清朝婚服,为什么有观众说要弃那年花开月正圆这部剧
清朝婚服,为什么有观众说要弃那年花开月正圆这部剧?
开播初期,大众对于这部戏的期待值都十分高,全剧采用同期声、画面精美、角色设定讨喜,都使得观众对于这部戏评价颇高。但是该剧的豆瓣评分从开始的7.8升至8.5,又跌至现在的7.9,一直在上下浮动。
孙俪近年的两部剧《甄嬛传》76集、《芈月传》81集、《那年花开月正圆》74集,都是大体量的电视剧。然而电视剧篇幅过长也就容易剧情上出bug,随着吴聘和其父的去世,一部古代商战型电视剧便好像变了味道。
从周莹开始接管吴家生意开始,并没有过多的讲述她是如何打拼事业的;反而是在讲周莹是怎样靠着身边的男人扶持一步步走上胜利之路的,后面的发展与孙俪的《甄嬛传》、《芈月传》颇有些相似之处。
甄嬛有皇上的庇护,果郡王的两心相悦、温实初的守护,让她在皇宫里可以一路过关斩将,最终走上太后之位。芈月有她的痴心初恋黄歇、睿智的老伯嬴驷、洒脱不羁的义渠王这几个男人的爱护,还有最懂她的人张仪,这些人都帮助孙俪饰演的大女主走上人生巅峰。
本以为这次孙俪终于可以不用在宫里勾心斗角,跨越到商界了。但还是离不开她身边的男人们,这次喜欢的人更多了,身边的男人从三个到四个再到五个,分别是最佳犬系男友沈星移、熊猫系男友吴聘、狼系男友赵白石、熊系男友王世均、虎系男友图尔丹。
“演技浮夸、用力过猛”、“商界外壳下的玛丽苏”、“逃不开的女主万人爱梗”都使得这部剧的槽点也多了起来。周老四被胡咏梅一刀捅死也让观众十分费解,周老四好歹也是行走江湖之人,就这样领盒饭了?观众还想多看几集周老四与周莹的插卡打诨,就这样一条线被编剧写没了。
其实从这个故事内核来看确实是一部玛丽苏无疑了。
本来围绕着秦商、吴家大院的故事,可以将其与国家兴亡和历史进程结合起来,打造一部深刻的历史大剧,但是《那年花开月正圆》却将其讲述成了儿女情长,商战、家族间的斗争都没有被看见。
《乔家大院》里乔致庸弃考从商,重振乔家,诚信经营,开拓商路,赈灾济民,筹办票号等等事件都足以彪炳史册;《大宅门》里讲述了同仁堂大家族随着国家、民族的历史发展而发展的渐变过程,官场恩怨、情场爱恨、商场输赢三条线都撑起了整部戏。
我们本以为《那年花开月正圆》也可以呈现出一个精彩的秦商故事,但是相比《乔家大院》和《大宅门》,《那年花开月正圆》确实逊色很多,并未能如观众期待那般精彩,74集的电视剧长度让电视剧变得冗长拖沓。
披着商战的外壳来讲玛丽苏的故事只会让大众愈发抵触,如果不能避免冗长无聊的剧情,再精心的制作和优秀的演技都抵不住袭来的差评。
当大家在担心大女主戏里男演员的光芒会不会被女主光环遮住时,我们发现不仅没有,反而是这几个男性角色都大放异彩。
俞灏明自从当年的烧伤事件后演艺之路一直不太顺畅,并没有什么优秀的作品被大众记住,这部戏可以说是他的翻身之作。他也曾采访中说道“我相信,通过这部剧,应该会让更多人看到我跟以前不一样的地方。”
演一个坏人如果大家都跑来骂你,那证明对于这个角色的塑造是十分成功的,前些天“俞灏明 看不惯丑陋的心”登上了微博热搜,好多人都在评论里诅咒:“你为什么还不死,演的那么阴声怪气的”,观众的素养确实值得提高,但至少在他们心里他们认可了俞灏明塑造的杜公公。
