证婚人词大气简短,你认为世界上最浪漫的一首诗歌是什么
证婚人词大气简短，你认为世界上最浪漫的一首诗歌是什么？
我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心。你不必讶异，更无须欢喜，在转瞬间消灭了踪影。
这是徐志摩墓地旁刻的诗，更是他如云彩般人生的真实写照。这位才华横溢的诗人在他短暂的一生中留下了许多撩动心弦的诗篇，而他本人更是以其毕生经历活成了一首诗。
徐志摩其人
徐志摩生于1897年徐家的一个商贾世家，虽并非文化底蕴深厚的书香门第，但徐志摩热情而浪漫的性格显然也受到了徐家开明、宽裕家风的影响。
徐志摩师从梁启超，后出国深造，从哥伦比亚大学转投伦敦大学政治经济学院，这也促成了他向诗歌、文学的转向。回国后徐志摩成立新月社，接编《晨报副刊》，逐渐成长为中国现代文坛的浪漫主义诗人。
1931年，徐志摩搭乘“济南号”邮政飞机北上，途中因大雾弥漫，飞机触山，不幸罹难，年仅34岁。他这一生，如浮云般飘忽难料，如云彩般瑰丽多章，本亦应如云般轻轻地来，悄悄地走，但后世要么折服于他横溢的诗才，要么流连于他曲折丰富的情史，一场康桥旧梦永载史册。
这样一位颇具传奇色彩的诗人又有哪些不为人知的故事呢？纸条君带大家一起看看吧~
西苑出版社自然向他敞开了胸怀
1921年，江南才女林徽因走入了徐志摩的生活，两人在康桥相约出入剧场，沐浴在月色中畅谈诗意，此时的康河亦浮溢着爱情的甜蜜。
但这份甜蜜却并非轻松，因这段感情的蔓生是常人所难以认同的。徐志摩为了尽快迎接新爱情，企望原有的婚姻让位，他向妻子张幼仪提出离婚。但徐志摩没有料到，林徽因随父不辞而别。失去爱情与爱人的徐志摩内心忧郁，处境孤独。这个时候，他眼前出现了康桥，由此，他与康桥产生更深挚的碰触、交流。
徐志摩在他的散文《我所知道的康桥》中详细写下了他对康桥的喜爱与依恋。
在初夏阳光渐暖时你去买一支小船，划去桥边荫下躺着念你的书或是做你的梦，槐花香在水面上漂浮，鱼群的唼喋声在你的耳边挑逗。
这清新而惬意的生活完完全全浸润了他的心灵。或在果园吃茶，偷觑啄食的小雀；或在坝筑赏月，在星光下听水声；或在草坪坐地，仰看天空的行云；或在桥栏倚靠，凝望西天的夕阳……
康桥“就那一春，我的生活是自然的，是真愉快的！”徐志摩近乎贪婪地汲取着康桥的柔美与清新，这于他来说，是蜜一样的闲暇，是一服灵魂的补剂。
大自然的优美、宁静，调谐在星光与波光的默契中，与他心中忧郁、凄清的痛苦相加碰撞，激发了他蓬勃的诗情。
“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”
这是他1928年故地重游，以一腔柔情写下的《再别康桥》。如今读来，康桥那柔和、清雅的风情犹在目前，诗人情感之真挚深刻可见。
向恋爱 、欢欣与自由奔去
胡适在《追悼志摩》中曾如此评价道：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”徐志摩一生，就是在追求这个“单纯信仰”，他热烈向往光明，希望能达到“落花流水杳然去，别有天地非人间”的超脱境界。
这些理想与追求都反映在他诚挚的诗篇中。《我有一个恋爱》中有这样一句：
“任凭人生是幻是真，地球存在或者消泯——天空中永远有不昧的明星。”
永远闪烁在天边的明星就是诗人理想的象征。
这些诗歌手法多样，想象巧妙，艺术高明，而且情感浓郁，颇为动人。他写爱的沉浮挣扎，同时也是在写自己对自由和美的不畏艰难的寻求，体现了他实现理想的乐观主义精神。
