扬州交友,王绩因野望而千古留名
扬州交友,王绩因野望而千古留名?
“两间余一卒,荷戟独彷徨。”近人鲁迅的诗句放在王绩的一生遭际来看,也恰如其分。只不过鲁迅彷徨于“新文苑”与“旧战场”文化阵地的选择,王绩则深陷入仕还是出隐的两难囹圄,因此比起他的偶像“五柳先生”陶渊明,“五斗先生”总是流露出一种身份认同的焦虑。这种想抛下一切赫然出隐、又心存不甘的愁苦焦虑,在《野望》一诗中体现得淋漓尽致。
题目说到,很多人把这首诗理解错了。窃以为诗句本身朴素自然的语言风格,加上描写的是乡野田园景致,很容易让人想到归隐田园淡泊宁静的陶渊明,也就把这首诗联想为闲适安逸,清静玄远的调子,却忽略了诗中于渴望归隐洞见山林心生欢喜之外,隐含着的不甘与忧愤。那么这样复杂矛盾的情绪到底是如何在这首诗中体现的呢,我们先从诗词大意赏析一下这首诗。
野望
东皋薄暮望,徙倚欲何依。
树树皆秋色,山山唯落晖。
牧人驱犊返,猎马带禽归。
相顾无相识,长歌怀采薇。
诗歌大意朴素浅近,在这里不做过多解释。首句“东皋薄暮望”的“望”字,是全诗的诗眼,“望”是一个发起的动作,也是贯穿全文的视角。以下全部景致内容都从眼底这一“望”展开,望见的景致又再次生发新的感触,联动下一步的动作(长歌怀采薇)。“望”这个字本身就富于中国古典文学的深厚韵味。它不仅仅是看、极目远眺。它除了“远眺”的基本义还带着“渴望”与“追寻”的引申含义,还带着可望不可即的缺憾。如“望尽天涯路”,再如“何处望神州,满眼风光北固楼”,凡此等等,都包含着屈原在离骚中用“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”建构的文人精神原型:对建功立业,求仕治国的不懈追寻。
在首句诗人交代自己所处的环境,他一个人处在东皋之上、薄暮之中,这本是一种客观的处境,但是诗人却把自我内心的情愁赋予到周遭环境以及个体姿态之中,导致整首诗看起来质朴浑厚,仔细读来却似暖实冷,似淡泊实忧愤。这是因为温暖秋景之中蕴含着诗人对自身孤独异质性的一种体认,这种体认造成了诗人在自然盛景中感到的不是融合,而是一种抽离感。王国维在《人间词话》中对“有我之境”是这样解释的:“以我观物,则物皆著我之色彩。”而王绩接下来对山乡景物的描写,也正是印证了这句理论,饱含着个人遭际的情绪体验完成对眼前景物的摹写,他如实写出秋季树色暮霭的明亮热烈,却也没有办法回避自己的孤独。
于是颔联,他所看到的景致“树树皆秋色,山山唯落晖。”这份秋色是红黄杂陈的、落晖也是明亮的,带着秋天色彩的瑰丽。但是面对此情此景的作者,是“徙倚欲何依”的状态。。“徙倚”语出《楚辞》意为“徘徊,彷徨”。“欲何依”则出自曹操《短歌行》“绕树三匝,何枝可依”。徘徊彷徨,是因为作为隋唐之际的诗人他不知道前路在何方。无所归依,化用《短歌行》又见其怀才不遇的失路之悲。满树的秋色不能给予他安慰,反而平添了几分清愁。这又是一种“悲秋情结”。以乐景写哀愁,更显其哀。
