贵州农村结婚风俗唢呐走进新时代,艺术有没有贵贱之分?
贵州农村结婚风俗唢呐走进新时代，艺术有没有贵贱之分？
看了两百多位朋友的高论都写得很好，但我还是想斗胆“冒天下之大不韪”，来谈谈我对这个问题的个人见解。首先需要说明的是，本人水平有限，所以，如果有不到的地方，欢迎朋友们指正，在此不胜感激！
几乎所有的朋友一致认为：艺术没有贵贱之分。但是，我却有不同的看法。我认为：
艺术是有高低贵贱之分的。
绝大多数人认为：艺术没有高低贵贱之分。我觉得，是对这个“贱”字理解得有点片面。看到“贱”字，就觉得好像是“洪水猛兽”，是“低人一等”的意思，其实不然。所谓“贱”不过是和“高”相对而言的，“贱”字并不一定是“贬义词”，在辞海中关于“贱”字的解释就有多种。
唐代著名诗人杜甫在他的诗《无家别》中写到：“贱子因阵败，归来寻旧蹊。”这里的“贱子”，就是指“这位无家者自己”。清代著名文学家刘开，在他的著作《孟涂诗文集（问学）》一篇中也写到：“是故贵可以问贱，贤可以问不肖。。。”，这里的“贱”字，就是指身份低的人。因此，艺术当中的“贱”，我认为应该指的是“贫民艺术”，或者确实地说叫“民间艺术”。
人类社会进入文明社会以前，是没有艺术可言的，即使有所谓的艺术，也没有单独成为一个门类。自从人类社会走出蛮荒，进入文明社会以后，统治者将“艺”单独分开来，成为了为统治者及贵族阶层专门服务的“术”，艺术就有了高低贵贱之分。专门为统治者服务的艺术，就叫“高等艺术”及“宫廷艺术”。而流传在民间的，专门为下层（底层）人服务的艺术，被成为“低贱艺术”或者“民间艺术”。
“宫廷艺术”是有一套严格标准的，比如：在西周的初年，就制定了“雅乐”体系。这是中国乐舞文化的里程碑。南北朝时期出现的“宫廷画家”、“宫廷舞蹈”等等，发展到唐代达到了新的高度。宋徽宗赵佶还专门在皇宫里，设置了“书画图书院”，并亲自选拔“宫廷画家”。而所谓的民间艺术，则由于没有标准，呈现出“百花齐放”、“五花八门”的状态，所以，在古代是登不上大雅之堂的。
即使在西方，十七世纪出现的“荷兰画派”，最初就是以专门服务于贵族阶层而出现的。许多著名的画派和画家，也大多是所谓的“宫廷画家”。比如：巴洛克艺术和洛可可艺术及其画家们，就都是为宫廷服务的。甚至，我国清朝时期，还聘请了意大利的画家郎世宁、法国画家王致诚等人，作为宫廷画家。
直到今天，我们仍然叫美声唱法和民族唱法为“高雅艺术”，将通俗唱得叫“流行音乐”；将唱美声和民族歌曲的人称为“歌唱家”，将唱通俗音乐的人叫“歌手”。将经过美术学院毕业的，画得很好的人，称为“画家”，而民间画得再好也只能叫“画师”。在大型的书画比赛和展览中，我们也将“油画、中国画、漆画”作为主要题材，很少有将所谓的“民间艺术”加入到其中。
时代在发展，人类在追求所谓“人人平等”的同时，也使艺术在不断地创新之中。今天，许多所谓“贱”的艺术，也开始荣登大雅之堂，比如：皮影戏、民间杂耍、剪纸、编织、木偶戏等等。这不能不说是社会的一大进步。我相信，不远的将来，艺术最终会走向大融合，成为不分高低贵贱、人人能享受的、正真为大众服务的艺术！
谢谢各位辛苦地阅读。
（文中图片来自网络）
中国人中国心是我们的血脉是哪首歌？
春暖花盛开
刘晓斌
春暖花盛开
演唱：刘晓斌
作词：刘旗 刘晓斌
作曲：张天赋
编曲：杭州91音乐
录混：杭州91音乐
和声：杭州91音乐
发行：陕西大美琼音文化传播有限公司
又是一年春来到暖风吹过来
万物苏醒洋溢着蓬勃的气派
红红火火的太阳照耀着大地
绿水青山就是我们最美的风采
过上了好日子赶上新时代
心里都美美哒百姓乐开怀
党的光辉照耀着千家和万户
撸起袖子加油干创造着未来
春暖花盛开歌儿唱起来
唢呐吹出了高原人的爱
