风光摄影大师,老师们在摄影扫街的时候
风光摄影大师，老师们在摄影扫街的时候？
摄影艺术的题材千千万万，我渐渐发现自己走上了纪实摄影的道路，肩负了比较重大的社会责任。回首我涉足摄影艺术领域的十多年时间，我最初也是很喜爱风光摄影的，也曾经醉心于月季花丛中，运用多重曝光技术拍摄了较为出色的花卉作品，亦被《中国摄影艺术年鉴》收录过作品，但是慢慢发现风花雪月没有纪实和人物纪录片耐看，故事的深入性和力度不够。
从2002年购入方正PP100进入数码相机创作开始，特别是2009年的《城市美容师》摄影纪实摄影作品获得中国农业银行陕西省分行奖励以来，我一直在摄影艺术题材种类选择徘徊了几年，直到2011年搬迁到陕西省渭南市临渭区西岳路九号农业银行新址以来，在上下班的空隙，我开始了执着的街头摄影之路，从环卫工人的启蒙拍摄开始，拍摄了街头巷尾叫卖的小贩、商家营销的广告队伍、兢兢业业的交通警察、匆匆上班的美女背影、秦腔自乐班的抑扬顿挫、大雨瓢泼的街头行人、大雪纷纷的电动车司机、琳琅满目的商品世界等等几十个小题材，在日积月累的拍摄中，慢慢体会了纪实摄影的一点味道。
街头摄影（俗称街拍）也是有千万条不同的道路和题材，从2018年12月31日凌晨海南纪实摄影协会主席黄一鸣老师的《黄一鸣：纪实摄影的主题和非主题》文章中更是有所体会，文章说：看似漫无目的的街拍是最有效的非主题纪实摄影创作。当下在纪实摄影的人群里面，街拍是一个很常见的摄影现象。“街拍”这个名词是什么时候出现的？我没有探究，但早期的纪实摄影家们确实都经常喜欢在街上拍摄，而且出了很多成功的纪实摄影作品。最有代表性的当然还是法国的摄影家布勒松，杜瓦诺，维利·罗尼，包括王文澜早期拍摄的北京街头和自行车王国等等（王氏四兄弟早年的《广场漫步》就是我认真研习的经典纪实摄影作品）。
在此再次感谢海南纪实摄影协会刊登我的专题《宋渭涛:用街头万象为时代存档》。我的街头纪实摄影作品开始就是无意识的非主题纪实摄影作品，只是从2011年末开始总结的时候逐渐发现了自己喜欢、擅长的街头摄影题材，逐步走进了主题纪实摄影的天地。对于街头摄影的社会性，也是开始没有考虑的，我只是直观、快速地拍摄捕捉街头偶遇到的人和事，以人和事情为中心，在光影和技巧上没有侧重，而是重点遇到自己什么感兴趣的，就立即拍摄什么，或者遇见到什么即将发生，提前拿起相机拍摄，其中或有偶遇、或有等待、或有抢拍、或有寻找等等。
感觉自己的街头摄影艺术作品属于写实摄影类型（欢迎您在留言区讨论指导哦），写实摄影是一种源远流长的摄影流派，延绵至今，仍是摄影艺术中基本的、主要的流派。它是现实主义创作方法在摄影艺术领域中的反映。该流派的摄影艺术家在创作中恪守摄影的纪实特性，在他们看来，摄影应该具有“与自然本身相等同”的忠实性，画面中的每一个细节，只有具有“数学般的准确性”，作品才能发挥它种艺术媒介所不具有的感染力和说服力。对于摄影艺术题材和种类的学习，请借鉴这个文章《摄影发展史 ▏十一个比较有代表性的艺术流派》。
我在街头摄影中也遇见了不明白的市民无理取闹，也遇见了谩骂的市民，但是我更多遇到的是大多数市民和群众善意的笑容，更是得到了陕西省渭南市摄影家协会诸位领导以及广大摄影爱好者的鼓励和帮助，特别是在2016年4月13日的《街头小贩》和2017年元月11日的《摄界达人｜宋渭涛：用街头万象为时代存档》，以及2018年12月12日的《手机支付时代》三次街头摄影作品十张被中国摄影的大报纸、摄影专业媒体《人民摄影》刊登后，更是激起了创作的热情。回想起这17年的摄影爱好之旅，回想起磕磕绊绊的采风过程，回想起街头风雨前行、不怕暴晒、不怕谩骂的过去，回想起病卧床头的唏嘘，我就街头摄影小结如下：
