交友软件排行榜,最火的大学生交友软件有哪些
交友软件排行榜，最火的大学生交友软件有哪些？
1.陌陌
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陌陌是一款基于地理位置的移动社交工具，用户基数庞大粘度极高的app应用平台。
2.探探
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探探是一个基于大数据智能推荐、全新互动模式的社交App
3.喵喵
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喵喵是一款超火爆的能送真实礼物的同校陌生人社交App。同时为95后大学生打造一种纯粹、简单的交友方式。喵喵不仅仅是一个垂直校园的社交平台，还能随时随地互相赠送真实礼物。
4.黑白校园
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一款分时社交新模式app，黑白分割打造分时社交，广受学生的追捧。
5.11点11分
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一款基于校园地理位置认证的大学生限时匿名交友APP。用户可以通过该软件于每晚11点11分时间段在自主选择匹配条件的基础上匹配同校乃至全国各地的大学生。
6.tataUFO
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一个针对高校学生的在线交友平台,操作简单，私密，服务于中国一线大学在校大学生的平台。
7.叽喳校园
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叽喳校园是国内首款专为大学生设计的校园社交应用。
8.小柚
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小柚，只属于大学生的交友APP，主打同城同校交友，汇集千位校花校草，只我和你，秘而不宣！
9.烈火Miao
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烈火Miao是一款单身男女交友配对神器。烈火Miao只需通过左右滑动表达喜好,史上最简单有效交友模式,快来找到属于你的ta。
10.叽叽app
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叽叽，是一款流行于职场白领和高校之间的匿名社交应用，定位为“最有趣的匿名朋友圈”。
清华大学和北京大学差别在哪？
清华大学和北京大学作为中国最顶尖的两所高等学府，一直以来都是国人的骄傲。这两所中国最好的学校，其实也在相爱相杀互相较劲。每个学校都有自己的特点和侧重点，那么清华大学和北京大学之间有什么差别呢？
北京大学，它诞生于1898年，是中国近代以来第一所以“大学”之名创办的高等学府；清华大学始建于1911年，它的前身是清华学堂，因水木清华而得名。
从排名上来看，在2017-2018中国大学排名中，（排名指标为人才培养、科学研究、社会影响）北京大学位列第一而清华大学排名第二位；而在美国信息平台发布的世界大学学术排名来看（评估内容包括发表的论文数、国际合作论文数、专利申请数以及专利中引用的科学出版物数量），清华大学位列内地高校第一名，北京大学排名第三。这也从侧面反映出两所学校在教育培养中的不同。
北大强调的是自由、民主兼收并蓄，这种氛围下的北大学子习惯独立思考，学术空气活跃、百家争鸣；相比较于北大，清华的氛围更加注重务实，管理比较严格，研究严谨。
