诸城交友网, 宋词第一人是辛弃疾还是苏轼呢?
诸城交友网， 宋词第一人是辛弃疾还是苏轼呢？
苏轼和辛弃疾，两人都是豪放派代表人物，合称“苏辛”。若论宋词第一人，我觉得还是苏轼。
如果我们把宋词看做一个江湖，把豪放派看作一个江湖门派，则苏东坡乃创派气宗，辛弃疾为剑宗。
苏东坡——豪放派“气宗”
读苏轼的豪放词，读的从来不是一字一句的精妙，而是这句诗、这首词背后传达的一种精神境界。这种精神是由心出发，由内而外扩散的，故而苏东坡的词带给我们的感受和影响也是由内而外的，就像体内产生的一股真气，慢慢走遍全身。苏轼本身不会剑法，他琴棋书画、诗词歌赋样样精通，但唯独他不会剑法，所以他的词没有剑锋，但是却内劲十足，他用内劲运笔，书写《赤壁三绝》，豪放千秋。所以用豪放派的“气宗”来论苏东坡可谓恰如其分，而这种豪放之气就是一种达观自在的心态，是一种超然洒脱的襟怀。但这种豪放之气不是天生就有的，得慢慢修炼。苏东坡出生在天府之国四川眉山，小时候在和母亲一起读到《汉书·范滂传》时，苏轼就立志要成为像范滂那样为了理想敢于牺牲的时代巨人。所以直到被贬黄州之前，他的词里面都是儒家的用世志意。老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨？持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。——苏轼《江城子·密州出猎》
这首《江城子·密州出猎》是苏轼出任密州太守时作的，也是苏轼的第一首豪放词。苏轼对此颇有成就感，在给鲜于子骏的心里，他不无自豪地说道：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家，数日前猎于郊外，所获颇多。作得一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。”在词的上片诗人自比三国时年轻英武的吴主孙权，描写出猎的盛况和出猎者的英豪志气；下片则以西汉名将魏尚自况，表达希望被朝廷重用，杀敌报国，建功立业的心愿。其用世的志意可见一斑。然而，元丰二年，苏轼被政敌攻击构陷，罗织罪名，扣上“无尊君之义、亏大忠之节”的帽子，被御史台下狱。爆发北宋历史上最大的文字狱“乌台诗案”。不仅如此，这次政敌下了狠手，罗列了的苏轼多项罪名，想要置苏轼于死地。好在曹太后干预、退隐金陵的王安石上书求情。苏轼终于在入狱一百三十天后被释放，被贬黄州团练副使，“本州安置，不得签书公事”。近似被当地政府看管的犯官。这一次经历给了苏轼很大的影响，也给了他很多的思考。于是用世的志意逐渐被旷达乐观的襟怀取代，虽然造福百姓、忧心苍生的初心并没有改变，但是面对官场的贬谪、面对人生的风雨，他从容豁达多了。也是在这个过程中，他的词的创作达到巅峰，所以慢慢的，他的词里流露出了一种贬谪、失意后的乐观和超然，是一种旷达豪放的襟怀。大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。——苏轼《念奴娇·赤壁怀古》