一、街头摄影的器材选择：没有什么限制，胶片、数码、手机等等照相器材，都可以拍摄街头，只是说全画幅数码相机的曝光范围更广阔，如果您不嫌弃噪点，手机一样可以通行于街头摄影的所有题材。镜头也是一样，35mm我最喜欢，有环境衬托，当然长焦镜头一样可以拍摄街头，所以镜头相对于相机，选择更多。
二、街头摄影的题材选择：我经常说的一句话就是百花齐放百家争鸣，街头摄影的题材选择其实就是您的艺术感觉，您的个人喜好，您的人生感悟的集结，或有光影、或有迷离、或有写实等等，就看您自己的艺术感受和创作意愿了。摄影艺术题材没有高低贵贱之分，题材选择没有什么不可以，只要您按照相关国家法律进行拍摄选择，几乎没有不可以拍摄的题材。
三、街头摄影的后期暗房选择：从接触Photoshop 5.0开始，我一直想使用简单、快捷、实用的后期暗房软件，直到Lightroom的出现，特别是2013年8月份获得了《Adobe认证网络设计师》后，我更是钟情于Adobe Photoshop Lightroom，软件选择也是您艺术个性的感悟，您喜欢哪个软件什么样子的色温、什么样子的色调、什么样子的锐度等，是喜欢复杂过程、还是简单流程，是不是自己直接打印，或是交给激光打印部等，输出的媒体、材料、途径不一样，你可能选择的后期软件不一样，当然前提是您必须有一个全色域的显示器哦（100%的ADOBE RGB），不要忘记了，好的显示器可以事半功倍！
四、街头摄影的区域范围：去你能够去的地方，去北京、下上海、逛成都、趟武汉、登广州，甚至国外，街头摄影的范围在地球甚至在太空站等等。
总之，在工作生活闲暇之余，街头摄影是您最好的伴侣，是您最好的摄影之地，去拥抱美好的时代、去记录街头千千万万的人和事，留下您美好的记忆，也留下我们对这个时代的记录，亦无悔于这个时代。
以下是我2018年拍摄的部分街头摄影作品，使用宾得K5相机、K1相机，宾得FA24镜头、宾得DFA28-105镜头，后期暗房采用Adobe Photoshop Lightroom CC处理。
alpha通道的应用主要有哪些？
怎么理解alpha通道？alpha通道的应用主要有哪些？
语言要言简意赅，通俗易懂。
以上为题主问题及问题描述。言简意赅我喜欢，通俗易懂一直是我的特点。
怎么理解alpha通道？
怎么理解 ALPHA 通道就几句话的事。
第一句，ALPHA 通道是一个灰度通道，黑白灰有0-255个亮度变化。
第二句，ALPHA 通道中不同的亮度对应着选区不同的透明度。
alpha通道的应用主要有哪些？
第一个主机应用：利用ALPHA通道与选区的相互转换关系，构造出你想要的选区。
典型应用：通道抠图。
第二个主要应用：利用ALPHA通道与通道计算的原理，找到你想要处理的照片信息。
典型应用：通道磨皮。
第三个主要应用：利用ALPHA通道与调整层蒙版互换原理，快速做出调整层蒙版。
典型应用：亮度蒙版。
以上各种应用紫枫的头条号和悟空问答里都曾有详细的讲解，这里不再细说。
配图取自紫枫头条号教程：
揭秘风光摄影后期中大师常用的神技能！亮度蒙版「赠送生成工具」头条号：紫枫摄影后期教学，专注于摄影及后期教学二十年，用简单明了的方式讲透原理，突出可操作性，欢迎关注，查看大量系统实用的教程！关注后发私信，写 学习 两个字，系统自动回复加入紫枫粉丝群方法，可以下载大量的摄影后期软件，插件滤镜，素材资源，在线交流，辅导答疑，完全免费！耐心对于摄影师来说很重要的？