颈联从自然界的物象转向人世间的物象,因为所选取的物象“牧童驱犊”、“猎马带禽”与上联一样,都带有田园色彩。但是这两句的意象是主观能动的,是自在而富有生命力的,而且他们是归返,与诗人“无所依”的姿态恰好相反,这正是反衬,突显诗人彷徨无依,无所自适的状态。牧人也好,猎人也好,生活在这人世间,或放牧,或打猎, 各自都是笃定的存在,只需在既定的生命轨道上细水长流地生活下去就可以了,他们的人生简单而快乐。而诗人却没有这份笃定,他一直在仕与隐之间犹疑彷徨,靡靡无所骋。出仕时, 他无法忍受官场的复杂与浊恶,只好选择辞官归隐;归隐之后,却又无法从山水田园之中获取真实的快乐。这就是诗人正面临的身份焦虑,两边都有他无法自适的地方,身在江海而心存魏阙,亦或身处庙堂又念山水田园之乐,所以他只能孤独而拧巴的活着。
尾联“相顾无相识”,这里不止是现实与牧人的不认识,更是与他们之间生命姿态的陌生,诗人的孤苦、盲目追寻通过他们的生机对比得更为明显,他向往着牧人拥有的简单而糊涂的快乐,却也深知精神层次的差异(或者说是文人群体的高傲)让他不能与这群人共处,也自然不能在自然环境中获取真实的快乐。他无法在自然田园中说服自己安心归隐,只能想起圣贤孟子“尚友”的原则,企图在古诗吟诵中与古人寻找共鸣,获取一丝虚虚实实的精神慰藉。所以要“长歌怀采薇”。“采薇”引自《诗经》,以伯夷叔齐不食周粟来宽慰自己,既然所遇之人皆非故友,又知音难觅,只能寻古人“为友”,聊以自慰耳。
二、“五柳”与“五斗”:形骸与灵魂何处归依?说到王绩,总是不可避免要提及他的偶像陶渊明。王绩将陶渊明当做偶像,处处效仿。陶渊明归隐南山,王绩隐居东皋,称东皋子。陶渊明写《桃花源记》,王绩著有《醉乡记》。陶渊明有自传《五柳先生传》,王绩仿写《五斗先生传》。陶渊明开创了田园诗并书写了大量闲适自然的田园生活,同样的内容也经常出现在王绩的诗中,可是王绩毕竟还是他自己,即使写同样的田园诗,他独特的生命形态涌动其中,也让人读之就明白:他也是独树一帜的田园诗人,并不是陶渊明拙劣的模仿者和盲从者。
这种独特的生命形态正是他心存忧愤的身份焦虑形成的,与陶渊明相比,王绩的归隐有些不同。陶渊明发自内心的对官场案牍劳形的生活发出拒斥和厌恶,才会叹出“误落尘网中,一去三十年”,在归隐后喜气洋洋的写了《归去来兮辞》,又在诗里感叹“久在樊笼里,复得返自然”,陶渊明会为“采菊东篱下,悠然见南山”的自然景象发自内心的欣喜,哪怕“环堵萧然,不蔽风日;短褐穿结,箪瓢屡空”,也怡然自得,陶渊明的“隐”,有毅然决然的坚定,他洞悉了自己身为何人,所为何物,自然田园才是他身体和精神的最终归属。而王绩的“隐”,似乎多了一些无奈。王绩在《自撰墓志铭》如此自评:
才高位下,免责而已。天子不知,公卿不识,四十五十而无闻焉。于是退归,以酒德,游于乡里。