在千古名篇《念奴娇·赤壁怀古》中，苏轼首句就写到：大江浩浩荡荡向东流去，滔滔巨浪，也淘尽千古英雄人物。曾经的周瑜雄姿英发，但是此刻也不过是大浪淘尽的风流人物而已，已经过去多时了。而将来我苏轼也是一样会消失在历史长河中的，这天地之间唯一不变的就只有江上的这一轮明月。世事一场大梦，人生几度秋凉。正如其在《前赤壁赋》中所写：自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎!惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。不管是被贬黄州，还是后来一步步被贬谪到海南的蛮荒之地惠州、儋州等地，不管被贬谪到什么地方，人生遭遇再大的挫折，他依然能豪迈向前：此心安处是吾乡。这种豪放之气，不是剑法招式，一招一式可以学习，这种内在的精神气是别人学不来的。所以纵观历史千年，这种旷达的襟怀只有苏东坡有，这种词也只有苏东坡才能写出。辛弃疾——豪放派“剑宗”
和苏东坡同为豪放派领军人物的辛弃疾，其豪放之风就和苏东坡完全不一样。那么为什么说辛弃疾是豪放派“剑宗”？我们说苏轼的豪放词没有剑锋，但是内劲十足，给人的影响是由内而外的。而辛弃疾的豪放词就像一把锋利的宝剑，寒光凌厉，让人读罢不需要细思就被一种英雄豪杰之气深深震撼。且在辛弃疾的豪放词中多次出现“剑”字：醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。举头西北浮云，倚天万里须长剑。此日楼台鼎鼐，他时剑履山河。且置请缨封万户，竟须卖剑酬黄犊。须作猬毛磔，笔作剑锋长。长剑倚天谁问，夷甫诸人堪笑，西北有神州。另外辛弃疾本身就是一位侠客，一位剑法高手。1161年，金主完颜亮大举南下，俗话说：哪里有压迫，哪里就有反抗。在侵略者的铁蹄之下，一些人民不堪金人的压榨迫害，便奋起反抗。此时21岁的辛弃疾便组织起了两千多人的起义军。在山东有个更大的起义军组织，领头的叫耿京，于是辛弃疾带着两千人的队伍归附了耿京，耿京手下有十万余人。所以他在后来的词里面写到：壮岁旌旗拥万夫。但是后来耿京被一个奸细叫张安国的杀死了，而且还投靠了敌人。辛弃疾听到耿京被害的消息，就带领一批五十人的小分队冲进几万人的敌营，活捉了张安国，却并没有急着杀他，而是连夜把他押到南宋都城建康，然后在这里将叛徒张安国斩首了。这是何等的英雄气概！壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初。燕兵夜娖银胡觮，汉箭朝飞金仆姑。追往事，叹今吾，春风不染白髭须。却将万字平戎策，换得东家种树书。——辛弃疾《鹧鸪天·有客慨然谈功名因追念少年时事戏作》
辛弃疾一生以恢复中原为理想，把收复失地当作自己毕生的事业，却命运多舛、壮志难酬。他的词里面表现的全是他渴望收复的志意，他几乎每首（豪放）词里都表达了他要收复失地、恢复中原的志意。从“辛弃疾”三个字我们就可以看出一股英雄豪杰的气概，就和“霍去病”一样。在辛弃疾出生前，北宋就已经灭亡，北方已经沦陷，在他出生时，他的家乡就沦陷在金人之手有十年之久了。所以辛弃疾自幼生长在沦陷区，他的祖父辛赞正是希望他像霍去病一样“封狼居胥”，建功立业，故而为他取名“辛弃疾”。同时祖父时常带着他们一群儿童登高望远，指点江山，培育他们的爱国情怀。所以辛弃疾的这种英豪气概、忧国情怀是刻在骨子里的，是根深蒂固的。后来，这种英雄气概自然而然被辛弃疾运用到了词的创作中，形成了具有独特辛弃疾烙印的豪放词风。然而当他投奔南宋朝廷后，却发现南宋君臣苟且偷安、不思恢复、醉生梦死。辛弃疾在南宋的四十多年，超过一半以上的时间是被免官、闲居在家的。辛弃疾恢复失地、恢复中原的志意和理想到死都没有实现。千古江山，英雄无觅孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？——辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》
