反串摄影,手脚修长人很美的摄影照怎么拍
反串摄影，手脚修长人很美的摄影照怎么拍？
体型修长的人看起来非常舒展、有气质，但是人物好看不一定拍起来的照片也好看，还是需要有一定技巧的：
如何突出人物身材修长的优势呢，小k今天分享一些相关技巧和经验，供朋友们交流和参考：
要显出身材修长，服饰搭配非常重要，一般注意上装不要太长，会显得腿部不长：
建议短上装搭配短裙或瘦身裤等，拍出的效果会更理想：
二、利用广角镜头与中长焦镜头相比，广角镜头均有特殊的透视形变，可以让人物看起来更加修长，感兴趣的朋友可以试一试：
三、适度进行仰拍人物拍摄的效果与拍摄角度有很大关系，俯拍会显得人腿比较短：
反之，适当放低机位进行仰拍，会显得人腿比较长：
当然，仰拍的角度也不能太大，否则会显得脸比较圆。最后，身材条件还是很关键的，身材比例太差，后天很难弥补哈：
个人观点，仅供参考。关于摄影的相关问题，朋友们可以关注小k后发送下图各类关键词，获取小k为您整理的独家摄影技巧，祝您摄影愉快🌹：
爱摄影、爱生活，致力打造最具价值的摄影自媒体。欢迎关注“小k印像”，了解更多摄影常识和技巧，共同学习进步🙏当年拍霸王别姬为何找香港的张国荣？
其实这个事儿很简单，网上关于《霸王别姬》程蝶衣选角的过程传言非常多，真真假假。之所以有这么多传闻，一是因为《霸王别姬》是一部传奇性的电影，关于传奇性电影的花边大家都很有兴趣，而且程蝶衣选角据说有包括尊龙、姜文等多种说法，这让这个花絮更加具有故事性；二是因为张国荣，自从他过世以后，关于他的各种传闻也格外多。
因此这么多年，这个话题一直很火，也有很多不切实际的说法。
但是只要对拍电影这个事儿有点了解的人都知道，一部电影重要角色主要就是投资人和导演共同决定，如果投资人懂电影的话，那投资人的话语权更大，投资人不懂电影的话，他会综合导演以及其他人意见。具体到《霸王别姬》这部电影，投资人，汤臣影业女老板徐枫年轻时候就是著名影星，非常懂电影，所以这部电影角色主要就是徐枫决定。所以结论是：张国荣是徐枫选择的。就这么简单。至于徐枫为什么要选张国荣，除了张国荣本身演技出色，气质符合这部电影，徐枫慧眼识珠，知道他能演得好之外，还因为徐枫很喜欢张国荣这个人。
大家看这个图，看完你们就懂了。
徐枫之所以要拍《霸王别姬》，目的就是获奖，拍一部影史留名的佳作。后来获得戛纳金棕榈以后，徐枫非常开心，在各种庆功宴上直接就拥抱张国荣。这样的照片还有一些。
大家想想看，一个投资人，电影公司老板，对于电影主角这么喜爱，很少见的吧？
徐枫出生于1950年，张国荣出生于1956年，只比徐枫小6岁。只不过女人都老得快，所以徐枫当年40多岁看起来已经是老阿姨了，张国荣93年还风华正茂，两个人合影看起来像是妈妈和儿子，其实只不过是姐弟而已啦。
所以徐枫选择张国荣，实在是非常正常，完全可以理解。
而网上有很多说法都是错误的。
第一个，是关于尊龙。他因为《末代皇帝》成为当时国际上最著名的华人演员，所以徐枫找陈凯歌拍《霸王别姬》，陈凯歌提出让尊龙演男主角。
尊龙确实试镜过。由于是导演陈凯歌提出的想法，徐枫当然要尊重导演的面子。
但是说什么芦苇、顾长卫等人因为尊龙耍大牌，所以投票反对的事，这就不太靠谱。
网上据说是有对编剧芦苇的访谈，他们几个投票。
这个就是对电影拍摄流程不熟悉了。
在电影拍摄过程中，最有话语权的永远是投资人，也就是老板，和导演。因为投资人是金主，负责出钱，是甲方。打个比方，投资人拍电影好比说出钱请人盖房子，这房子怎么盖，是不是投资人说了算？
当然导演也很重要。导演是乙方的总负责人，相当于包工头。拍电影毕竟不完全是商业上的事儿，电影还有艺术性，这方面导演毕竟懂行，所以导演的话语权也比较大。
但是除了投资人和导演，其他人的话都不算数。别管你是编剧也好，摄影也好，这都是技术工种，比起导演来说，重要性要低得多。
《霸王别姬》这么重要的电影，选角轮得到编剧、摄影来说三道四？不可能的。
