就其表现形式而言，小令是单支的曲子，很像一首句式参差的小诗，更近似于词。小令主要是从民间的词调和小曲变化而来的，其中也有少数脱胎于诗词。它以句式长短不齐而与诗（尤其是近体）迥然不同。与词相比较，则有同有异。主要特点有：用韵比词更密、平仄比诗词更严、通首只有一段、可以另加衬字，这是小令与诗词不同的更显著之点。以字数多少来划分，58字以内为小令，其体式短小精悍，便于使用，所以在元代散曲中，无论从数量还是质量上看，它都占据只要地位。

14、中调

中调：自《草堂诗余》按词的字数多少为词分类以后，词家通常把59至90字的词调称为中调。因为中调的字数介于小令和长调之间，所以得名。如《蝶恋花》、《渔家傲》等词调。

15、长调

长调即长词。自《草堂诗余》以91字以上的词调为长调后，一直为后人所沿用。如两段的《满江红》、《水调歌头》和三段的《兰陵王》、四段的《莺啼序》等词调，都称为“长调 唐诗的基本格式。

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