写这首词的时候，辛弃疾已经六十六岁，当时韩侂胄执政，正积极筹划北伐，闲置已久的辛弃疾于前一年被起用为浙东安抚使，年春初，又受命担任镇江知府，戍守江防要地京口。表面看朝廷对他重视，然而当朝者根本没人听他的。他支持北伐抗金的决策，一边积极备战。同时另一方面对独揽朝政的韩侂胄轻敌冒进的作法，他感到忧心忡忡，他认为应当做好充分准备，绝不能草率从事，否则难免重蹈覆辙，北伐再次失败。可是辛弃疾的意见没人听，就像他写的《美芹十论》、《九议》等一样。尽管这些建议书在当时深受人们称赞，广为传诵，但朝廷却反应冷淡，并不重视。令人更悲愤的是，写下这首千古名篇不久，被一些谏官攻击，辛弃疾再一次被免官。“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？”这里面满含英雄的悲愤，报国无门，壮志难酬。1207年秋，辛弃疾再次被起用，但此时他已病重，卧床不起，只得上奏请辞。同年10月3日，辛弃疾病逝，享年六十八岁。据说他临终时还大呼“杀贼！杀贼！”辛弃疾不光词的剑锋凌厉，甚至可以说辛弃疾本身就是一把锋利的宝剑，靠近他或者他的词的人都会被他身上由外而内散发的英雄豪杰之气所折服。豪放派“气宗”VS豪放派“剑宗”
综上，苏东坡的豪放词中更多流露的是一种贬谪、失意后的超然和豁达。苏东坡的豪放之气是一种内在的旷达的襟怀，是一种随缘自适的人生态度。正是因为此，所以苏轼的豪放风格是后人学不了的，千年来，苏东坡只有一个。所以林语堂说他是“不可无一难能有二”。而辛弃疾豪放词中表达都是他恢复中原、恢复失地的决心，强烈的爱国主义思想和一往无前的英雄气概是辛词的基本内容。辛弃疾的豪放之风是一种外在的英雄豪杰的气概！这是可以被学习和继承的，所以诞生了陈亮、刘过、刘克庄、张孝祥等辛派词人。当然，如果要比较苏东坡和辛弃疾的豪放词，谁的更好，这是完全没有必要的，就像喜欢古龙的人同样会读金庸的书。喜欢苏东坡的旷达洒脱也并不妨碍你被辛弃疾的英雄气概所折服。况且两者归一，皆忧国忧民，心怀百姓。剑气纵横，皆为苍生。我是@十二读书
心随东坡，小舟从此逝
不念过往，江海寄余生
乙卯正月二十日夜记梦反映出了苏轼怎样的人生境况？
《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》是一首传诵千古的悼亡词，作者以神遇爱妻，今朝之坎坷不可胜道；因梦见王氏，往日之恩爱如在眼前。鲁迅诗云“无情未必真豪杰”, 苏轼可谓“怜妻乃堪真丈夫”。这首词不是写清醒时的痛楚而是以记梦之由来表达生死难忘之情, 与以往许多同类题材的诗歌相比较, 更显曲折动人。读这首词, 能使人更深切地理解“真豪杰”的内涵, 也使人看到了“豪言壮语”的苏轼内心深处的缠绵。
十年生死两茫茫, 不思量, 自难忘。千里孤坟, 无处话凄凉。纵使相逢应不识, 尘满面, 鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡, 小轩窗, 正梳妆。相顾无言, 唯有泪千行。料得年年肠断处, 明月夜, 短松冈。
一、写作背景苏轼《亡妻王氏墓志铭》中说：轼与客言于外，君立屏间听之，退必反覆其言曰：“某人也，言辄持两端，惟子意之所向，子何用与是人言？”有来求与轼亲厚甚者，君曰：“恐不能久。其与人锐，其去人必速。”己而果然。
从这段话我们可以看出苏轼对王弗的依赖，以及王弗是一个多么聪明的女子、对苏轼的帮助很大。