任重这次饰演的赵白石也有提升。任重之前在《家,N次方》、《北京青年》、《新恋爱时代》都是一些性格很外放的角色,喜欢插科打诨,可能他本身也是这样的性格,喜欢在片场活跃气氛。
这次演赵白石对于他来说也是一个特别的经历,他自己也在采访中说道演赵白石要把自己“憋出内伤”。看剧的时候,弹幕上有人说白石是任重扮演的,我才后知后觉的反应过来,原来任重演这种一本正经的人竟是这种样子。
《那年花开月正圆》刚播出的时候,陈晓自己也曾在采访中说道:“他们(观众)对我的了解就是一出场先从天上飞下来,还要头发飘飘那种印象。”这部戏令人惊喜的是陈晓没有被孙俪的气场压制住,反而演绎出了不一样的感觉,后期当沈星移发现自己对于周莹的情感时,确实从他的眼神里感受到了爱。
不像一些演员在演爱情戏时的躲躲闪闪,眼里的戏其实是可以看得见的。
演技可以为戏加分、制作可以为戏加分,但是剧情上的硬伤是这些加分项都弥补不了的。
《那年花开月正圆》播出进度已经过了三分之二,单台收视率频频破3,双台平均收视也破2,腾讯爱情播放平台播放总量突破74亿,这个总成绩是几乎今年以来国产剧中最好的了。但是口碑却是起起伏伏。
汉服有哪些类型?
为大家呈现21个热门款式
1、曲裾
曲裾,全称曲裾袍,考古报告称绕襟袍。属上下分裁式,归类于“深衣类汉服”,故又称曲裾深衣、绕襟深衣。当代汉服复兴中制作的曲裾袍包括仿照文物制作的单绕曲裾、参考俑推测制作的多绕曲裾、露出衬裙的“短曲裾”等。其历史款式原型流行于先秦至汉代。
2、袄裙
袄裙是一种上衣下裳的款式的称呼,因上衣是一种叫做袄的双层上衣而得名。下着褶裙或者马面裙为常见的搭配。袄裙这种服装从唐代开始就有衣物疏记录,一直到民国。由于有明一代,是袄裙的繁荣期,所以现代一般谈论袄裙时候指的是明代的裙袄着装。由于受明朝的影响,李朝初朝鲜也依照明朝的袄裙,并且逐渐发展出了自己的民族特色,并演变成现代朝鲜服常见的赤古里裙样式。
3、半臂襦裙
半臂襦裙,既上衣着半袖短外衣搭配下身长裙的穿着形式。沈从文在《中国古代服饰研究》中解释说:“半臂又称半袖,是从魏晋以来上襦发展而出的一种无领(或翻领)、对襟(或套头)短外衣,它的特征是袖长及肘,身长及腰。”半臂最初流行于隋代宫廷内,先为宫中内官、女史所服,唐代逐渐传至民间。
4、褙子
褙子,又名背子、绰子。褙子在宋代女子服装中通常作为常服类的一种,在“汉服热”的现当代也较为常见此类款式。通常为上衣下裳制直领对襟、下摆两侧开高权的长上衣搭配抹胸或交领上襦,下身一般搭配褶裙。到了明代,多把大袖褙子称为披风。
5、比甲
比甲最早是起于宋代,是一种长的无袖罩衫,还有个现在还在使用的称呼“背心”(两种背心所指服装不同)后来传入蒙古。据《元史》载:“又制一衣,前有裳无衽,后长倍于前,亦去领袖,缀以两襻,名曰‘比甲’,以便弓马,时皆仿之。”
6、斗篷