当然芦苇这段话也不能完全说有错。因为导演陈凯歌和芦苇、顾长卫他们是一起的。陈凯歌要听他们意见，他们几个可以说说看法。可能投票的事儿是这么来的，但是他们只能给陈凯歌提意见，他们可管不着投资人徐枫。
至于其他的人选，姜文啊，还有谁谁，都试过程蝶衣，这些说法我相信也不错，他们也许真的都试过。
毕竟这么大一个电影，要知道当年《霸王别姬》投资几百万美元，至少也有3、4千万人民币，那可是1993年。在那个时候，几千万人民币是多大的钱？
这么大的投资，徐枫当然要慎重，多选几个演员试试很正常，她也要和导演陈凯歌沟通，听听陈凯歌的意见。所以前前后后看过很多演员。
除了程蝶衣，包括演霸王段小楼的演员人选，徐枫都要和陈凯歌商量。毕竟这部电影是陈凯歌导演，最后效果怎么样，导演起很大作用。导演的意见，徐枫必须要尊重。所以段小楼已经其他主要角色的人选，都是陈凯歌提出人选，徐枫觉得可行就好了。这些演员也大多都是内地演员。
唯有程蝶衣，是香港演员张国荣。而且我相信，从一开始，徐枫就认定了张国荣，原因上面已经说了。就是张国荣非常适合这部电影，徐枫还非常喜欢他。
那还有什么好说的？既然徐枫喜欢，张国荣又合适，陈凯歌也不好多说什么啊。而且事实证明，张国荣确实表现得非常好，即使陈凯歌一开始有想法，后来也不会有想法了。
至于内地演员还有没有其他这种类型的演员，这根本就不重要了。
就一条，因为徐枫认定了张国荣啊。
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1950和60年代香港的黄梅调电影是与黄梅戏有什么不同？
首先，我们得认识到香港黄梅调电影的唱法和中国安徽地方的黄梅戏的唱法是很大的不同。黄梅调电影的唱法，是从流行歌曲的唱法转到唱戏法，因此变成一时的流行音乐盛行在中国海外华人世界，影响力深远。而黄梅戏的地方唱戏的方法，比较强调唱腔和吊嗓子，比较刻板的唱法，因此，只限制于地方的传统戏的表演。
提起，黄梅调电影的开创，不得不提香港电影大亨邵逸夫先生在1950年代与兄长创立了邵氏电影公司，他为了和陆运涛先生所创立的电懋公司，剧烈竞争香港电影霸权，不惜重金聘请人才，并许下豪言“邵氏发行，必属佳品”。当年即使拍摄完毕的电影，在他本人试看电影时，如果不满意，会即刻下令烧片，使电影永无见天之日。最著名的就是当年仍然用艺名小娟的凌波第一部主演的邵氏电影《红娘》，因为成果不达邵逸夫先生的水平，於是被烧掉了。
邵逸夫先生的决心之下，不惜重金投资之下，一批创新的优质的电影作品就因此产生了。黄梅调电影是融合地方戏剧与流行音乐唱法，将中国传统戏剧，以黄梅调歌曲的唱法为穿插整部电影背景为主的电影，主角们不是用语言交流，而是以唱为主的交流，也开始带动了古装电影。中国近代史上最伟大的绘画大师，徐悲鸿先生的高徒，李翰祥导演则是第一位尝试黄梅调电影的导演。李翰祥叱咤影坛四十多年，影响遍及两岸三地，拍片过百出，作品多元化。不论是黄梅调、历史宫闱片、文艺言情片或充满市井趣味的骗术及风月片，在他执导下都充满创意。除了拍电影外，李氏亦酷爱收藏字画、古玩，和研究清代文物等。他在1948年赴港从影，成名作是1956年的《雪里红》。在1958年他第一部执导的古装电影《貂蝉》，他用了来自广东汕头的作曲家王纯先生编曲。
当代音乐家王纯先生，族名王孝纯，祖籍广东省汕头市。在汕头受教育，主修中国文学，副修音乐。王邕自幼学习二胡、琵琶、古筝等乐器，尤攻于二胡，并致力于研究中国音乐精戏曲音乐理论。1930年代抗战期间，在地方戏班客串演奏时，做了大量民谣及地方戏曲搜乐工作。1948年，王纯移居香港，1950年代是王纯的电影音乐事业黄金时代，加入邵氏影片公司后，担任电影作曲王纯先生就用了五线谱写流行音乐方法，但是仍有些地方戏曲的味道编曲。作词家为李隽青先生，生于上海，祖籍浙江镇海县，是小港李家世家之后，赴香港后在族兄李祖永香港永华电影公司靡下任秘书、编剧，与邵逸夫同乡，后又被邵氏揽下。李隽青是上海大同大学毕业。 由于李隽青大学时代读的是新版教科书， 因此所作歌曲较为通俗口语化。1920、30年代为周璇的许多电影填词.