1926年10月，徐志摩与陆小曼结婚。证婚人梁启超在他们的婚礼上说：“希望你们不要一错再错，自误误人。”徐志摩个人的感情生活并未得到世俗的理解，他在登机前给朋友的书信中，仍鼓励自己要重新振作，认清生活的路。
可惜在他未寻到新路之时，就因意外命丧云端，他热烈而单纯的理想与信仰，只能留待后人在他篇篇优美的诗章中体会。
海宁徐志摩故居关于徐志摩的诗歌和他本人的生活经历，
就先介绍到这里啦！
青楼出身的民国女画家潘玉良因何出国且终生未归？
潘玉良，从青楼女子到画坛巨匠，海外漂泊40年屡欲回国，深爱的丈夫潘赞化至死都没让她回来，这是为什么？
她，曾是芜湖怡春院一名雏妓，17岁那年，遇上芜湖新任海关监督潘赞化，在商界的欢迎宴会上，一曲琵琶弹奏，打动了潘大人一颗怜悯的心，命运便顺理成章地发生了转折。
新婚之夜，她为表感激之情，改名潘玉良。从此，奔向未知的命运。
十里春风，三分明月，芜湖自古为江南名城，有着道不尽的繁华富丽。烟水悠悠，天际香浮，怡春院坐落在有名的迎春坊里。
张玉良身世坎坷，幼年失去了父母姐姐，14岁时被无良的舅舅卖入青楼。
可是张玉良并不是天生的美人坯子，没有一笑倾城之容，小眼睛、厚嘴唇，平凡至极。而她却多番逃跑不成又想尽一切的办法，想一死了之，无论是跳河、上吊、喝药……都让老鸨救了回来。
老鸨算是服气了，敬她是一个刚烈的女子之余，还发现她有一副好嗓子，便请专人训练，悟性极高的张玉良成了一名清倌艺人。
这，是张玉良的出身，也注定了她的辛苦。而世俗的偏见，则时时要撕扯她身世的伤疤。
就在17岁的一天，张玉良总算遇到了生命中的甜。
那一天，豆蔻年华的她被人引出，微抱双手至右侧腰间轻轻欠身施过礼，遂坐于正对酒席的凳上，抱着琵琶，粉面半遮，转轴拨弦三两声，红唇慢启，珠圆玉润，一曲《扬州慢》古调在厅内婉转回荡：
……杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵使豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生……
凄怨悠远的曲子，在推杯换盏的大厅內久久萦回，如怨如诉，句句凄婉。它深深的打动了一个人！
作为一名反封建反压迫运动的风云人物，潘赞化的侠骨柔情被唤醒，看着这个优雅沉静的女孩，他决心要为眼前这个女孩做点什么，帮她改变一下命运。
曲终人散，潘大人已是生出满心怜爱，决心实施援救，首先替女孩赎身。
消息不胫而走，很快就刮得满城风雨，对立者纷纷指责这位身高体魁、仪表堂堂的海关监督大人狎妓，以此来要挟他！
然而潘大人不吃这一套，照常按章办事，该罚的罚，毫不手软；另外他干脆将这个身世坎坷惹人怜爱的小妹收为二房，以断众人口实。
为此，潘赞化还举行了婚礼，莫逆之交陈独秀专程到场证婚！而张玉良早已感动得一塌糊涂，为了表达自己的感恩之情，玉良改姓，易张为潘，以示新生活的开始。
从遇到潘赞化那一刻起，潘玉良的人生仿佛开了挂，一往无前。
不久，潘赞化专门聘请了一位家庭教师，教习潘玉良文字，希望她日后也能像秦淮八艳柳如是、李香君们那般知书识礼，玩得起诗文。
先生每天上午授三小时课，下午做练习。潘玉良一颗七窍玲珑心，一点就通，学习起来无比轻松，长进令老师感到惊奇。
历史之精彩，常因偶然而充满了戏剧色彩。
一墙之隔的邻居，竟然是上海美术专科色彩教授洪野先生，一位书画界高人。潘玉良隔窗就能看到他调色作画，潘玉良闲着无事，从书店买了一套画谱，每天依葫芦画瓢，渐渐喜欢上画画。
