僵尸新娘台词,谁能为我推荐一个比较好看的动画片

1、僵尸新娘台词，谁能为我推荐一个比较好看的动画片？

个人喜好，我觉得值得看第二遍的动画电影（看完第二遍再决定是否值得看第三遍吧）。1，《僵尸新娘》

欧美动画电影里面，个人最喜欢，没有之一。其中，最喜欢的部分，竟然是台词，呵。

另一个，有点类似的，鬼妈妈，也很有意思。

僵尸新娘是假恐怖，看鬼妈妈的时候真有点怕怕。

2，《凯尔经的秘密》，《海洋之歌》个性，体现在画风方面，动画中常常出现一些爱尔兰风格的符号元素，体现的是神话时代的文化吧。当然，音乐也是很美的，却不如画面这么个性了。

汤姆摩尔作品，很有质量，已经在期待他以后的动画了。

凯尔经的秘密海洋之歌3，《了不起的狐狸爸爸》定格动画，似乎是韦斯安德森的成名作。题外话，新海诚是把动画做的跟真人电影似的，而韦斯安德森却是把真人电影拍得跟动画似的，在《布达佩斯大饭店》里面体现得尤为明显。新作定格动画《犬之岛》是很值得期待的。

4，《昆虫总动员》

瓢虫哥帮助一群蚂蚁守住了蚁巢，然后和蚂蚁大统领一起快乐地看晚霞的故事。

想不出5了。至于美国大厂出产的动画电影，好看的当然也不少，但多数都是嘻嘻哈哈，看完几乎不会去回想剧情的，很少会去看第二遍吧。最后，离题推荐一个，日本动画电影《无皇刃谭•异帮人》，动画电影中最好的动作片，感兴趣的话，可以看看。图片来自豆瓣。

2、堪称设计经典的电影海报有哪些？

对于海报的作用不消多说，电影是流动的艺术，而海报则是凝固的。一张优秀的海报概括了电影的精华，也进一步展现出影片气质。

近几年国内广受好评的电影海报设计往往呈现出独特的东方特点，从“大字三部曲”系列国产电影到最近的《影》都反映出这一趋势。

▲大字系列三部曲

▲黄金年代海报

▲《影》海报

这一系列海报除了视觉上的美感外，并不会像西方国家的海报那样能够直接看出影片的核心思想。东方文化是婉约、含蓄之美，讲究内敛，讲究以形写神。同样国内电影的海报设计也越来越契合这一特点，带有东方元素的电影海报也更符合中国人的审美。

再考虑到国内设计对于原创性的重视度提升，主打中国元素的海报设计更能在一众“抄袭模仿”或者平平无奇的海报中脱颖而出，成为最新的海报设计趋势。

▲ 中国元素的水墨与蓝胖子也毫无违和感

如今，服饰、尺度、度量等等标准都是西方制定的，国内很少有属于自己民族特色的东西，更不要说在设计方面。电影产业的蓬勃发展也使得更多的设计师开始在海报制作上思考属于东方特有的思想、符号与审美特质。

传说国内被人叫好的电影海报设计有半数出自他手，《影》被吹爆的海报设计也是他的作品，他就是黄海，他撑起了国内电影海报设计的半壁江山。

在他出现前，国内的电影海报大多是这样的。

▲人物堆砌

▲《狼图腾》与《老有所依》的借鉴

▲《何以笙箫默》与《星运里的错》借鉴

想起几年前，小编跟朋友说起某某电影又抄袭了哪位设计师的海报，也是一脸痛心疾首的模样。但着两年莫名就出现了很多优质的海报设计案例，直到《影》才让黄海再次大放异彩。

黄海，曾经为《太阳照常升起》、《让子弹飞》、《黄金时代》、《一代宗师》、《寻龙诀》等国产电影设计海报。没错，上一篇《太阳照常升起》的海报案例也是出自他手，这也是他涉足海报设计的一份作品。

此后他的设计生涯就跟“开卦”一般，产出了不少教科书级别的作品。

不夸张的说，回顾近十年来令人印象深刻的电影海报，你会发现许多优质的华语片海报大多都出自黄海之手。要说最广为人知的作品还非两年前火遍每一个地铁站的《黄金时代》莫属。