李翰祥导演尝试用了唱戏曲歌唱家，鲍方，幕后代唱男主角的部分，可是鲍方用了刻板戏曲的唱法，结果与电影的成效，非常不恰当。为女主角林黛幕后代唱的静婷，却是将歌曲唱得非常柔和美声，而且有古风情怀，这让李翰祥导演非常重视。静婷出生于四川，名门闺秀，後来与兄长和母亲到香港，却家道中落，为了工作养家，在17岁就出来歌唱，并担任姚莉、葛兰、张露等当年歌唱巨星们的和音。後来进入电影做幕后代唱，一直到《貂蝉》静婷都未曾唱过黄梅调歌曲，李翰祥导演给她中国内地电影《天仙配》黄梅戏曲唱片听，于是在幕后代唱貂蝉时，静婷决定用流行歌曲歌唱法配戏曲唱法，融合起来一种她独创的黄梅调歌曲唱法。李翰祥导演还建议将哭泣声加入唱悲歌部分，结果效果很好，这种方法变成静婷後来幕后代唱时经常用的方法。因此，後来有美誉“万能歌后”的静婷，因为她创造了黄梅调电影的唱法，她也有黄梅调歌后之称歌坛歌后。
1959年李翰祥继续用林黛为女主角，男主角仍然是赵雷，继续拍摄第二部古装电影《江山美人》。作曲家仍然是王纯，作词家仍然是李隽青。吸取了《貂蝉》幕后代唱失败的经验，李翰祥导演决定用静婷幕后代唱林黛，同时用了著名歌星，江宏幕后代唱赵雷。当时，百代唱片公司的香港音乐界的霸主，邵氏电影的歌唱唱片全由百代发行。在电影上映前，百代唱片总裁汪对象原本对黄梅调歌曲因为没有听过，完全没有信心有市场可以发行唱片，因此，没有收录电影歌唱部分。
一直到《江山美人》电影首映礼结束，汪对象看到静婷即刻捉着她的手，要求即刻为《江山美人》开始重新录音。事后，静婷和江宏重新录音《江山美人》唱片版，而百代为了重视幕后代唱的歌唱家，首次，也是唯一一次，将静婷和江宏本人的照片制作成《江山美人》唱片封面，有异于一般电影唱片以电影明星剧照为主的封面。因为录音时间不同，因此《江山美人》的电影歌唱版和唱片版有一点不同。百代唱片汪对象的眼光的确很有远见，《江山美人》里的两首男女对唱的黄梅调歌曲《戏凤》和《扮皇帝》至今还是K房经常人们点唱的歌曲。这就是黄梅调电影开创的缘起。
《江山美人》囊括1959年第六届亚洲电影节最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳男主角、最佳男配角（胡金铨）、最佳女配角（唐若青）、最佳编剧、最佳彩色摄影、最佳剪辑、最佳音乐、最佳录音和最佳艺术设计等十二个奖项，也鉴定了李翰祥导演在拍摄古装电影的卓越地位。
1960年李翰祥导演执导了乐蒂主演的古装电影《倩女幽魂》，该电影中只有尝试用了静婷领唱之下用静婷的黄梅调歌唱法合唱叙述故事的情节为电影插曲。但是黄梅调电影的真正崛起，成为风靡一时在海外华人世界里主流电影，也是最高峰是在1963年，也是李翰祥导演再次执导的古装电影《梁山伯与祝英台》。由李翰祥自编自导，有“古典美人”之美誉的巨星乐蒂饰演祝英台，上海浦东奚家名门闺秀，乐蒂，日本轰炸上海时，父亲被炸死後七天出生。著名的“江北大亨”顾竹轩，他经营的“天蟾舞台”是上海四大舞台之首，每天均有平剧名伶演出经典好戏。乐蒂自小便开始接触表演艺术，常常模仿戏台上旦角的神态动作，连梅兰芳的夫人都夸赞她有表演天分。可能自幼学习京剧和剧本的乐蒂，对中文文字造诣掌握到其精华，因此她的演技细腻到中国文学文字上的哭、泣、涕、嚎、悲、挽和诉等，细腻的感情层次，加上将京剧基本功提升成为生活化的艺术造诣，呈现在这部电影内。精湛的演技让她的祝英台是如古代中的女性，变成真实人物，完全没有一般现代人演古装，现代化违和感的演技。乐蒂的古装电影造诣也是中国电影史上罕见的杰出演技。乐蒂也续拍多部黄梅调电影。