正是不同的学术氛围，使两校的学术侧重点也不太一样。北京大学作为最好的综合性大学，文理双收，理论学术氛围非常好。尤其是北大的人文社会科学和理科基础理论在国内独树一帜；清华大学比较注重理工科，重视务实和实践能力，坚持“行胜于言”的校风，因此清华大学的学子在技术应用上才能够拔得头筹。
专业的差别也导致了两所学校男女生比例的差别，清华男生的数量是女生的数倍。清华学子的社交意识比较淡薄，与外界的交流较少；北大学子则热爱交流，热爱交朋友，思维方式也比较跳跃。
在不同学术氛围的影响下，北大清华两所学校的毕业生就业方向也有所不同。据北大清华官方发布的就业生质量报告中我们可以看出，清华毕业的学子偏爱进入科研单位工作，而北大的学子进入党政机关的比较多。
其实还有一些很有趣的小差别。清华的学生被说是红又专，北大的学子也有不少被称为刺头；北大很多学子不守时，而清华学子非常的准时；北大对体育课非常随意，而清华异常严格，男生更有3千米的体育测试；
其实两所大学除了差别竞争以外也有很多的合作。1958年北大清华也进行了院系调整，清华的文科并归于北大，因此清华成为了理工科学校，而北大的社会人文科学在国内数一数二。近年来两所学校也开始向综合院校去发展，清华大学开始发展人文学科，北大也设立了工学院
北大清华两所大学各有特色，作为国内最优秀的两所高等学府，希望能在新时代不忘初心砥砺前行，为中国的教育事业做出更多的贡献，培养出更多优质人才。
哪部美剧真的很好看？
如果今年只看一部剧，那一定是它！！
如果世界末日真的来临，在《权力的游戏》大结局和《我们这一天》首播集中只能看一个，我一定会毫不犹豫选后者。就如美国剧评人所说：这一集的品质，应该参加的不是艾美奖，而是奥斯卡。
很难想象，吃惯了“鸡肉”的老美们，会突然煲起了“鸡汤”。没有美剧惯有的英雄主义，没有一个火爆镜头，没有一个反派角色，没有性感撩人的桥段，甚至任何亲昵暧昧的举动都会被各种意外打断，《我们这一天》堪称美剧圈清流。
首播收视率2.8， NBC排名第一； IMDb评分8.8；烂番茄新鲜度91%；豆瓣评分9.5，甚至高出了同期的野心之作《西部世界》和《黑镜3》。口碑之高，令走了几年妖魔鬼怪路线的NBC，彻底打了个翻身仗。
很多人疑惑，一部以家庭情感为主线的小成本剧集，为何会收获如此大的成功？主要是因为它巧妙地用四条主线进行叙事，将父母年轻时的故事与孩子们成年后的故事在过去与现实的穿插中讲述，同时又巧设伏笔处处照应，把父亲之死作为最大的悬念贯穿始终，吸引观众一探究竟。
而剧中浓而不腻的鸡汤属性，在美国社会仍旧分裂的大背景下，自然成了人们逃避现实的途径。毕竟剧中讲述的亲情、爱情、种族歧视、生离死别等话题，都是每个人在日常生活中所必须经受的。
在剧情里看到自己生活的影子，情绪得到宣泄乃至为之流泪，也成了再顺理成章不过的事。所以，这样一部特别的剧集，想不成功都很难。
三十六岁，四种人生
在第一集的片头字幕中，出现了来自维基百科的数据——“世界上，平均每人与超过1800万人同一天生日，没有证据显示同一天出生的人行为会有什么相似之处。”《我们这一天》选择了四个同一天出生的人，他们在36岁生日那一天，迎来了各自的困境和希望……
36岁，是一个令人尴尬的年纪，这个年纪的人已经脱离了年轻的躁动，却并没有做好迎接中年人的成熟的准备，爱情、家庭、事业扑面而来，让人措手不及。
杰克36岁生日的这一天正好是妻子生产的日子，满心欢喜的杰克盼望着三个孩子的出生，他甚至早早地给他们起好了名字，然而第三个孩子却胎死腹中，但在机缘巧合下又收养了被遗弃的黑人小孩。