王弗跟苏轼共同生活了近十一年，生有一个耳子，名叫苏迈。都说红颜薄命，古往今来似乎总是如此！美丽精明的女人更容易被上天妒忌，所谓天妒红颜，古今略同！王弗正是如此。宋英宗治平二年的五月，即公元1065年5月，正值芳华年龄的王弗不幸不幸病逝，年仅27岁。
“十年生死两茫茫”，这是实写，“茫茫”两字总领全词。王弗16岁与长自己3岁的苏轼结婚，夫妇感情一向笃厚，但她不幸于26岁谢世，次年葬于四川老家。经过10年宦海沉浮的苏轼作这首词时正在山东密州做知州，时年39岁。“十年”者，包括夫妻婚后10年和王弗死后10年两层意思。
“茫茫”一词，直写生死之不可共语，暗合梦境之虚幻缥缈，巧扣仕途之坎坷曲折，且融入情思，有一石数鸟之妙。“不思量”者，事出有因，当时苏轼无论在政治上、经济上、生活上还是情感上都陷于困境，无暇多想，但他对亡妻的思念之情却始终如一，永不相忘。所以，“不思量”与“自难忘”是矛盾的统一，是“茫茫”世事造成的必然结果。也正因为如此，在爱妻王弗10年忌辰之时，才有了梦中相遇，才有了洪水冲闸似的感情宣泄，这是“不思量”吗？“一日不思量，也攒眉千度”，应是王弗死后作者的写照。
二、题旨探究这首词题目是“乙卯正月二十日夜记梦”，在苏轼的诗词里，有“梦”出现的字眼有很多，但是每一处都没有标题注明，唯独这首词却注明了是“正月二十日”，“正月二十”是不是一个很特殊的日子呢？有人说过这一天是王弗的祭日，这个说法不正确，因为苏轼在《亡妻王氏墓志铭》中明确地说：治平二年五月丁亥，赵郡苏轼之妻王氏卒于京师。王弗的祭日应该在五月二十八日。
“正月二十日”这一天应该是很特殊，苏轼的诗集里收录了这样几首诗：
1、元丰三年：《正月二十日往岐亭郡人潘古郭三人送余于女王城东禅庄院》
2、元丰四年：《正月二十日与潘郭二生出郊寻春忽记去年是日同至女王城作诗乃和前韵》
3、元丰六年：《六年正月二十日复出东门仍用前韵》
这是三首七律，看题目就知道都是这一天写的，并且还都是用同一个韵，像“正月二十日”这样明确的三年且连用一个韵的只有这三首。
且看这三首七律：《正月二十日往岐亭郡人潘古郭三人送余于女王城东禅庄院》“十日春寒不出门，不知江柳己摇村。稍闻决决流冰谷，尽放青青没烧痕。数亩荒园留我住，半瓶浊酒待君温。去年今日关山路，细雨梅花正断魂。”这首诗是苏轼被贬黄州期间，去岐亭访好友陈季常、潘丙、古耕道、郭遘，途中所写，诗中最后一句“去年今日关山路，细雨梅花正断魂”则又点明了去年的今天，苏轼在元丰二年正月二十日访陈季常，作《梅花二首》，所以说“细雨梅花正断魂”。
第二是是《正月二十日与潘骊二生出郊寻春忽记去年是日同至女王城作诗乃和前韵》：“东风未肯入东门，走马还寻去岁村。人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。江城白酒三杯酽，野老苍颜一笑温。己约年年为此会，故人不用赋招魂。”这首诗写于1082年（元丰五年），时年苏轼四十七岁。他于这一年正月二十日与潘、郭二人出城寻春，忆起去年正月二十日时访友，于是写下和诗。
第三首《六年正月二十日复出东门仍用前韵》：“乱山环合水侵门，身在淮南尽处村。五亩渐成终老计，九重新扫旧巢痕。岂惟见惯沙鸥熟？己觉来多钓石温。长与东风约今日，暗香先返玉梅魂。”这首诗是元丰六年正月二十日出门寻春，写下得和诗。
写第二首诗时，苏轼己经贬在黄州（今湖北黄冈）整整一年，东门指他在黄州住的地方，“东风未肯入东门，走马还寻去岁村”，“去岁村”指女王城东禅庄院，这是他在被贬去黄州的路上往岐亭郡走的时候，正月二十日临时住的地方，有三个朋友送他到这儿的。“江城白酒三杯酽”，摆上三杯酒，按照古例来说便是祭奠。