一声声信天游唱出心中情
中国人中国梦是我们的舞台
春暖花盛开秧歌扭起来
锣鼓敲出了时代的节拍
家乡的黄土地是我们的情怀
中国人中国心是永恒的血脉
过上了好日子赶上新时代
史铁生的老家全文？
《老家》 史铁生
常要在各种表格上填写籍贯，有时候我写北京，有时候写河北涿州，完全即兴。写北京，因为我生在北京长在北京，大约死也不会死到别处去了。
写涿州，则因为我从小被告知那是我的老家，我的父母及祖上若干辈人都曾在那儿生活。查词典，籍贯一词的解释是：祖居或个人出生地。——我的即兴碰巧不错。
可是这个被称为老家的地方，我是直到46岁的春天才第一次见到它。此前只是不断地听见它。从奶奶的叹息中，从父母对它的思念和恐惧中，从姥姥和一些亲戚偶尔带来的消息里面，以及从对一条梦幻般的河流——拒马河——的想象之中，听见它。
但从未见过它，连照片也没有。奶奶说，曾有过几张在老家的照片，可惜都在我懂事之前就销毁了。
46岁的春天，我去亲眼证实了他的存在；我跟父亲、伯父和叔叔一起，坐了几小时汽车到了老家。涿州——我有点儿不敢这样叫它。
涿州太具体，太实际，因而太陌生。而老家在我的印象里一向虚虚幻幻，更多的是一种情绪，一种声音，甚或一种光线一种气息，与一个实际的地点相距太远。我想我不妨就叫它Z州吧，一个非地理意义的所在更适合连接起一个延续了 46年的传说。
然而它果真是一个实实在在的地方，有残断的城墙，有一对接近坍圮的古塔，市中心一堆蒿草丛生的黄土据说是当年钟鼓楼的遗址，当然也有崭新的酒店、餐馆、商厦，满街的人群，满街的阳光、尘土和叫卖。
城区的格局与旧北京城近似，只是缩小些，简单些。中心大街的路口耸立着一座仿古牌楼（也许确凿是个古迹，唯因旅游事业而修葺一新），匾额上五个大字：天下第一州。 中国的天下第一着实不少，这一回又不知是以什么为序。
我们几乎走遍了城中所有的街巷。父亲、伯父和叔叔一路指指点点感慨万千：这儿是什么，那儿是什么，此一家商号过去是什么样子，彼一座宅院曾经属于一户怎样的人家，某一座寺庙当年如何如何香火旺盛，庙会上卖风筝，卖兔爷，卖莲蓬，卖糖人儿、面茶、老豆腐……庙后那条小街曾经多么僻静呀，风传有鬼魅出没，天黑了一个人不敢去走……
城北的大石桥呢？ 哦，还在还在，倒还是老样子，小时候上学放学他们天天都要从那桥上过，桥旁垂柳依依，桥下流水潺潺，当初可是Z州一处著名的景观啊…… 咱们的小学校呢？在哪儿？那座大楼吗？哎哎，真可是今非昔比啦……
我听见老家在慢慢地扩展，向着尘封的记忆深入，不断推新出陈。往日，像个昏睡的老人慢慢苏醒，唏嘘叹惋之间渐渐生气勃勃起来。历史因此令人怀疑。循着不同的情感，历史原来并不确定。
一路上我想，那么文学所求的真实是什么呢？历史难免是一部御制经典，文学要弥补它，所以看重的是那些沉默的心魂。
历史惯以时间为序，勾画空间中的真实，艺术不满足这样的简化，所以去看这人间戏剧深处的复杂，在被普遍所遗漏的地方去询问独具的心流。我于是想起西川的诗：
我打开一本书，一个灵魂就苏醒
……
我阅读一个家族的预言
我看到的痛苦并不比痛苦更多
历史仅记录少数人的丰功伟绩
其他人说话汇合为沉默我的老家便是这样。Z 州，一向都在沉默中。但沉默的深处悲欢俱在，无比生动。那是因为，沉默着的并不就是普遍，而独具的心流恰是被一个普遍读本简化成了沉默。
汽车缓缓行驶，接近史家旧居时，父亲、伯父和叔叔一声不响，唯睁大眼睛望着窗外。史家的旧宅错错落落几乎铺开一条街，但都久失修整，残破不堪。
“这儿是六叔家。”
“这儿是二姑家。”
“这儿是七爷爷和七奶奶。”
“那边呢？噢，五舅曾在那儿住过。”……