是的！耐心是摄影师必备的特质。
首先，摄影器材是摄影师的命根子，就像士兵手里的枪一样至关重要。摄影器材既是精密仪器，又是高性价比商品，而且更新换代很快，这就需要摄影师具备很强的耐心，花时间和精力去保养、清洁、更新、完善器材，并对新购置的摄影器材性能进行摸索、熟悉和掌握。其次，要有足够的耐心学习摄影专业知识，无论是拜师学艺，还是自学成才，都需要花费较长的时间，去了解和学习光圈、速度、快门、构图、色彩、用光、曝光、修图、感光度、白平衡等专业知识和技能，掌握它们之间的相互关系和对摄影作品创作的直接和间接影响，做到熟练掌握，了然于胸。第三，要以超常的耐心面对摄影实践，无论是拍人像、拍风光、拍建筑还是拍商业广告，都需要摄影师不急不躁，平心静气，而后期修图则更是考验摄影师耐心的试金石。拍人像时需要摄影师耐心与模特交流沟通，需要耐心观察寻找模特最动人的特点，还需要给模特的妆容、服饰、摆姿和表情给予耐心指导。拍风光时摄影师要耐心等待最佳光影的出现，等待夕阳余晖，等待风云际会，等待雨后初晴。为了拍到绝佳风景，摄影师往往会早出晚归，或长途跋涉，或冒雨等候，就为了光影俱佳精彩瞬间出现的那一刻。拍建筑时摄影师需要来回走动，耐心观察哪里是最佳角度，用心判断采用仰拍视角还是采用俯拍视角，有时则需要耐心和安保人员沟通，以获得理解和支持。拍商业广告时摄影师则需要根据被摄物品的用途和特征，反复琢磨用光技巧，仔细思考拍摄方案，并调动所有资源对被摄物品合理布光、色彩搭配、色调对比，以求做到尽善尽美、精益求精。用什么方法可以拍摄出金山银山的效果？
想拍金山，就要利用初升的太阳或者夕阳，这时的太阳光是红色的，照到哪，哪就是红色的。太阳光的角度越低，颜色就越接近赤橙色，也就是我们说的金色。照到雪山时，雪山就是金色。想拍到金山，唯一办法就是要早起迎接太阳升起，傍晚送太阳落山。
旅游时怎么拍摄优秀的摄影作品？
你好朋友，很高兴看到你这个问题，现在很多朋友手中都有一部手机相机，但是往往很多时候不知道怎么把照片拍摄得好看，把照片拍摄成为一幅摄影作品，那么什么是一幅好的作品呢？一幅好的摄影作品，通常包含着各种各样的对比和冲突。没有形式上的对比，照片缺少吸引观者的兴趣点，显得画面乏味。没有内涵上的冲突，照片难以引发读者的思考，让人过目即忘。通过寻找对比就能极大的提升照片吸引力。
1. 形式和内涵对比
对比和冲突有两种情况，一种是形式上，也就是画面上的对比，比如大小
、明暗、
冷暖
等。另外一种是内涵上的对比，比如战争与和平，人类与自然，悲伤和喜悦等等。形式上的对比，让画面充满了表现力，吸引读者的目光。而内涵上的对比，则让照片充满了戏剧张力，引起观者的思考。好的摄影作品应该是两者兼备。
2. 照片中的常见对比
在前期构图和后期处理时，如果我们在画面中找到并强化各种对比，就能让照片的表现力大大增强。要找到对比非常的简单，只需要寻找照片中的各种反义词就可以了。形式上的反义词有明暗、冷暖、大小、动静、黑白、软硬、清晰模糊、多少、方圆等，内涵上的反义词或者对比词就更多了，古代与现代，人工与自然，迷茫与希望。
3. 提炼生活中的对比
生活中处处充满了对比，而我们前期构图的目的之一，就是要提炼出这些有趣的对比。在后期的时候，我们也需要通过加深减淡、调整色彩等手段，进一步强化和表现画面中的冲突。
摄影是一门很深的学问，以上这些点是我个人对摄影的理解，对于初学摄影的朋友，这些方法可能对你有所帮助。总之掌握理解了以上方法后，就多加练习，多拍摄，多总结，时间久了，你也能拍摄出好的作品的，欢迎大家在下面留言分享交流学习。