36岁的杰克只是一个中产阶级的设计师，想要撑起一个五口之家并非易事，他活得很累，甚至放弃过尊严，但对孩子却永远温柔，充满耐心。
双胞胎哥哥凯文是一个二流喜剧演员，靠出演一部自己觉得非常恶心的喜剧电视为生，在36岁生日这一天，他终于无法忍受，在片场大骂了剧情的荒诞和观众的庸俗，然后辞掉了工作，决定只身前往纽约从事戏剧。
但是新的事业并不像他想象中的一帆风顺，对他来说，这是一个充满受挫的过程。但在认清现实后，他努力调整自己，积极应对。生活的际遇，有时很难分清对错好坏，但他却是敢于尝试的勇者。
妹妹凯特深受肥胖的困扰，她强迫自己吃那些低热量的恶心食物，但却仍然无法减少自己的体重，在36岁生日这天，她因为过于肥胖摔伤了脚踝，悲伤地发现“我把自己的梦想吃了个精光”。
她和男友分手并非不爱对方和不想拥有美好事物，而是害怕自己不配和美好沾边。她想做手术改变自己，又害怕即便做了手术还是老样子。凯特虽然很胖，也不美，但她在生活中却处处和偏见作斗争，丝毫没有放弃自己，她只是不够自信。
被收养的兰德尔很幸福，但从小到大为了融入家庭、学校甚至公司，做的最多的便是放弃做最好的自己，然而这并不是一个明智之举，放弃未必就真的能被人群接纳，成为你所想象的另外一种人。
在36岁生日这天，他找到了当年遗弃自己的亲生父亲，本想大声羞辱他一番，最后却把他带回了自己的家中，并且为身患绝症的父亲寻找医生，他开始接受生命中被他人否定的那部分，找到真正的自我认同。
这个世界上可能并不存在一个完全没有残缺的成年人。我们的身上总是带着过往经历中磕磕碰碰而落下的伤痕，我们也并没有因为成为大人就变得睿智。每个人的人生可能都是一连串越滚越大的问题，但没关系，就如同这部剧的片名一样，This is US，这就是我们。
这才是完美父母正确的打开方式
看了这部剧，人人都爱杰克。这是一个最好的爸爸，最温柔的丈夫。凯特总是在说：“我这一辈子的目标就是成为妈妈那样的女人，嫁给爸爸那样的男人”。
杰克从小在父亲家暴母亲的阴影下成长，他的人生中从未感觉到父爱，为此，他终其一生的追求不过是当个称职的父亲。面对凯文指责他只关注弟弟妹妹而自己差点溺水时，他会亲自道歉：“对不起，這是我第一次当爸爸，我也在努力”。
很多时候，父母总是羞于对孩子承认自己的过失。真正做到与孩子平等相处，不是俯视他们，而是蹲下来融入他们。坦诚自己的局限、失败，不仅是对孩子的尊重，更是“诚实面对自我”的言传身教。
而对于瑞贝卡来说，成为母亲的过程，也意味着不断改变。她是一个拥有歌手梦的职业女性，生孩子对她来说麻烦且毫无意义，为此她差点与丈夫分手。但从真正孕育生命开始，她的理想抱负、生活重心全都偏移了。
为了维护家庭的完整，她一个人背负秘密36年，她将兰德尔视为己出，甚至隐瞒他生父的存在。她的做法很不成熟，甚至被某些人诟病为自私，但站在母亲的立场看，她不过在维护孩子罢了。
这对父母是完美的吗？并不是。如你所见，他们的生活中依旧会有力不从心的时刻。也许这是人生亘古的遗憾：生命只有一次，至为灿烂，至为珍贵，又永不重来。我们为人父母，为人伴侣，为人子女，都无法预先排练，只好赶鸭子上架，硬着头皮去扮演。
但当爸爸蹲下身去，努力地注视着孩子的眼睛，一遍又一遍地说着对不起时，谁能不被这一幕赚走热泪。这种平等和尊重的姿态，与总是强调父母权威的“中国式育儿”，何其不同。
而《This Is Us》里的杰克与瑞贝卡无疑给了另外一种开放性的范本——什么是好的父母？在教育孩子这件事上，他们也许不是天生的一百分，但永远不会放弃沟通和努力。
“家庭”是人类灵魂深处的羁绊
人类情感中最令人捉摸不透的感情非亲情莫属，它不像爱情和友情有个人取向和主动选择性，它从产生羁绊就一味被动，却毫无道理的坚不可摧。