有志难伸,无人赏识,四五十了还默默无闻,只能退隐,以嗜酒的爱好在乡间游走。才高位卑的不甘,在《野望》里表现得淋漓尽致,面对如此美好暖热的秋色盛景,王绩远不是陶渊明那样欣然接纳,融入其中的,而是处于一种游离的状态。王绩的诗里没有对自然的闲适和依恋,也没有人与人之间亲密和谐的关系。我们看到的是精神世界的不自适。“三隐三仕”的经历证明了他始终不能完全忘怀世事,也从未断绝功名之念。当他目睹眼前的一派秋色时,他满眼看到的都是迟暮之年的自己,所以顿生悲凉。这种秋悲,其实是年华老去而功业未成的文人在光阴流逝面前产生的一种仄迫感,也是不受赏识不被认同而感到的“异质性”。所谓“异质性”,就是对自身与周遭环境格格不入的荒诞性体验,是由仕与隐之间无从选择和无所归依的孤独感。不愿老去和难以放下执念归隐,都是对命运强大而不可调和的力量一种个人的、无可奈何的挣扎抗争,这便构成了王绩独特的生命形态的全部内容:于田园景物中带着浅淡绵长的忧愤焦虑,和诗人并不想执着于此却无法回避内心的矛盾焦灼构成的一种辩证法色彩浓烈的美感。
品味《野望》诗词矛盾复杂的美感之外,也要结合王绩所处时代的诗歌流变对他和诗做一个总体的评价。
王绩处在隋唐之间,在他之前正是盛行形式柔靡绮艳、内容露骨浅俗狭窄的宫体诗的时代。王绩却力避华靡柔绮的艳俗诗风,通过追寻陶渊明质朴浑厚的田园诗风的方式,一定程度上扫除了诗坛的不良风气,是清健俊爽,富有“风骨”的优秀诗歌传统的复归,对初唐诗歌风气起到了正确的引导作用。在铺陈繁复的宫体诗中我们重新看到了一种个性化的自我抒写,我们又仿佛在清新质朴的诗风中看到了对“风骨”的呼唤。即目触兴的写实手法,描绘田园生活的恬静,透漏出对世乱的隐忧和自身困境的求索。
王绩虽然是一个孤立的存在,他虽然没有能够“铁肩担道义”,以一己之力传扬时代精神完全革新诗坛风气,只是根据自己的喜好为诗坛做了一些力所能及的贡献。但他在意境提炼上复归陶氏清腴玄远的审美趣味,借即景会心的山野景物,寓个人丰富的情绪体验于典型环境和日常生活状态之中,在题材内容上实现了山水诗和田园诗的初步合流,为将来王维、孟浩然定格山水田园诗派做出杰出贡献,在五言诗的格律,平仄方面也为杜审言、苏味道、王勃等初唐诗人提供了良好的范式。
所以,赏析诗歌不仅要仅从表面选取的意象和诗歌大意去推测诗意,而要“以意逆志”“知人论世”,充分了解诗歌的写作背景,在此基础上得出自己的理解。不过,“诗无达诂”,无论诗词还是小说作者和批评家都不具备完全的解释权,文本的意蕴是要在读者的阅读和再创造过程中开掘完成的,所以教科书的答案或者专家的答案也不一定就是完全正确的,文字的魅力就在于所指意义的开放性,应该鼓励对诗歌多种角度的解读。
回答完毕,不足之处还望条友们多多指教!
你觉得世上有真朋友吗?
世上有真正的朋友!年轻的时候,工作单位新来几个比我小几岁的新人,他们在我们的眼里就像个小屁孩!也不知为什么?其中二个年轻小孩偏偏喜欢跟我在一起,说心里话我一点都不愿意理他们,那时我二十二三岁,他们也就十五六岁的样子!感觉什么都不懂的年龄?
工作的时候我挺照顾他们的,也不愿意与他们聊天啊!或者在一起玩啊!这二个小孩总是坐在我对面看我,并且对我说:就喜欢看你,好看。把我弄的很不好意思。给我的感觉他们性格上怎么像个女孩似的?我很反感。然后我说:好好工作,有我在没人敢把你们怎样!其实在我心里拿他们像小兄弟一样对待!