斗篷是汉服体系中一种披在外层的无袖外衣。据传是从蓑衣演变而来,最初用棕麻编成,以御雨雪,名谓“斗袯”。到明清时,才多用丝织物制作,并不限于雨雪天使用,当时叫做大衣,是一种御寒的服饰,有长式和短式,又名“莲蓬衣”、“一口钟”、“一裹圆”。用以防风御寒。短者曾称帔,长者又称斗篷。其通常无袖,有袖外披一般为明制披风。
7、交领襦裙
交领襦裙属于上衣下裳制。其特点是上襦为交领。下裙为一片褶裙。上衣较短,而下上裙较长。上襦的袖子根据不同的时代和穿着的人的身份变化,有长有短。交领襦裙是常见的汉服款式,男女皆可穿着,各个时期都有不同的呈现形式,其中以宋朝最为常见。
8、齐胸襦裙
齐胸襦裙是襦裙的一种。在古代,一般女子的襦裙装裙子束的都不是很高,而隋唐五代时期出现的一种裙腰束的非常高的襦裙,一些服装史上多称之为高腰襦裙,根据现在人们对它的考证,一般改称之为齐胸襦裙。
9、齐腰襦裙
齐腰襦裙为襦裙的一类,裙腰与腰部平齐,故名。齐腰襦裙的上襦可为交领或直领(即领襟垂直向下不相交)。同高腰襦裙相比,齐腰襦裙更为常见。按上襦分,可分为交领齐腰襦裙、直领齐腰襦裙(对襟齐腰襦裙)。按穿着对象分,可分为女式齐腰襦裙、男式齐腰襦裙。
10、袒领襦裙袒领襦裙是襦裙款式的一个亚种。袒领,又称U领,是从魏、晋以来上襦发展出的一种短外衣。由于胡文化在当时的唐代各阶层间的广泛流行,使得唐代女性穿小袖衣成为一种风尚。初唐的襦衫特征承袭隋制,一般为紧身、袒领、窄袖,但逐渐加大了襦衫的开口,体现出了女性的胸部曲线;下着褶裙或者间色裙。这种服装流行于隋代宫廷内,先为宫中内官、女史所服,唐代传至民间。是一种世时妆。
*坦领由复原小组赛原联合创始人友情提供。
11、杂裾曲裾深衣的变化款式是杂裾深衣,又称杂裾垂髾服。出现在魏晋南北朝时期,这个政权更替频繁的时期同时也是多元文化的融合时期,魏晋时期曲裾深衣承袭秦汉遗俗同时吸收外来文化元素。此时曲裾比较典型的是下摆处变化为上宽下尖形如燕尾的宽带子,层层相叠,称之为纤,从围裳中两侧伸出来的两条飘带,称之为髾,行走时襟飘带舞、俊逸潇洒,称之为杂裾垂髾服。
12、直裾直裾,又被称为襜褕,这个说法来自《说文解字》, 衣襟裾为方直,区别于曲裾。裾就是指衣服的大襟。直裾下摆部份剪裁为垂直,衣裾在身侧或侧后方,没有缝在衣上的系带,由布质或皮革制的腰带固定。汉代以后,由于内衣的改进,盛行于先秦及西汉前期的绕襟曲裾已属多余,本着经济胜过美观的历史发展原则,至东汉以后,直裾逐渐普及,成为深衣的主要模式。此后在历朝历代都有直裾和其衍生服装的出现。
13、大氅大氅,又称鹤氅或氅衣,晋代已有记载,后来为道家所用。宋时,文人好服鹤氅。而到了明代,士人多作为外套使用,天冷时穿的尤为多,用来遮风御寒。直至清末,氅衣仍然作为一种道教仪式服装存在与传统民俗活动中。
14、道袍道袍,汉服体系中男装的一种款式。来自自中国古代汉服“褶”(相传周武王亲制),在明代演变为道袍;是古人居家时的外衣,也可以作为衬袍或平民男子婚服。另外,道教有一种服饰也被称之为道袍。
15、襕衫襕衫作为汉服品类的一种,最早出现在唐代,后由于程朱理学的普及流行于宋明。襕衫到膝处有一道接缝,称为"横襕"--一般认为这道横襕是对衣裳制古意的恪守而刻意加上的。襕衫领子多用圆领。在古代,襕衫在宋代多作为公服,学子亦多穿着。