机会就是这么不期而至的。大概连潘玉良自己也没有料到，这个机会来得如此突然，如此及时。她当时只是喜欢画画，但并不知道自己有这方面的天赋。
但对于内行人，她的天赋一眼就可以看出。这是潘玉良的又一次人生机遇。虽是开始，但却起了指向性的作用。
从此，读书之余，潘玉良就跟洪野学画。很快，她对色彩和线条的感觉更加敏感，在老师的教授下，很快学会一些基本的绘画技法，为她以后学画打下良好的基础。
而潘赞化不但没有阻止，还在他的大力支持和鼓励下，潘玉良很快考入上海美术专科学校，师从刘海粟。四年学成毕业，潘玉良以优异的成绩拿到了安徽省官费津贴，出洋留学！
潘玉良在法国留学的日子相当难熬，许多人都放弃了，因为国内政局持续恶化，家里都没有办法往国外寄钱。潘玉良也不例外，当时潘赞化丢掉了海关监管之职，陷于困顿之中，自身难保的他，已经无力顾及远在他乡的潘玉良。
而本来就很少的留学津贴，终于彻底断了，潘玉良常常饿着肚子上课。幸好天无绝人之路，她在画展上的一幅油画《裸女》荣获三等奖，得5000奖金，这对她当然是雪中送炭。现状逼迫她，不得不学会自立，握着这一笔钱让她的梦想得以延续。
即将毕业时，潘玉良与刘海粟在异国重逢，对她有知遇之恩的刘校长再次向她抛出橄榄枝，聘她任上海美专绘画研究室主任兼导师。
游学9年，潘玉良终于要回到祖国的怀抱、回到自己心爱的人身边，她忍不住激动了。
多少个日夜，她做梦也想回到祖国，回到丈夫的身边。可午夜梦回，伴随她的依然是孤灯一盏。然后，她只有无数次地展开丈夫的来信，一遍遍地读着，无语泪流……如今，这个机会终于真的来临了，她怎么能不为之激动流泪呢？
当轮船靠岸，丈夫潘赞化一步跨进船舱，二人紧紧相拥……
接着，潘玉良要在中国画坛大展拳脚，回国两个月后，她在上海举办第一次画展，名为“中国第一个女西画家画展”。200多副画作让上海画界为之轰动。
几年来，潘玉良的多次画展都收到国人的喜爱与好评，但一些负面的评价也让潘玉良深感无奈与痛心，因为总有些不怀好意的人擅长在别人的伤口上撒盐。
1936年，她举办个人的第五次美展。不想，她的一幅油画《人力壮士》却意外地遭到人为破坏，还有人在上面写了一句：“妓女对嫖客的颂歌”，极具侮辱性。此言一出，引起不小轰动，让潘玉良陷入受人非议的尴尬之中。甚至有人说她是“婊子画家”, “出卖色相，沽名钓誉”……种种言论，让潘玉良的自尊大受伤害。
就在这个当口，潘赞化的大夫人来了，她自然受到排挤。由于当时的舆论对潘玉良不利，这位大夫人就利用此，在潘赞化面前对潘玉良的出身大作文章，想把她从潘家排挤出去。
遭到如此待遇，潘玉良不恨别人，不怪丈夫，甚至不恨大夫人，她只恨自己——恨自己的出身。可是，自己的出身不由自己掌握。
潘玉良咬紧牙关，狠狠地下了个决定：你们不欢迎我，那好，我走开。但是，在未来的一天，我一定要证明自己，证明给你们看——我是一个真正的画家，绝不是你们所说的那样！
好在，丈夫理解自己。这让她感到心里安慰。但是，她不能因此为难和连累了他。
就这样，为了不让潘赞化为难，为了证明自己，潘玉良再度踏上前往巴黎的邮轮。这一走，就是40年，从此再未踏上祖国的土地，再没见到心爱的丈夫……
在巴黎，潘玉良有时去大学作画、雕塑；有时，她到郊外写生。在国外，没有人对她白眼相向，议论纷纷。她自由地作画，并以作画维持生计——此时，她已经完全获得了自由和独立。
1938年，南京陷落，潘玉良与潘赞化失去联系。她痛苦万分。此时，虽然多年的追求者王守义向她示爱，但她坚持忠诚于自己的恩人和丈夫潘赞化，所以婉言谢绝。她说：“赞化和我真诚相爱，我虽然和他隔着异国他乡，但我相信总有一天，我还要回到他的身边。”