再后来我们渐渐成了朋友!工作之余玩桌球或者逛街。挺开心快乐!有一次我们在街上一起打桌球,他们的母亲也许是听了什么闲言碎语?非常生气把她的孩子拉回家。我心里也不舒服有点生气啊!好多次都是这种情况!我也不管这些破事!爱咋滴咋滴吧。
尽管这样!我从不找他们,反而他们总是来找我。我对他们说:还是回家吧,一会你妈又该来骂你,我虽然爱打架斗殴,但是我从来不坑害任何一个人,也决不牵连每个人。
也许是时间证明了一切!有句话说的好:路遥知马力,日久见人心。再后来我们成了最好的朋友!他们的父母对我也很客气和尊重!是个人都有感觉和有分辨好坏的能力,有些事情不需要你去表白。他们的孩子自然会对自己的父母诉说。
我们在一起工作五年,后来下岗浪潮汹涌而来,为了生活不得不分离。时隔十几年以后,由于九十年代没有手机和通讯!这个朋友费了好大的劲才找到我的信息!他说这些年一直在找我,问了很多人。屈指一算时光岁月过去了二十多年了,感情和友谊依然那样深厚难忘。
这样的朋友!至今有五六个吧,真的令人感动和怀念!时常会让我回忆曾经快乐的时光!我们虽然不是亲兄弟却胜似兄弟!从未因为钱和物质的东西红过脸。更别说什么欺骗之类的事情!
像你说的那种事情!简直就是笑话!遇人不淑啊!兄弟!我交的朋友!决不是什么狗朋狐友、尔虞我诈的那种货色。如果某个人在我面前,我就能看出他的本质!希望你擦亮你的双眼!花言巧语、眼珠乱转之人,敬尔远之吧。
请问历史上著名网红有哪些?
竹林七贤-一伙不正经的酒鬼。
竹林七贤是魏晋时期著名地隐士,他们追求自由, 超然外物,不攀附权贵,与趋炎附势的小人形成鲜明对比。但是他们之所以成为古代网红,是因为他们平生荒诞事和让人啼笑皆非的作风,世人赞誉的避世态度。
阮籍(210年-263年)字嗣宗 其作品有五言《咏怀诗》。他听闻步兵营中藏了好酒,于是主动求来了步兵校尉当。
嵇康(223年-262年)字叔夜 崇尚老庄,讲求养生服食之道,以弹《广陵散》著名,并曾作《琴赋》,《与山巨源绝交书》。嵇康除了爱好弹琴,也爱好打铁,也算是最帅的铁匠。公元前262年,司马昭下令处死嵇康,他淡定赴死,从此《广陵散》绝矣。
山涛(205年-283年)字巨源 嵇康的《与山巨源绝交书》说的就是他。山涛为人忠厚,嵇康曾给他写过《与山巨源绝交书》,嵇康并没有怪罪他,反而将他的儿子抚养成人。
向秀(227年-272年)字子期 著作《思旧赋》。
刘伶(221年-300年)字伯伦 著作《酒德赋》。刘伶是七个人中最能喝最,最疯狂的一个人。他不论去哪里都抱着酒坛,并吩咐随从:”我醉死在哪,就把我埋在哪”。他喝醉了之后就全身赤裸,别人到他家做客,看到他这样纷纷斥责,他反而责怪别人说:“我以天地为栋宇,屋室为裈衣,诸君怎么跑到我裤子里来了?”
王戎(234年-305年)字瑞冲。王戎一生贪财吝啬,为官之时,收受贿赂,来者不拒。“八王之乱”时,他最大的乐趣便是与妻躺在床上数钱。他在乱世抽身,终日以山水游玩为乐,他与世沉浮的生存之道,令人拜服。
阮咸 字仲容 擅弹琵琶,制作了同名乐器“阮咸”。 著作有《律议》。阮咸曾与姑姑的婢女私下要好,母亲死时,按礼姑姑要还家,逐把婢女带走。阮咸得知,骑驴追赶,终于把婢女追了回来,并生下一儿子,此事为世人所讥。
他与亲友喝酒,不用酒杯,而是用大盆盛酒。席间有人笑他如同猪一样,他却仿效猪的样子喝酒。一面喝酒,一面鼓琴,不亦乐乎。
他们是一个整体,但却各有千秋,在那个人人自危的乱世,面对残酷的现实,他们以不同的方式维系着脆弱的乱世浮华。自魏晋以来,竹林七贤被历代文人雅士所推崇,他们的潇洒自在和蔑视世俗礼法,让后人神往之。
古代网红团体,非他们莫属。
可以分享一个有关洒脱的告别的诗句吗?