简短的低语，轻得像是怕惊动了什么，以致那一座座院落也似毫无生气，一片死寂。汽车终于停下，停在了“我们家”的门口。但他们都不下车，只坐在车里看，看斑驳的院门，看门两边的石墩，看屋檐上摇动的枯草，看屋脊上露出的树梢……
伯父首先声明他不想进去：“这样看看，我说就行了。” 父亲于是附和：“我说也是，看看就走吧。” 我说：“大老远来了，就为看看这房檐上的草吗？” 伯父说：“你知道这儿现在住的谁？”
“管他住的谁！” “你知道人家会怎么想？人家要是问咱们来干嘛，咱们怎么说？” “胡汉三又回来了呗！”我说。 他们笑笑，笑得依然谨慎。伯父和父亲执意留在汽车上，叔叔推着我进了院门。
院子里没人，屋门也都锁着，两棵枣树尚未发芽，疙疙瘩瘩的枝条与屋檐碰撞发出轻响。叔叔指着两间耳房对我说：“你爸和你妈，当年就在这两间屋里结的婚。”“你看见的？”
“当然我看见的。那天史家的人去接你妈，我跟着去了。那时我十三四岁，你妈坐上花轿，我就跟在后头一路跑，直跑回家……”
我仔细打量那两间老屋，心想，说不定，我就是从这儿进入人间的。从那院子里出来，见父亲和伯父在街上来来回回地走，向一个个院门里望，紧张，又似抱着期待。街上没人，处处都安静得近乎怪诞。
“走吗？”“走吧。” 虽是这样说，但他们仍四处张望。“要不就再歇会儿？”“不啦，走吧。”这时候街的那边出现一个人，慢慢朝这边走。他们便都往路旁靠一靠，看着那个人，看他一步步走近，看他走过面前，又看着他一步步走远。
不认识。这个人他们不认识。这个人太年轻了他们不可能认识，也许这个人的父亲或者爷爷他们认识。起风了，风吹动屋檐上的荒草，吹动屋檐下的三顶白发。已经走远的那个人还在回头张望，他必是想：这几个老人站在那儿等什么？
离开Z州城，仿佛离开了一个牵魂索命的地方，父亲和伯父都似吐了一口气：想见她，又怕见她，哎，Z州啊！老家，只是为了这样的想念和这样的恐惧吗？
汽车断断续续地挨着拒马河走，气氛轻松些了。父亲说：“顺着这条河走，就到你母亲的家了。”叔叔说：“这条河也通着你奶奶的家。”
伯父说：“哎，你奶奶呀，一辈子就是羡慕别人能出去上学、读书。不是你奶奶一再坚持，我们几个能上得了大学？”几个人都点头，又都沉默。似乎这老家，永远是要为她沉默的。
我在《奶奶的星星》里写过，我小时候奶奶每晚都在灯下念着一本扫盲课本，总是把《国歌》一课中的“吼声”念成了“孔声”。我记得，奶奶总是羡慕母亲，说她赶上了新时代，又上过学，又能到外面去工作……
拒马河在太阳下面闪闪发光。他们说这河以前要宽阔得多，水也比现在深，浪也比现在大。他们说，以前，这一块平原差不多都靠着这条河。他们说，那时候，在河湾水浅的地方，随时你都能摸上一条大鲤鱼来。
他们说，那时候这河里有的是鱼虾、螃蟹、莲藕、鸡头米，苇子长得比人高，密不透风，五月节包粽子，米泡好了再去劈粽叶也来得及……
母亲的家在Z州城外的张村。那村子真是大，汽车从村东到村西开了差不多一刻钟。拒马河从村边流过，我们挨近一座石桥停下。这情景让我想起小时候读过的一课书：拒马河，靠山坡，弯弯曲曲绕村过……
父亲说：就是这桥。 我们走上桥，父亲说：看看吧，那就是你母亲以前住过的房子。 高高的土坡上，一排陈旧的瓦房，围了一圈简陋的黄土矮墙，夕阳下尤其显得寂寞，黯然，甚至颓唐。
那矮墙，父亲说原先没有，原先可不是这样，原先是一道青砖的围墙，原先还有一座漂亮的门楼，门前有两棵老槐树，母亲经常就坐在那槐树下读书……
这回我们一起走进那院子。院子里堆着柴草，堆着木料、灰砂，大约这老房是想换换模样了。主人不在家，只一群鸡“咯咯”地叫。
叔叔说：“就是这间屋。你爸就是从这儿把你妈娶走的。”“真的？” “问他呀。” 父亲避开我的目光，不说话，满脸通红，转身走开。我不敢再说什么。