▲台湾版

▲韩版

▲ 美版

以上几个版本的海报是不是很那让人联想到出自同一人之手？这也是黄海设计中最令人佩服的部分。

不同于纯商业或者纯文学的海报，黄海将这两者结合的刚刚好。他设计风格多变，有时偏重写意，用他擅长的水墨画风格描绘出一种抽象的意境；有时又极度精致细腻，透出浓浓的古色古香；当然着重刻画科幻的风格也拿捏得恰到好处。

▲写意的《道士下山》

▲精致古朴的《我在故宫修文物》

▲科幻工业的《超能查派》

但黄海的设计中始终贯穿的是他对东方美学的推崇，保持自己对传统文化的专注，也是他成功的关键。

如今国内电影业整体呈现出急功近利的现状，黄海始终本着初心，用心揣测每一部电影的核心，用心与导演一遍遍的沟通，最终呈现出最契合电影主旨的海报作品。

附上黄海其他的设计作品：

▲《念念》的海报设计

▲《一代宗师》

▲《邪不压正》

▲《山河故人》

▲《哆啦A梦》

黄海的确是中国风海报设计的佼佼者，但摆脱前几年“致敬”行为，透露出中国意味的海报设计远不止此。

这是来自靳叔的作品，他也是中国风海报的泰山北斗，在香港经济蓬勃的年代设计了很多经典作品，早期拜师吕寿琨老师学国画，给设计添色不少。

这是刘小康的作品，作品的主角大多是椅子和书法。

这是又一山最为经典的红白蓝的条纹设计，这个麻袋的特征象征着香港人吃苦耐劳的人文精神。

还有一些中国风的海报设计，不局限于电影哦~

3、能否推荐几部冷门又觉得意味深刻的电影？

《海上钢琴师》最喜欢的电影之一❤️

🌿该电影讲述了一位钢琴天才传奇的一生。

🌿1900年的第一天，往返于欧美两地的邮轮Virginian号上，负责邮轮上添加煤炭的工人丹尼·博德曼，在头等舱上欲捡拾有钱人残留下来的事物时，却意外的在钢琴上发现一个被遗弃的新生儿，装在TD牌柠檬的空纸箱内。由于坚信“TD”正代表了Thanks Danny的缩写，于是丹尼不顾其他工人的嘲笑，独立抚育这个婴儿，并为了纪念这特别的一天，将他取名为：1900。

🌿1900的父亲因为一场事故去世，而1900因为他异于常人的钢琴演奏天赋，收到很多人的喜爱与欣赏。1900也从未下过游轮，踏进大陆，常常伴随着海浪弹奏钢琴，也结识了他的好朋友马克斯。

🌿爵士乐鼻祖杰尼，听说了1900的超常天赋，忿忿不平。竟专门上游轮同他比赛，最后自叹弗如，黯然离去。

🌿这一切的事情都发生在海上，1900从来不愿踏上陆地。直到有一天，他爱上了一个女孩，情愫在琴键上流淌。

🌿当他准备同游轮上的朋友们告别时，他突然觉得，在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可惟独没有尽头。根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头，世界的尽头。

🌿最后，船要爆炸废弃了，他的好朋友马克斯赶来想要劝服他下船，而他选择与游轮同在。

🌎我是在这艘船上出生的，整个世界跟我并肩而行，但是，行走一次只携带两千人。这里也有欲望，但不会虚妄到超出船头和船尾。你用钢琴表达你的快乐，但音符不是无限的。我已经习惯这么生活。

🌸大概只有小号手马克斯是愿意聆听1900的内心而非琴声的人，他不理解他，但是他尊重他。他用尊重成全了1900完整的独立。我看到有人说如果他是那胖子他就会把1900敲昏然后拖下船。我想这样的想法也就注定他成不了那个胖子，成不了1900唯一的真正的朋友。

而1900选择了内心最在意的东西

4、你都看过哪些欧美的爱情电影？

如果你看过由“荷兰弟”汤姆·赫兰德主演的《蜘蛛侠》系列电影，那么你一定会对影片中那个风韵犹存的梅姨印象深刻。

相比老版《蜘蛛侠》系列中由罗斯玛丽·哈里斯扮演的梅姨和《超凡蜘蛛侠》系列中由莎莉·菲尔德扮演的梅姨，由玛丽莎·托梅扮演，在《美国队长3》、《蜘蛛侠：英雄归来》、《蜘蛛侠：英雄远征》中先后登场了三次的梅姨在短暂的的出场时间里，凭借着独有的气质和迷人的笑容，打动了无数的观众。