原本在马来西亚和新加坡一带演厦语片的原本艺名为小娟的，改名为凌波首次反串演出男主角梁山伯，静婷指导下，亲自主唱自己角色，在当年电影演员自己主唱黄梅调歌曲中电影界罕见，加上年轻反串俊俏，因此一举成名。1963年，才10岁的邓丽君参加黄梅调歌曲比赛，就是唱凌波演绎梁山伯主唱的《访英台》而获得第一名。可见这首歌对小邓丽君也是有影响。凌波过后也拍摄多部黄梅调电影并担任主角。
这部电影全部歌曲皆采用静婷所创的黄梅调演唱法歌唱，而且中西乐队用了百人大乐队的组合，合唱也用了百人合唱团组合，因为配乐和和音组合是那个时代的巅峰和最经典的画面。作曲家周蓝萍（1925-1971），是湖南湘乡人，抗战时入了在重庆开办的”中央音乐干训班“，后来毕业于上海音乐专科学校。转到香港进入邵氏作曲。後来在台的日子里，周蓝萍先生创作了一大批脍炙人口的作品，是当时影响力最大的作曲家之一。他的《绿岛小夜曲》是中国海外华人各地非常流行的歌曲，被译成多语的歌词。作词大师，李隽青继续作词，他写词押韵强，因此，每首歌可以唱得很有韵味。曲曲流传皆为脍炙人口的经典名曲，全片黄梅调金曲数十首已成永恒经典。幕后主唱者为静婷和凌波。静婷指出，电影是先录音，然后乐蒂得自己学习静婷的唱法，难得是乐蒂连静婷歌唱时偷偷换气的时候，都能切确细腻的演出来。乐蒂将静婷的歌声和她优雅的动作和对嘴表演天衣无缝的完美融合在一起。
在第二届金马奖颁奖典礼上，该片更一举囊括：“最佳剧情片奖”、“最佳导演奖”、“最佳女主角奖”、“最佳音乐奖”、“最佳剪辑奖”、“演员特别奖”等六项大奖。 也荣获第十届亚洲影展“最佳彩色摄影奖”、“最佳美术指导奖”、“最佳音乐奖”、“最佳录音奖”。
《梁山伯与祝英台》被视为1960年代极其重要的电影之一，在中国海外全世界华人地区风靡一时，只要有华人的地方，一定可以听到黄梅调歌曲，因此影响深远。此片在台湾上映时轰动全岛，连续上映三月不辍，创下中西电影最佳票房纪录，在台北售票数占人口的九成。此后，黄梅调电影盛行一时在港台两地，即使1966年开始，武侠电影取代黄梅调电影，可是邵氏武侠电影一直使用静婷主唱的黄梅调歌曲作为电影插曲好多年。
《梁山伯与祝英台》电影也是影响李安导演最大的电影，李安美誉为中国电影美术造诣最佳的电影。後来李安拍摄奥斯卡最佳电影《卧虎藏龙》引用了这部电影的许多技巧和情景。李安导演说，“李翰祥导演的《梁山伯与祝英台》创造了中国电影美术造诣最佳的电影，至今中国的电影还没有一部能超越这部电影的境界”。
千禧年，中国大陆选出100部中国最具影响力的电影，该部电影被选人前十名内。2015年北京国际电影节还特别放映了该部电影作为李翰祥导演的代表作以表致敬。该部黄梅调电影的音乐，还成为现在时下流行的新年歌曲和佛经的音乐，电影中插曲《十八相送》也是时下K房可以点唱的歌曲之一。
婚纱摄影有哪些推荐？
建议新人在拍婚纱照时提前浏览各大平台婚纱照客片，并选出自己的喜好风格。婚纱照的风格有很多，只要选择真正适合自己的造型和摄影机构，就会拍出最好看的婚纱照风格。
第一看预算
相信有很多的新人们都没有一个固定的价位，只觉得好看就选了，其实要根据心里的价位去挑选，才能选到自己合适的摄影团队，只是一味的去对比风格其实一种风格很多家拍摄，是对比不出来什么的
第二看风格
市面上其实有许许多多的婚纱照风格，大部分人追求流行而忘记了婚纱照本身的一个意义存在，相对于比较磅礴的婚纱照，更喜欢自然又比较纪实类的婚纱照摄影，更能记住的是一个照片意义的本身，而不是照片。推荐纪实类的风格
第三是预约方面
婚纱照一定要提前三个月时间预约才能更好地预约到时间，因为每一家婚纱店都是有档期的，如果想要拍摄具体的时间，一定要和自己的摄影团队沟通。