“己约年年为此会，故人不用赋招魂”，这句和第一首诗里的“断魂”和第三首诗的“玉梅魂”遥相呼应，不应该是踏春访友所写的郊游诗，更应该是一首“含悲带泪，字字真情”的悼亡诗。“己约年年为此会”很明显，就是正月二十日，所约的地点就在那一晚他住的女王城东禅庄院。在第一首诗里有一句“半瓶浊酒待君温”，苏轼在等谁？
笔者认为就是王弗，而不是大家通常认为的他一起游春的朋友。在第三首诗里“长与东风约今日”更是第二首“己约年年为此会”的深入，可以看出“正月二十日”这一天，不只是访友踏春那么简单，它应该有史深的意义。
苏轼在《祭王君锡丈人文》中描写王弗的生活环境“少相弟长，老相慈诲，肃庸无间”，她对这一点了解甚透；所以“苏东坡在和夫人王弗结合以前，当有过直接接触”，“东坡和王弗的结合，自主因素起了决定性的作用”。所以我认为正月二十日这一天是他们私定终身的日子。
苏轼这首词是词史上的第一首悼亡词。因选用悼亡题材入词而使词境扩大，这是苏轼词扩大词境的实例之一。这首词虽属婉约，但却被苏轼创制成一首'悼亡词，用词来悼念亡妻，却是苏轼的首创，也是词史上前无古人的第一次。所以苏轼这首词以其独特的意义，被誉为“千古第一悼亡词”。
为什么很多人都觉得蜀国是好的？
——这个问题，鲁迅先生解释过
社会诸色人等，爱看《双官诰》，也爱看《四杰村》，望偏安巴蜀的刘玄德成功，也愿意打家劫舍的宋公明得法。至少是受了官的恩惠时候则艳羡官僚，受了官的剥削时候则同情匪类。但这也是人之常情。
而在元末时期，正好涌现出了两个鲁迅先生口中的“社会诸色人等”。罗贯中与施耐庵。师徒二人，喜欢看《双官诰》，也喜欢看《四杰村》；不过当二人受到元人剥削之后，又都希望偏安巴蜀的刘玄德成功，希望打家劫舍的宋公明得法。
这也便是人之常情……
话说在元末时期，蒙古人当家做主，汉人的地位非常卑微，过着似人非人的生活。因此，推翻元王朝，推翻蒙古人，复兴汉室，渴望本民族的复兴，是每一个汉人的愿望。特别是身为知识分子的罗贯中、施耐庵师徒两人，他们内心的忧患意识，可谓比常人更为突出。
因此，两人满怀期望的，加入了反王张士诚的队伍，渴望用自己的满腔智慧，为民族复兴尽自己的一份力量。可惜！师徒二人的命运如此相似，两人都没有得到张士诚的重用，被迫脱离了张士诚的队伍。
此后！师徒二人唯有把这种精神寄托注入到小说之中，以此寻求一些心灵安慰，以及唤醒本民族的斗志。施耐庵作了《水浒传》，罗贯中作了《三国演义》，这两本书后来都成了中国的四大名著之一。
所以就三国来说，第一个把刘备、曹操集团分为正派与反派，视刘备为仁人君子，视曹操为汉家奸雄的，是罗贯中老先生。正史并无好坏之分，都是为了大一统，都是为了天下苍生，或者可以说都是为了自己的一己私利，谈不上好与坏，对与错。
正史唯一可讲的，就是一个正统关系。正统是什么？是封建社会中，指王朝先后相承的系统。曹魏承继的是汉朝，西晋承继的是曹魏，而且蜀汉、东吴最后都被晋灭掉了。所以西晋才是正统，也就是说曹魏是正统。但不指好与坏，都是一丘之貉。
这边就有一个问题了，我们现在的生活好着呢？既不是低人一等的奴隶，也没有出现偏安一隅的情况，为什么现在还有那么多人，愿意以好坏来看待曹操、刘备集团呢？
大家可能忽略了一点，罗老先生的《三国演义》，可是中国的四大名著之一。可谓家喻户晓，人尽皆知。
加之各大网络，各大书评人，各大专家，各大媒体，各大电视剧，层出不穷。《三国演义》早已深入人心，认可度非常的高。甚至于有的人，把他当作史书来看的，我想这也是有的。