16、短褐一种汉族劳动阶级穿着的服装。另有“竖褐”的叫法。原意是用粗麻或兽毛编织的粗布上衣。短褐亦引申为贫苦人、仆役的劳作装、便服(包括了上衣下裤)。或指地位卑下的人。到清末,短褐 在小说、戏曲中称短打。
17、曳撒曳撒(yì sǎn ),读法源自蒙古语,为“一色(shǎi)”变音;来自蒙语“质孙(jisum),元代服饰之一。本意是蒙古袍。后在明王朝所吸纳继承,作为骑射服装和宫廷侍卫服装被广泛运用到明朝皇室的日常生活中。明朝人王世贞在《觚不觚集》里讲过“胡服也,其短袖或无袖,而衣中断,其下有横褶,而下腹竖褶之。若袖长则为曳撒“。虽然是胡服,但由于在明代被大量的使用,而在现代的汉服运动中穿着的人众多,所以这里也把它作为一种汉服款式进行解说。
18、圆领袍圆领亦称团领,实为无领型领式。衣领形似圆形,内覆硬衬,领口钉有纽扣。圆领袍是圆领子的窄袖袍。早在商代就有原型,但当时是作为内衣穿着,魏晋南北朝后,鲜卑人建立的北魏开始作为正装穿着于外,流行于隋唐至明末。王国维《胡服考》记载南北朝之世,北朝以胡服定为常服,南朝系汉族,仍为戎服,比及隋唐,帝王定为田猎之服,或上下公服,民间则为时服流风最盛。到了两宋之后,由圆领袍发展出襴衫、补服等衍生服饰。
19、直身
直身是明代汉服男装款式的一种。又被成为长衣、直领、海青。明代直身等级很高,锦衣卫大堂就以直身为吉服。皇帝和诸王的龙袍,文物官员的官服中都有大量直身款式。另外直身也可以衬在圆领或者其他袍服下穿着。到了明末清初,满族入主中原,士人阶级审美发生极大的变化,但是直身一直在戏服中作为一种儒生装扮一直存续到今天。
20、直裰
直裰是汉服的一种男装款式。宋朝开始出现。据宋朝人赵彦卫《云麓漫钞》谓:“古之中衣,即今僧寺行者直掇。”两宋时期的直裰多为僧侣穿着(少数文人也有穿着)。而到了明朝时期,直裰的款式发生变化,在文人、士大夫中流行。 多用于常服和燕居服。大量的百姓和仆从也穿着直裰。
21、朱子深衣汉服深衣中的一种,常用于各种祭祀的礼仪场合,是一种礼服。之所以叫朱子深衣是因为其实指根据宋代著名学者朱熹所著《朱子家礼》记载考证的深衣,是朱熹对《礼记》深衣篇所记载的的深衣的自我认识和研究的产物。
内容来自东家汉服馆,内容如有不严谨之处,期待你的反馈。
关于汉服馆:在2017年,我们有选择性地整理了汉服的研究资料,搜集呈现了数百件汉服单品,试图还原自先秦以来的汉家衣冠,探索一个亘古的东方流行现场。
欢迎关注我们~
古代男子婚服上面绣的是什么?
中国古代婚服制式主要有三种,分别为“爵弁(bian)玄端——纯衣”、“梁冠礼服——钗钿礼衣”和人们较为熟知的“九品官服——凤冠霞帔”
古代婚服的发现脉络是这样的
周制上衣下裳式婚服→汉制深衣式婚服→唐制红男绿女式婚服→明制婚服。汉制到唐制中的南北朝曾有白色婚服
周制婚礼服,承启上古至夏商,集成于礼乐开国的西周,发扬于君子风范的春秋战国,稳定于华夏诸族最终形成汉民族的时候。几乎是《寻秦记》的差不多的款式:)
周礼昏服的色彩循“玄纁制度”,取天地间最高贵的色彩为之。也就是崇尚黑色,配红边。
唐制婚礼服