无论是中美还是日韩，“家庭”都是影视作品中不可忽视的重要一环，有趣的是，不管经济人文的环境差距有多大，其渗透的本质情感却大为相似。
《我们这一天》的故事内核酷似《东京家族》，轻微摇晃且带有纪实感的镜头下，种种生活琐事真实细腻就如同发生在你身边。同样没有起伏，没有戏剧化，却又能轻易从中找到自己的生活。
不同的是《我们这一天》是一部闹腾的作品，人物间的感情是外放炽热的，而《东京家族》是一部安静的电影，它孤寂、淡漠，但这些词通通藏在“羞涩”二字里面。家人之间礼貌的距离感，即使是夫妻之间，很多情愫也只是点滴在心头。
安静的电影容易戳中观众情感肌理中的结，但闹腾如《我们这一天》有时也是沉重的，毕竟不如意之事十有八九啊。难得的是，不管如何折腾，它总能教会你：将生活带给你柠檬般的酸楚，酿成犹如柠檬汽水般的甘甜。”
很多时候，现在的国产剧都将目光放在家庭里错综复杂的人际关系，力求做到惊天地泣鬼神的狗血，却遗失了家庭剧中最真实的羁绊，以及缺少对每个成员情感的关注。《我们这一天》鸡汤味确实很浓，但它的治愈功力更加强大， 这一点，老美做到了，而我们仍需探索。
你都遇到哪些奇葩事？
有一个实习生吧。
1.她每天穿着各种露胸露大腿露肚子的衣服来上班⋯跟当事人谈话别个都不晓得眼睛往哪里放,后来比较熟悉的当事人犹豫了半天才说让我们以后不要带她了,觉得她不像个律师⋯
2.她来不来上班看心情,一般都是十点多才来,如果不幸有什么材料放在她那里,那就得所有人等着她来上班。
3.说话从来不看场合。有次正在接待当事人,别人说了一下被骗的经过,她突然从手机游戏里面抬头起来大声笑了好几声,问当事人是不是傻⋯
4.各种乱撩。四五十的同事和二三十的同事统统不放过,可能是普遍撒网重点收获?
最后,她待了一周左右就被我们请出去了。
至于奇葩的事嘛~看图
哪部美剧在你心目中堪称下饭神剧？
要是论起在美国恐怖类型影视剧历史上叫得响名号的，瑞恩·墨菲的《美国恐怖故事》绝对算得上画风最为精美，但是内涵意义又最为精深，最受艾美奖与金球奖喜欢的当代恐怖类型的作品。
最近十年来，瑞恩·墨菲是美国电视剧创作领域最为顺风顺水，作品数量颇为可观的编导制作一手抓的创作者。如今累积起来，他手里已经有《欢乐合唱团》，《美国恐怖故事》，《美国罪案故事》，《宿敌》（也可以理解为《美国撕逼故事》），《姿态》（即《美国变装故事》）……等话题度与收视口碑皆为上乘的作品，成为当前商业影视剧里产量和口碑相对有辨识度的创作者。
而他最具有代表性的作品，非八年每年一季的《美国恐怖故事》莫属。
短小精悍，虚实结合，用现实发生地引出虚构的故事！
《美国恐怖故事》不同于其他用大篇幅讲一件事一群人的长篇电视剧，它短小精悍，用每一季10集左右的剧情篇幅，每一季一个主题，讲一个短小精悍的故事。
而这个故事却包含了血腥恐怖，心理惊悚，B级片的残暴，歌舞片的跳脱飞扬，甚至还可以从叙事和历史背景来透露出一股子剖析现实社会问题的味道。简短的篇幅，很多时候可以从多层次，多角度来解读，所以它的展现手法，摄影构图手法以及思想内涵，明显高出其他恐怖片很多。
《美国恐怖故事》在每一季的里面，都围绕着一个有着现实意义的恐怖事件，或者传说里的恐怖故事发生地，用现今人们对于其中恐怖事件的探索来引出新阶段的恐怖事件，而引出观众对于之前那些恐怖事件的探究与追查，并且借此往外衍生主题，结果引出一群人或死或伤的悲剧性惊悚故事。
《美国恐怖故事》的一般套路就是，用一个历史上臭名昭著的地点以及那里发生过的恐怖流血事件来做噱头，引出如今人们在旺盛的好奇心的驱使下去探究现场。而此时现场一般会再次发生与当年惨案类似的新的犯罪行为。