关于洒脱的告别诗句数不胜数,对于大家耳熟能详的名句就不过多介绍了,接下来就让我来着重分享几首比较冷门的告别诗句:飞蓬各自远,且尽手中杯
此句出自《鲁郡东石门送杜二甫》:
醉别复几日,登临遍池台。
何时石门路,重有金樽开。
秋波落泗水,海色明徂徕。
飞蓬各自远,且尽手中杯。
此诗是李白写给自己的小粉丝杜甫的一首五律,这句诗的意思是“我们就像飞蓬一样各自飘向远方吧,暂且畅快淋漓的饮尽手中这杯酒”。
那一年,44岁的李白离开长安,开始游遍天下。某一天行至洛阳,碰到了33岁还郁郁不得志的杜甫,我们现代人可能会想:十一岁年龄的差距、同一时代两大最璀璨诗人的相遇将会碰撞出怎样的火花?错了,大错特错!
李白跟杜甫两人虽然在后世齐名,一个被称作“诗仙”,一个被称为“诗圣”,但这只是我们现代人的看法,而在当时的唐朝来说,两人无论身份地位还是名气都无法比拟的,如果把李白比做光芒万丈的太阳,那么杜甫就相当于黑夜里的一颗灰朦的星星,不仅如此他还屡遭白眼。他的诗被追捧以及地位为李白平齐根本就是之后的事情。
在那次短暂分别后,李杜又于第二年在山东重逢,一同游览齐鲁大地之后,又免不了分离,临别之际,李白写了这首送别诗。而相对于李白写给杜甫屈指可数的几首诗来说,杜甫对于自己的这位偶像可谓是呕心沥血的写了几十首诗作,尤其是《饮中八仙歌》“天子呼来不上船,自称臣是酒中仙”更成为了流传千年的经典。或许李白只把杜甫当做自己生命中的一个小插曲,等到下一处景点、再会新的朋友或许就会忘掉他,因为他是谪仙人,无论去哪里皆有名士交友、权贵结交,他有贵妃研墨、力士提靴,而杜甫只是一个不入流的诗人,杜甫对他来说只是生命中的一个过客,而他对杜甫来说,却成了一生的理想,念念不忘。
青山一道同云雨,明月何曾是两乡。此诗出自王昌龄的《送柴侍御》:
沅水通波接武冈,送君不觉有离伤。
青山一道同云雨,明月何曾是两乡。
那一年,他正处被贬龙标期间,他孤苦伶仃,自己身边的朋友一个个离自己即将远去。那一日,又有一个朋友离去,而友人要去的地方叫武冈,两地虽没有万水千山的相隔,但也通过一道远水远远相通,便也避免不了相思之苦,为安慰自己跟友人,便诞生了这一千古名句“青山一道同云雨,明月何曾是两乡”:你我虽分处武冈、龙标,但一道青山同云同雨,共明月,又何曾是两地呢?
酒酣夜别淮阴市,月照高楼一曲歌。此句出自唐代诗人温庭筠的作品《赠少年》:
江海相逢客恨多,秋风叶下洞庭波。
酒酣夜别淮阴市,月照高楼一曲歌。
那一日,是秋风萧瑟的日子,浪迹江湖总会遇上几个知己,促膝而谈,对酒当歌,人生几何! 我们的大诗人温庭筠就是在这种环境下与那少年郎相遇的,人生难得有几个知己,忘年之交便也成了古今中外的一桩美谈。那日秋风萧瑟,黄叶簌簌落下了洞庭湖,惹起湖里一片皱波,深夜遇一知己难道畅饮却要即将作别,不要悲伤,看那月照满了高楼,我们一起高歌一曲作别今宵!