我知道那不是因为别的，是因为不能忘记的痛苦。母亲去世十年后的那个清明节，我和妹妹曾跟随父亲一起去给母亲扫墓，但是母亲的墓已经不见，那时父亲就是这样的表情，满脸通红，一言不发，东一头西一头地疾走，满山遍野地找寻着一棵红枫树，母亲就葬在那棵树旁。
我曾写过：母亲离开得太突然，且只有 49 岁，那时我们三个都被这突来的厄运吓傻了，十年中谁也不敢提起母亲一个字，不敢说她，不敢想她，连她的照片也收起来不敢看……
直到十年后，那个清明节，我们不约而同地说起该去看看母亲的坟了；不约而同——可见谁也没有忘记，一刻都没有忘记……
我看着母亲出嫁前住的那间小屋，不由得有一个问题：那时候我在哪儿？那时候是不是已经注定，四十多年之后她的儿子才会来看望这间小屋，来这儿想象母亲当年出嫁的情景？
1948年，母亲19 岁，未来其实都已经写好了，站在我 46 岁的地方看，母亲的一生已在那一阵喜庆的唢呐声中一字一句地写好了，不可更改。那唢呐声，沿着时间，沿着阳光和季节，一路风尘雨雪，传到今天才听出它的哀惋和苍凉。
可是，19岁的母亲听见了什么？19岁的新娘有着怎样的梦想？19岁的少女走出这个院子的时候历史与她何干？她提着婚礼服的裙裾，走出屋门，有没有再看看这个院落？
她小心或者急切地走出这间小屋，走过这条甬道，转过这个墙角，迈过这道门槛，然后伫足，抬眼望去，她看见了什么？
啊，拒马河！拒马河上绿柳如烟，雾霭飘荡，未来就藏在那一片浩渺的苍茫之中……我循着母亲出嫁的路，走出院子，走向河岸，拒马河悲喜不惊，必像四十多年前一样，翻动着浪花，平稳浩荡奔其前程……
我坐在河边，想着母亲曾经就在这儿玩耍，就在这儿长大，也许她就攀过那棵树，也许她就戏过那片水，也许她就躺在这片草丛中想象未来，然后，她离开了这儿，走进了那个喧嚣的北京城，走进了一团说不清的历史。
我转动轮椅，在河边慢慢走，想着：从那个坐在老槐树下读书的少女，到她的儿子终于来看望这座残破的宅院，这中间发生了多少事呀。
我望着这条两端不见头的河，想：那顶花轿顺着这河岸走，锣鼓声渐渐远了，锁呐声或许伴母亲一路，那一段漫长的时间里她是怎样的心情？
一个人，离开故土，离开童年和少年的梦境，大约都是一样——就像我去串联、去插队的时候一样，顾不上别的，单被前途的神秘所吸引，在那神秘中描画幸福与浪漫……
如今我常猜想母亲的感情经历。父亲憨厚老实到完全缺乏浪漫，母亲可是天生的多情多梦，她有没有过另外的想法？从那绿柳如烟的河岸上走来的第一个男人，是不是父亲？
在那雾霭苍茫的河岸上执意不去的最后一个男人，是不是父亲？甚至，在那绵长的锁呐声中，有没有一个立于河岸一直眺望着母亲的花轿渐行渐杳的男人？还有，随后的若干年中，她对她的爱情是否满意？
我所能做的惟一见证是：母亲对父亲的缺乏浪漫常常哭笑不得，甚至叹气连声，但这个男人的诚实、厚道，让她信赖终生。
母亲去世时，我坐在轮椅里连一条谋生的路也还没找到，妹妹才十三岁，父亲一个人担起了这个家。二十年，这二十年母亲在天国一定什么都看见了。二十年后一切都好了，那个冬天，一夜之间，父亲就离开了我们。
他仿佛终于完成了母亲的托付，终于熬过了他不能不熬的痛苦、操劳和孤独，然后急着去找母亲了——既然她在这尘世间连坟墓都没有留下。
老家，Z 州，张村，拒马河……这一片传说或这一片梦境，常让我想：倘那河岸上第一个走来的男人，或那河岸上执意不去的最后一个男人，都不是我的父亲，倘那个立于河岸一直眺望着母亲的花轿渐行渐杳的男人成了我的父亲，我还是我吗？
当然，我只能是我，但却是另一个我了。这样看，我的由来是否过于偶然？任何人的由来是否都太偶然？都偶然，还有什么偶然可言？我必然是这一个。每个人都必然是这一个。