士假绛公服亲迎,有人认为这是红色婚服的起源。女服“花钗青质连裳,青衣革带韈履(同裳色。夫有官者则从其夫之品服)”。即青色的深衣,饰以以金银琉璃等钗饰。大胆的色配冲撞,不愧是绚丽的大唐气象,同时也造就了“红男绿女”这个成语。
“红倌绿娘子”也就是如此吧。
明制婚服
士婚,若穿深衣,妇则对应地服真红褙子、红罗裙,假鬓花钿;婿也可假穿九品官服(明朝九品官服是青绿色,文官补子为鹌鹑,武官补子为海马。注:是海中的
马,不是我们熟悉的海洋小动物海马。),妇则着凤冠霞帔或花钗,真红大袖衣或圆领女蟒服(同夫级别)、大红褶裙。有点像韩国古装戏的样子,这也跟历史有
关。
宋代婚服三舍生及品官子孙可假穿九品幞头公服,其余庶人着皂衫衣、折上巾,新妇从风可假凤冠霞帔,婚服大约是青色
元朝是蒙古王朝,因此其服饰自然
也是典型的蒙古款式。蒙古人一般把额上的头发弄成一小绺,像个桃子,其他的就编成两条辫子,再绕成两个大环垂在耳朵后面,头上戴笠子帽。由于蒙古人崇尚骑
射,因此他们的服饰主要是“质孙服”,是较短的长袍,比较紧且窄,腰间设有许多衣褶,这样的设计方便骑射。
相对于“质孙服”,元代的贵族妇女们穿的服饰则显得麻烦许多,她们穿的袍子宽大而且长,走起路来很不方便,常常要两个婢女在后面帮她们拉着袍角,头戴一顶高高长长的帽子。元朝的嫁衣也跟其服饰没有多大差异,仍带有浓厚的蒙古服饰特点。
到了明代,朱元璋为了恢复汉族的礼仪,便制定了以周汉、唐宋为准则的新服饰制度。以袍衫为主要服饰,且对颜色方面还有讲究,贵妇多穿大红袖子的红袍,而
一般的妇女只能穿浅淡的颜色,裙子虽宽大,但款式很多。嫁衣款式为凤冠霞帔,其上布满珠宝锦绣,雍容华美。新娘加红盖头,或垂丝穗遮面,或纸扇遮面,穿绣
花鞋象征吉祥。女子以用丝、缎制造的褂(上装)裙(下裳)为主礼服。用白金线、黄金线及珠石等绣成代表龙凤呈祥的龙凤和鸳鸯图案。此礼服可追溯至清代,皇
帝赐梁储贵的女儿丝线绣的龙凤褂裙为礼服。
清朝应该是大家最熟悉的朝代了,它是我国服装史上改变最大的一个朝代,清代是个满汉文化交融的时
代,尤其是服装文化,同时,清朝也是在满人进入中原后,保留原有服装传统最多的非汉族王朝。满服改变了几千年来形成的中国古代服饰的基本形式,是中国古服
与近代服的交接点,它的存在是以后发展到近代男士的马褂长袍、女士旗袍的前提。
最原始的旗袍就在清朝出现,满族妇女以旗袍为主,旗袍衣身修长,衣袖短窄,与历时数千年的宽袍大袖拖裙盛冠,潇洒富丽,纤细柔弱的中国服装形成鲜明的对比。清朝的嫁衣也沿袭了明朝的凤冠霞帔,虽然也是以红色为主,但是婚服的款式则是以旗袍为模板了。
一品官员顶戴为红宝石,补子文官为仙鹤,武官为麒麟 二品官员顶戴为珊瑚,补子文官为锦鸡,武官为狮
中国古代的婚服知识有什么?
新娘礼服 颜色:中国人的婚礼离不开大红色,习惯以鲜艳的颜色来烘托气氛。因此,历朝女式婚服颜色为大红色。
现代娶媳妇跟古代娶媳妇有什么区别?
现在年轻人一提到结婚就会感到头大,好想对着丈母娘大喊:“结婚之难,难于上青天。”
许多同学听说古代结婚很容易,恨不得立马穿越回去娶媳妇儿。那么,古代和现代结婚到底有什么区别呢?