整首诗虽然前面众多景物描写极度渲染了离别的凄凉萧瑟,但后面两句笔锋一转,一路从“酒酣”到“高歌”,今朝有酒今朝醉,颇有一种“今日酒已尽兴,他日相逢江湖,再度把酒言欢”的洒脱之情。
除了上面比较冷门的诗句,下面是简单列几首比较著名的洒脱的离别之诗:海内存知己,天涯若比邻。
劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人
莫愁前路无知己,天下谁人不识君。
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为什么安徽省会不是芜湖?
1、近一时期以来,长江流域暴雨成灾了,于是乎,长江沿线的省份的大城市的安危,牵动了亿万人的心弦,七下八上还是汛期,所谓七下八上,就是七月下旬、八月上旬,长江流域的防汛依然是重中之重,由于持续时间长、致灾风险高,国家已经明令沿江各省,务必要像年初防疫一样来重视防汛;
2、上面说的是题外话了,但是也跟题主所问有关,沿长江的省份,省会不在沿江而设的,可不止一个安徽芜湖呢;而且,安徽原先的省会本是安庆的,安庆就是典型的沿江城市的,安庆的历史可不短了,安徽之所以称之为安徽,就是取的安庆和徽州两个地区的首字合拼而成的,可见,安庆的地位并不低呢;
3、长江流域是中国人口密集,经济最繁荣的地区,沿江的重要城市有重庆、武汉、南京、上海;主要的沿江城市,从上游算起,就是宜宾、重庆、宜昌、武汉、黄石、九江、安庆、芜湖、马鞍山、南京、镇江、南通、上海;
4、长江自沱沱河开始,流经了青海、西藏、四川、云南、湖北、湖南、江西、安徽、江苏和上海10个省、自治区、直辖市,注入东海,全长6300公里合一万二千六百里,是一条名符其实的万里长江了,是为全世界的第三大河流;
5、以上省份大家都看到了,主要流经城市也有了,那么,题主的问题的答案也出来了,青海、西藏、四川、湖南、江西的省会或者自治区首府分别西宁、拉萨、成都、长沙、南昌,都不是长江主河道的沿岸城市或者只是长江的支流流经的城市,可不仅仅是一个安徽省的合肥了;
6、如果安徽省省会还是在长江沿岸的安庆,可能题主就不会有这个问题了,其实,安庆当初恰恰是因为在长江沿岸,就是洪泛区,年年有险情,年年闹洪灾;再加上位置在整个安徽地理方位上,实在是太偏西了,对安徽其他地市的辐射作用实在是太有限了;
7、所以,一直到1952年,安徽省会才从做了178年省会的安庆搬迁到合肥的,中间的民国时期,安徽省会不停变幻,多个城市都有过短暂的做省会的历史的,包括蚌埠、六安、金寨、芜湖、沌溪、叶集;民国时期,军阀混战,又有抗日战争,安徽是主战场之一,省会飘摇不定的,恰如当时的国情、民族的命运,也都是一直飘忽的;
8、题主提到的安徽芜湖,其实一直就是长江边上的一个重要城市,也是一个有着优良港口、繁华商贸、悠久历史和人文故事的历史名城了,芜湖是中国沿江开埠最早的发达城市之一,早就有中国四大米市之誉了;
9、芜湖在近代史上,也曾做过民国的临时首都、汪伪政权的首府、安徽省的省会的;后来,也就是1952年之后,安徽省份改到合肥,最主要的原因就是为了协调区域平衡,合肥居皖之中、得天独厚、是徽州大地最中心的位置了,可以辐射到安徽全省的各个角落,不像安庆和芜湖,一个太西、一个太东了;
10、安庆之前,就是满清的时候,安徽和江苏是一个省,叫做江南行省,省会一直在南京的,南京嘛,也是重要的长江沿岸城市、省会城市了,还是民国的首都、大明王朝的发源地了,这是后话了。