苏轼被称为什么？
苏轼被称为铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙、坡仙。由于苏轼自小受道教的启蒙教育，他的一生对道教情有独钟，常穿道袍游访道士，因此自称铁冠道人。当年苏轼被流放到黄州，“东坡”是当时黄州（今湖北黄冈）东门外远处一块山间坡地，原归营兵屯垦，弃置日久成了瓦砾遍地的荒场。苏轼就向官府申请了五十亩荒地，带领全家耕种，自己动手，丰衣足食。苏轼管这块地叫东坡，因此自号东坡居士，世人称其为苏东坡。苏轼有着仙人一样的豁达。他遇事不争，也不怂，被世人称为苏仙，坡仙。
人物生平：
1、早年经历：
苏轼于宋仁宗景祐三年十二月十九日（1037年1月8日）出生于眉州眉山，是初唐大臣苏味道之后。苏轼的父亲苏洵，发奋虽晚，但是很用功。苏轼其名“轼”原意为车前的扶手，取其默默无闻却扶危救困，不可或缺之意。庆历八年（1048年），苏洵因父丧居家，闭户读书，把自己的学识品行教授给苏轼与幼子苏辙。苏轼生性放达，为人率真，深得道家风范。好交友、好美食，创造许多饮食佳品，好品茗，亦雅好游山林。
2、进京应试：
嘉祐元年（1056年），苏轼首次出川赴京，参加朝廷的科举考试。苏洵带着二十一岁（农历虚岁）的苏轼、十九岁的苏辙，自偏僻的西蜀地区，沿江东下，于嘉祐二年（1057年）进京应试。当时的主考官是欧阳修，小试官是梅尧臣。二人正锐意于诗文的革新，苏轼清新洒脱的文风，一下子把他们震动了。策论的题目是《刑赏忠厚之至论》，苏轼的策论获得主考官欧阳修的赏识，却因欧阳修误认为是自己的弟子曾巩所作，为了避嫌，使他只得第二。
3、名动京师：
在欧阳修的一再称赞下，苏轼一时声名大噪。他每有新作，立刻就会传遍京师。当父子名动京师、正要大展身手时，突然传来苏轼苏辙的母亲病故的噩耗。二兄弟随父回乡奔丧。
嘉祐四年（1059年）十月，守丧期满回京。嘉祐六年（1061年），苏轼应中制科考试，即通常所谓的“三年京察”，入第三等，为“百年第一”，授大理评事、签书凤翔府判官。四年后还朝，任判登闻鼓院。治平三年（1066年），苏洵病逝，苏轼、苏辙兄弟扶柩还乡，守孝三年。三年之后，苏轼还朝。此时，震动朝野的王安石变法开始。苏轼的许多师友，包括当初赏识他的欧阳修在内，因反对新法与新任宰相王安石政见不合，被迫离京。朝野旧雨凋零，苏轼眼中所见，已不是他二十岁时所见的“平和世界”。
4、自请出京：
熙宁四年（1071年），苏轼上书谈论新法的弊病。王安石颇感愤怒，于是让御史谢景在神宗面前陈说苏轼的过失。苏轼于是请求出京任职，被授为杭州通判。熙宁七年（1074年）秋，苏轼调往密州（山东诸城）任知州。
5、乌台诗案：
元丰二年（1079年）四月，苏轼调任湖州知州。上任后，他即给神宗写了一封《湖州谢表》，这本是例行公事，但苏轼是诗人，笔端常带感情，即使官样文章，也忘不了加上点个人色彩，信件内的话被新党利用，说他“愚弄朝廷，妄自尊大”、“包藏祸心”，又讽刺政府，莽撞无礼，对皇帝不忠，如此大罪可谓死有余辜。他们从苏轼的大量诗作中挑出他们认为隐含讥讽之意的句子，一时间，朝廷内一片倒苏之声。七月二十八日，上任才三个月的苏轼被御史台的吏卒逮捕，解往京师，受牵连者达数十人。这就是北宋著名的“乌台诗案”（乌台，即御史台，因其上植柏树，终年栖息乌鸦，故称乌台）。乌台诗案这一巨大打击成为苏轼一生的转折点。新党们非要置苏轼于死地不可，救援活动也在朝野同时展开。