祖国这边正是战火纷飞，潘玉良与丈夫相隔却难以相见，只能在思念中努力作画；祖国这边正是一团乌烟瘴气，一团局势乱象时，潘玉良在海外的声名正达到高峰。
但是，纵使在国外如何成功，她心里还是牵挂着国内的丈夫，关注着国内的发展。
此时，潘玉良收到潘赞化的信，向她介绍了新中国的建设情况，希望她早日回国。
她越看越激动，当下就回信。
接下来，因为准备画展，潘玉良又投入到忙碌中。后来，潘赞化的信越来越少，文字也越来越少，而且是三言两语的客套话：“汇款收到了，家中还好”、“谢谢你支持”、“望善自保重”等之类。
直到1952年，潘玉良才又收到潘赞化的信，他在信中要潘玉良与刘海粟划清界限，同时还在信中委婉拒绝了她提出的回国的想法：
你要回国，能在有生之年再见，当然是人生快事。不过虑及目前天气转冷，节令入冬不宜作长途旅行，况你乃年近六旬的老媪，怎经得长途颠簸和受寒冷，还是待来春成行为好……
潘玉良什么都明白了，她领悟了潘赞化措词的用心，就是不宜回国，不要回来！
一柄利剑，砍在她的心口上，她全身感到一阵痛苦的战栗。深爱却不能相聚 ，就是一种撕心裂肺的折磨！
后来，后来就没了音信。
直到1964年，中法建交，潘玉良满心期待回国，但此时又收到潘赞化去世的消息。归国梦又一次破碎了。
原来，潘赞化1940年，55岁的他返回安徽桐城老家，潜心教育工作，为家乡培养了大批人才。1947年迁居安庆。新中国成立后任安徽省文史馆馆员，1959年病逝于安庆，终年75岁。
几十年遥遥相望，期盼团圆，如今却阴阳两隔，再无缘相见。人世沧桑，令人叹息。再回故土也已毫无意义。
写在最后：
潘赞化发现潘玉良善良忠诚，才华横溢，倾尽所有成就她，潘赞化成就了潘玉良，潘玉良还她一颗完完整整的真心。
而且最伟大的爱情，从来不是互相占有，而是让对方感觉到爱，却没有被爱的负担，勇往直前，没有顾虑，不用回头。
另外，现实的潘玉良并无李嘉欣般的美丽，却成就了耀眼的自己！加油，共勉！
怎么主持接婚典？
婚礼主持的流程包括：婚礼开始；新郎新娘入场（对唱、表白）；介绍新人情况；爱的宣誓；交换结婚信物，钻戒；向父母、来宾感谢；请父母致词；请证婚人致证婚词；采访新郎新娘，表演节目（婚礼游戏、婚礼小品）；切婚礼蛋糕、开启香槟、烛光仪式；全家福合影；宣布结婚典礼圆满结束花童是什么标准？
主婚人一般是男方请的主要嘉宾，上台祝福新人。证婚人一般是女方请的嘉宾，主证婚人词语可由婚庆公司提供或由主证婚人发挥，但主证婚人不要喧宾夺主，婚礼是新人的。
花童一般找十岁以下的，两人的一人的男女均可。要不能怯场的，最好有表现自我的。（但不能太跳皮了）
襟花通俗讲是胸花，可别在礼服领子上或上衣口袋上。婚礼中男方别的，新娘是不别襟花的，可带腕花，肩花，或腰花（腰间的装饰花）。
结婚宴请短信怎么写？
还是要看你想施多大的礼来请老师了，给你想了一段文邹邹的词，短信也行，请柬也行：
恩师在上，愚生xx（名字）蒙先生不弃，学业有成。思先生往日敦敦教诲，日夜未忘。今佳偶良配，宴请宾朋，备浊酒一杯，小菜一席，寥寥短语，难叙恩情，万望先生携师母同来，共鉴花烛之喜。学生xx敬拜。
最好是发了短信或请柬之后，待老师收到，再打个电话，问老师是否看到了学生的请柬，然后在从电话里邀请一次，基本礼数就周全了。而且婚礼现场最好安排在主桌，再让老师当个证婚人。老师会非常高兴。
如果老师实在没时间来不了，你的礼数到位了，也就没什么关系了。
婚后可以带新媳妇去老师家拜会一下，既走动了师生感情，还可以领个红包哦。