所有的人都是一样，从老家久远的历史中抽取一个点，一条线索，作为开端。这开端，就像那绵绵不断的唢呐，难免会引出母亲一样的坎坷与苦难，但必须到达父亲一样的煎熬与责任，这正是命运要你接受的“想念与恐惧”吧。
过年你所在的城市？
随着除夕夜阵阵鞭炮声响起，庚寅辞去，辛卯踏来。行走在城市的街头，浓郁的“年味”扑鼻而来。广场人民扭起欢快的秧歌、燃起熊熊的篝火、贴上精巧的窗花，人们在守望传统中迎来新的一年。
“初一不出门，初二挨户走”是我们一直以来的传统，大年初二，街头人群涌动熙熙攘攘，人人穿新衣，面带微笑表达着心中的喜悦和过年的祥和。
街头的一角， 人们围成一堆，赶紧跑前去凑个热闹，原来是一群人在扭秧歌，只见男女老少穿着特有的彩色服装，脸上故意涂抹，女人们扭腰挽扇，上部抖肩，男性们颤步晃头，挥臂换肩，一群人乱中有序，热情洋溢，旁边配着高亢嘹亮的唢呐，井然有序的鼓声，好不热闹。
扭秧歌作为北方一代的特色，每到过边过节，男女老少总要一扭为快，扭秧歌也称为跑秧歌，由于舞蹈步伐单一，简单易学，老少皆宜，三步一隔，即走三步踏一步，秧歌队进行表演时。两竖对排列互相交叉。
扭秧歌是人们对于春节幸福的一种表达，是对于节日一中特殊的祝福和期盼，当然，也表达了着新时代下人们生活的幸福和满意度，一年到头，人们张灯结彩，表达着一年以来的幸福和收获，新时代下，政府对于人们生活的关注，各种政策各种关怀。
吉他是不是现代流行音乐中的乐器之王？
我觉得吉他必须是现代流行音乐的乐器之王了👍
我的认为是吉他乐器发展的很广泛，表现力很强，由于很多地域不同，吉他弹奏的风格也不一样，理解也不一样，发展方向也不一样，那我就谈谈自己的想法吧！
吉他发展也算是比较早的弦乐了，很多年以前都在玩这种乐器了，随着历史的变迁，人类对吉他的改进，把制作方法和材质材料的选用上，把吉他这种乐器，改变的越来越完美了！
吉他毕竟是西洋乐，传入我们中国时间也不长，作为我们中国人来说，还不是特别的了解它，但是随着我们国家的发展，吉他已经算是我们常见到，而且有很多人学习的乐器了，我身边就有很多人都会弹奏吉他这种乐器了！
下面我给大家谈谈吉他的类型吧！
1.民谣吉他，这是中国人最喜欢的，它的这种风格，我也特别喜欢，我有很多朋友也喜欢，有时候在大街上，地下通道，广场上，都会碰到有人弹唱，他们弹唱的乐器就是民谣吉他，我给大家看看图吧！
顺便给大家推荐几个民谣吉他歌手，国外的有：鲍勃·迪伦，保罗·西蒙新，道克等，国内民谣歌手：老狼，川子，赵照，赵雷，宋冬野等等，朋友们不忙的时候听听😄
2.古典吉他，这种类型的吉他，采用的是尼龙弦，琴颈宽厚，音质纯厚，音色丰富，表现力极强，演奏方式是，独奏，合奏，协奏和伴奏，现在也有各大院校和培训机构，都有教学课程了，我给大家看看古典吉他的图片吧！😄
给大家推荐几首古典吉他歌曲：《爱的罗曼史》，《大霍塔》，《月光》，《阿尔汉布拉宫的回忆》等等，回头也可以听听哟😄
3.电吉他，一听和电有关系，肯定离不开电了，他是现代人类科技进步的产物，配合着效果器，表现力强到至极，电吉他的发明者为乔治‧比彻姆与阿道夫·里肯巴克，他们真的让音乐发展到无法想象，现代流行音乐风格独特新颖，我知道的音乐风格，都有摇滚，朋克，金属，爵士，布鲁斯，蓝调，流行等等
我给大家推荐几个有名的玩摇滚音乐的乐队和歌手吧！真的很棒👍
国外的：《枪炮与玫瑰乐队》《甲壳虫乐队》《涅槃乐队》《德国战车》等等
国内的：《黑豹乐队》《零点乐队》《二手玫瑰乐队》《新裤子乐队》《面孔乐队》等等
我还知道钢琴，小提琴和吉他称为世界三大乐器，我的个人认为，也不知道是不是说到大家心里，对于吉他的各种专业知识，我还是了解的不是很多，我给大家推荐的歌手，歌曲和乐队，你们可以听听，想和我沟通的，我们相互关注，评论区探讨哟😄
最后再说一句，吉他绝对是乐器之王👍