不但与苏轼政见相同的许多元老纷纷上书，连一些变法派的有识之士也劝谏神宗不要杀苏轼。王安石当时退休金陵，也上书求情，苏轼得到从轻发落，贬为黄州（今湖北黄冈）团练副使，受当地官员监视。苏轼下狱一百零三日，险遭杀身之祸。幸亏宋太祖赵匡胤时定下不杀士大夫的国策，他才算躲过一劫。黄州团练副使一职相当低微，并无实权，而此时苏轼经此一役已变得心灰意冷。苏轼到任后，心情郁闷，曾多次到黄州城外的赤壁山游览，写下了《赤壁赋》、《后赤壁赋》等名作，以此来寄托他谪居时的思想感情。公务之余，他带领家人开垦城东的一块坡地，种田帮补生计。“东坡居士”的别号便是苏轼在这时起的。
6、东山再起：
元丰八年（1085年），宋哲宗即位，高太后以哲宗年幼为名，临朝听政，司马光重新被启用为相，以王安石为首的新党被打压。苏轼复为朝奉郎知登州（蓬莱）。四个月后，以礼部郎中被召还朝。在朝半月，升为起居舍人。三个月后，升中书舍人。不久，再又升翰林学士、知制诰，知礼部贡举。当苏轼看到新兴势力拼命压制王安石集团的人物及尽废新法后，认为其与所谓“王党”不过一丘之貉，再次向朝廷提出谏议。他对旧党执政后，暴露出的腐败现象进行了抨击，由此，他又引起了保守势力的极力反对，于是又遭诬告陷害。苏轼至此是既不能容于新党，又不能见谅于旧党，因而再度自求外调。
7、二任杭州：
元祐四年（1089年），苏轼任龙图阁学士、知杭州。苏轼第二次到杭州做官，杭州大旱，饥馑与疾病一起发生。苏轼向朝廷请求，减免本路上供米三分之一，又得到赐给剃度和尚的度牒，换成大米来救济饥饿的百姓。
元祐五年（1090年）春天，又减价出卖常平米，做了很多的厚粥和汤药，派人带着医生分街坊给百姓治病，救活了很多人。
8、流落儋州：
绍圣四年（1097年），年已六十二岁的苏轼被一叶孤舟送到了徼边荒凉之地海南岛儋州。据说在宋朝，放逐海南是仅比满门抄斩罪轻一等的处罚。他把儋州当成了自己的第二故乡，在这里办学堂，介学风，以致许多人不远千里，追至儋州，从苏轼学。
9、身逝常州：
宋徽宗即位后，苏轼相继被调为廉州安置、舒州团练副使、永州安置。元符三年四月（1100年），朝廷颁行大赦，苏轼复任朝奉郎。北归途中，苏轼于建中靖国元年七月二十八日（1101年8月24日）在常州（今属江苏）逝世，享年六十六岁。苏轼留下遗嘱葬汝州郏城县（今河南郏县）钧台乡上瑞里。次年，其子苏过遵嘱将父亲灵柩运至郏城县安葬。宋高宗即位后，追赠苏轼为太师；宋孝宗时，追谥“文忠”。
主要影响：
1、诗作影响：
苏轼对社会的看法和对人生的思考都毫无掩饰地表现在其文学作品中，其中又以诗歌最为淋漓酣畅。在二千七百多首苏诗中，干预社会现实和思考人生的题材十分突出。苏轼对社会现实中种种不合理的现象抱着不认同的态度，始终把批判现实作为诗歌的重要主题。更可贵的是，苏轼对社会的批判并未局限于新政，也未局限于眼前，他对封建社会中由来已久的弊政、陋习进行抨击，体现出更深沉的批判意识。
苏轼一生宦海浮沉，奔走四方，生活阅历极为丰富。他善于从人生遭遇中总结经验，也善于从客观事物中见出规律。在他眼中，极平常的生活内容和自然景物都蕴含着深刻的道理，如《题西林壁》和《和子由渑池怀旧》两诗。在这些诗中，自然现象已上升为哲理，人生的感受也已转化为理性的反思。尤为难能可贵的是，诗中的哲理是通过生动、鲜明的艺术意象自然而然地表达出来，而不是经过逻辑推导或议论分析所得。这样的诗歌既优美动人，又饶有趣味，是名副其实的理趣诗。
2、词作影响：
苏轼在词的创作上取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。