早在先秦时期,孔子所作的《礼记》中就规定了婚礼的步骤:纳采、问名、纳吉、纳征、请期和结婚。下面就让我为大家详细介绍一下这六个步骤。
第一步 纳采
古代的青年男女没有办法自由恋爱,男孩子要找到对象就得靠媒婆。纳采前,媒婆要去女方家提亲。古时候的媒婆可是很厉害的角色,她去女方家提亲的时候,会把男方夸得天花乱坠,以期让南方获得女方家的青睐(口才堪比现在德云社的相声演员)。
如果媒婆提亲成功了,男孩子的家人就要去女方家纳采。纳采,其实就是去女方家送礼物,不过不是彩礼。
纳采需要准备的礼品一般是两只大雁。要是最近结婚的人太多,大雁被抓光了怎么办?如果是在没有大雁,用鹅代替也是可以的。
第二步 问名
如果同学们家里有家谱,可以翻开看一下。家谱上一般不会记载女性祖先的名字,而只会记载她的姓氏,比如“张王氏”。
在古代,女孩子的名字都是秘密,只有自己的父母知道。问名,顾名思义,就是男方的家人去女方家问女孩子的名字以及生辰八字。
第三步 纳吉
现在结婚前家里的长辈都会说,找个算命先生好好算算。其实,这个习俗古来有之。
纳吉就是男方家找人占卜,确定男女双方八字是否相合。
当然了,算出来的结果一般都是相合的。(如果算出来不相合的话,算命先生大概率会得不到钱)
第四步 纳征
纳征就是现在的彩礼。古代彩礼送的一般都是生活用品,比如几匹布,两张鹿皮之类的。
古代人讲究“来而不往非礼也”,男方家准备彩礼的同时,女方家也要准备嫁妆。而且古代的嫁妆很丰厚,尤其以宋朝为最。
相传苏轼的弟弟苏辙就曾经向自己的哥哥诉苦,自己为女儿置办嫁妆差点破产。苏辙为女儿置办的嫁妆一共花了九千四百贯铜钱,约合现在的人民币700万人民币。
古代嫁女儿为什么会有那么丰厚的嫁妆呢?主要是为了女儿在夫家有一定的地位。嫁妆夫家是不会用的,所以女儿也能有一定的经济基础,不会受夫家的欺负。
第五步 请期
请期也就是现在的“定日子”。现代人只要翻开老黄历看一眼,只要哪个日期上写着“宜嫁娶”就可以在这个日子结婚。
古代定日子的规矩跟现在差不多一样,唯一跟现在不同的就是也要占卜。
第六步 结婚
几千年来,结婚的习俗一直在变化,但是其核心内容一直都没怎么变。所以,就不给大家一一赘述了。
看到这里,你是不是恍然大悟,原来古代和现代结婚都是一样的麻烦。
其实我想说,结婚只是一个形式,是让夫妻获得承认的一种仪式。
最重要的不是结婚,而是结婚后夫妻双方都要承担起自己的责任,组建好属于自己的小家庭。
最后,祝天下有情人终成眷属。(作为一个单身狗,我其实想祝天下有情人终成兄妹的)
为什么很多中式婚礼要选择秀禾服而不是汉服?
近些年流行起来的秀禾服,越来越受到人们的喜爱,成为结婚喜服的首选。
实际上秀禾服源于2001年的一部电视剧《橘子红了》,为女主秀禾(周迅出演)设计的戏服。
因为穿着富贵典雅,华丽大方,曲线玲珑,和谐简洁而受到广大观众的喜爱和追捧。一跃而风靡一时,不明真相的人还以为是中国的传统婚服。
设计师叶锦添等专为该影视打造的清末民初的女子婚服,继承了中国传统服装的优秀元素,改良局部设计,利用富丽高雅的刺绣工艺,大红上褂下裙,绣以龙凤呈祥,五福临门图案,的确深得国人的心。
汉服,作为汉民族传统服饰,又称汉衣冠,汉装,华服。历史更为悠久,与中华文明同源同深,虽历经朝代变迁,民族融合,仍然表现出强大的生命力。
二十一世纪初期开始兴起的汉服运动,使得中华民族的传统服饰文化得以继承发展和再现。其宽服广袖飘带为主要特点的服装,潇洒飘逸,脱俗若仙,赢得许多文化青年的心。
但现代的生活环境和节奏,使得汉服的穿着受到许多限制,尤其在方便实用方面,会有许多顾虑。
和秀禾服相比,也缺乏了许多年青人喜爱的现代元素。
大概这就是现在很多中式婚礼上大家多数选择秀禾服而不是汉服的原因吧。