于是，探究新的犯罪的过程里必然会利用文献等方式引回之前的惨案，基本会出现双时空叙事，用原本的时空作为叙事主场，来展现当时社会条件下会怎样孕育出那些残暴而扭曲的罪恶。然后，在多年之后反省又是如何的社会失衡，让这种罪恶再次出现在世间。
就如同第一季的故事发生地，本身就是远近驰名的“凶宅”，其中真实发生的凶杀案本身就使得地点带着些传奇色彩，而后再利用这一层传奇色彩带入新的故事，恐怖气氛就因为虚实结合而显得格外浓郁起来。
而第二季《精神病院》的故事发生地，就是当年让很多社会认定的叛逆者和“病人”的压迫与关押之地，结合剧情里那些因为身体的畸形，或者思想与行为模式与主流社会的差异而被视作有病的病人们，加上精神病院里阴暗压抑的环境，格外让观众有代入感！
现实生活里的影射，最日常化的恐怖与历史遗留的残余
《美国恐怖故事》虽然是恐怖片类型，立足的却是现实生活里社会的各种失衡。在整体八季故事里，所有恐怖与血腥，全是立足于现实里各种不平衡引起的心理扭曲。
第一季里，矛盾集中在经济危机之下房屋产权的不稳定上。因为经济困顿造成的经济实力的削减，由之直接影响到家庭最大支出——房产贷款的不稳定性。所以，他们一直在惴惴不安的为了经济来源做自己并不喜爱的工作，而这种不情愿积累起来，彼此间的矛盾就激化到只注意自己而完全不顾及他人，进而引起心理的扭曲，以及暗鬼的产生与乘虚而入！
第三季《女巫团》的主题，则是男权至上的社会现实对于有能力有思想有独立意识女性的隔阂与压制。而在剧情里，就异化为追求独立的女性，与被社会规则同化，维护男权统治的女性两者之间，多年积怨之下的集中爆发。以及对于当前那些有潜在能力却被社会规则压制的新青年的意识争夺！
用奇情写不平，为全体少数群体正名！
在思想内核里，《美国恐怖故事》其实是温情脉脉的。抛开表面上的血腥铺面和怪力乱神，瑞恩·墨菲总是在剧情的发展与走向里，表现出自己对于少数边缘群体的关心与怜悯。
《美国恐怖故事》这一系列一直是所谓的异类，边缘人士的一曲哀歌。第一部《谋杀屋》里被房产和世俗压力压榨却不得解脱的，那住在一所房子里的人与鬼；《精神病院》里被主流社会排挤，而被当做精神病患的病人们，和从事精神病管理和治疗反而被排斥的管理者们；
《女巫会》里过于有能力有自我思维，却被社会忌惮的独立女性们；《马戏团》里身体异于常人的各类残障人士；到《旅馆》终于明目张胆的把性别错置，癖好隐晦的人们也带入了故事里；而《邪教》里那些因为扭曲的教义而被扭曲变异的人心，再到《启示录》里，对抗道貌岸然的恶魔而伪装自己的各色人等……
在瑞恩·墨菲的眼里，世界怪胎是一家，因为被传统社会规则压制太久而缺乏该有的发声渠道，所以他有责任也有义务，成为那个挺身而出为这些群体勇敢发声的代言人！就算私底下和常人一样生存在血腥里，身边充斥着性与暴力，但他们也有生而为人的念想，他们也向往一个平等相待的生存空间。
俊男美女扎堆，吓人的同时又格外养眼！
恐怖片必须要用好看的演员来演，用那些花一样美丽被血浆所摧毁，来凸显整体事态的残酷与血腥。
瑞恩·墨菲的高审美使得《美国恐怖故事》通篇充斥着俊男美女，从老员工埃文·彼得斯到金牌客串马特波莫，都是颜值翘楚！
而女主演方面，集合了老中青多层次的演员，从当年一时风光无两的杰西卡·兰格，凯西·贝茨，到中生代的莎拉·保罗森，接着是新生代泰莎·法米加，艾玛·罗伯茨，都是颜值与实力各占一方的特色演员。
更重要的是，第五季《旅馆》里，将歌手LADY GAGA从歌手成功转型到演员行列，并且将其推上当年金球奖视后的宝座！
如此，有血浆，有美色，有内涵的剧集，每一次让观众喊着太吓人，太血腥的同时，又诚实的成为他的拥趸，因为他邪性的美丽，让观众无法抗拒！