苏轼对词的变革，基于他诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张。自晚唐、五代以来，词一直被视为“小道”。柳永虽然一生专力写词，推进了词体的发展，但却未能提高词的文学地位。而苏轼首先在理论上破除了诗尊词卑的观念。他认为诗词同源，本属一体。诗与词虽有外在形式上的差别，但它们的艺术本质和表现功能应是一致的。因此他常常将诗与词相提并论，由于他从文体观念上将词提高到与诗同等的地位，这就为词向诗风靠拢、实现词与诗的相互沟通渗透提供了理论依据。
3、文章影响：
苏轼的文学思想是文、道并重。他推崇韩愈和欧阳修对古文的贡献，都是兼从文、道两方面着眼的。但是苏轼的文道观在北宋具有很大的独特性。首先，苏轼认为文章的艺术具有独立的价值，文章并不仅仅是载道的工具，其自身的表现功能便是人类精神活动的一种高级形态。其次，苏轼心目中的“道”不限于儒家之道，而是泛指事物的规律。所以苏轼主张文章应像客观世界一样，文理自然，姿态横生。他提倡艺术风格的多样化和生动性，反对千篇一律的统一文风，认为那样会造成文坛荒芜。
正是在这种独特的文学思想指导下，苏轼的散文呈现出多姿多彩的艺术风貌。他广泛地从前代的作品中汲取艺术营养，其中最重要的渊源是孟子和战国纵横家的雄放气势、庄子的丰富联想和自然恣肆的行文风格。苏轼确实具有极高的表现力，在他笔下几乎没有不能表现的客观事物或内心情思。苏文的风格则随着表现对象的不同而变化自如，像行云流水一样的自然、畅达。韩愈的古文依靠雄辩和布局、蓄势等手段来取得气势的雄放，而苏文却依靠挥洒如意、思绪泉涌的方式达到了同样的目的。苏文气势雄放，语言却平易自然，这正是宋文异于唐文的特征之一。
4、书法影响：
苏轼擅长写行书、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称为“宋四家”。他曾经遍学晋、唐、五代的各位名家之长，再将王僧虔、徐浩、李邕、颜真卿、杨凝式等名家的创作风格融会贯通后自成一家。
5、绘画影响：
苏轼擅长画墨竹，且绘画重视神似，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程序的束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，而且明确地提出了“士人画”的概念，对以后“文人画”的发展奠定了一定的理论基础。苏轼是高踞于中国绘画美学思想及其实践发展史之分水岭上的重要人物。其作品有《枯木怪石图卷》《潇湘竹石图卷》等。
8岁女儿放寒假去哪里玩？
寒假意味着比较寒风瑟瑟的节气，所以比较糗一些温暖的地区，才能让孩子感受到一些大自然不同的奇特习惯，寒假带八岁女儿去西双版纳，呼吸热带雨林中的空气，和大象交朋友，与少数民族多元文化交流碰撞。”西双版纳是联合国生物多样性保护圈的成员，境内植物种类占全国的1/6，动物种类占全国的1/4，带孩子探访遮天蔽日的热带雨林植物王国，上一堂身临其境的博物课。
孩子们将与小象一同漫步雨林，亲密接触。我们将会加入野象谷保育员的牧象之旅，陪着还未成年的小象在雨林中漫步，一路上与小象同行，还可以在保育员的指导下给小象喂食、与它互动，留下珍贵的影像记忆。
野象谷森林公园就建立在亚洲象常去饮水的河谷里，在树与树之间架起6米高的空中观象长廊，又修建了穿越雨林的空中索道，既不影响亚洲象的生活，保障了彼此的安全，又给我们近距离观察野象的机会。