在最新的《蜘蛛侠：英雄远征》中，梅姨与哈皮之间微妙而细腻的感情戏份更是在很多时候超越了蜘蛛侠的主场戏，成功博得了不少观众的眼球。

现年已经55岁的玛丽莎·托梅在今天的电影之中尚且有如此出众的银幕表现力，那她年轻时候的魅力想必不用说明，完全就是那种国民女神级别的演艺人物。

90年代的玛丽莎·托梅在好莱坞中的地位相当于前几年的安妮·海瑟薇，甚至有过之而无不及。1983年，年仅19岁的玛丽莎·托梅就通过参演CBS电视台的肥皂剧《让世界转动》正式进入了演艺圈，由此实现了她自幼以来的夙愿。

后来的她在好莱坞一帆风顺，通过和西尔维斯特·史泰龙、尼古拉斯·凯奇、小罗伯特·唐尼等一众好莱坞当红男星的不断合作，玛丽莎·托梅在90年代的好莱坞成功跻身于一线明星的行列。

今天我们要谈的不是玛丽莎的成名作《情挑野玫瑰》，也不是使她成功夺得奥斯卡的《我的堂兄文尼》，更不是那部由小罗伯特·唐尼担任绝对主角的传记片《卓别林》，而是于1994年上映的《我的心属于你》。爱情电影相信大家没少看，这几年的《时空恋旅人》、《怦然心动》、《恋恋笔记本》、《一个明星的诞生》在上映之后不断取得的票房佳绩也证明了爱情类型电影持久而旺盛的生命力。

爱情这一人类永恒的情感主题无论时代如何变迁在一代又一代人心中始终是说不清道不明的。

而谈及意大利这个国家，你可以说它慵懒，说它平庸，但是我们永远无法否认它浪漫之国的称号。悠久的文明古迹、迷人的自然风光以及舒缓的生活节奏孕育了它多情温柔的性格，也注定了在它的土地之上会不断上演着关于爱的故事。好莱坞从四五十年代以来没少在意大利拍过爱情片，其中的经典甚至可以单独列出一个电影专题，比如《罗马假日》、《喷泉里的三昧硬币》、《那不勒斯之恋》、《两代情》以及近些年的《托斯卡纳艳阳下》、《美食、祈祷和恋爱》等等。《我心属于你》又有什么特别之处呢？咱们不说别的，就说这部90年代的爱情电影在前年居然能够被国内购买了翻拍版权，推出了国产版本由汤唯、廖凡主演的所谓《命中注定》。

虽然这其中一定有不为人知的故事和缘由，但是时隔多年依旧能够被看中进行翻拍就足以验证这部电影的不落俗套。女主一举一动间闪烁的生活与浪漫之光，优雅大方的服装式样，流露着浓厚意大利风情的配乐，古老寂静的罗马街道，运河中缓缓划行的贡多拉在充斥着星际战争、怪力乱神以及海市蜃楼情节的今天依旧能够打动和我一样不再单纯相信爱情的平常人。每一部爱情类型的电影都无法避免因为不断强调所谓的真爱而逐渐陷于脱离于现实的梦幻。可在《我心属于你》中，我们所看到的并不是什么真爱现身，而是男女主人公在所谓的命中注定与一见钟情之间不断做着现实而艰难的抉择。

泰戈尔曾经无比动情的在自己的诗集中写下，“世上最遥远的距离，是我站在你的面前，你却不知道我的存在……”

在《我心属于你》中，放在男女主人公身上则是“世上最遥远的距离，莫过于我痴情于你，你亦钟情于我，而一个名字却冥冥之中注定了我们无法在一起。”什么是爱情？看完这部电影我不禁扪心自问。所谓爱情必然是两情相悦下的执手相伴，而绝然不是一方对另一方毫无底线的追求。

因而，对由小罗伯特·唐尼饰演的男主，我不由地产生了敬佩，他在追求女主的整个过程之中，有过挽留，有过低头，更有过大胆的表白，但同样，面对执意要去寻找心中真爱的女主，他也能够做到放下与离开，能够用自己的行动让女主醒悟并懂得爱情的真谛。另一方面，电影对执著追寻真爱的女主同样也给予了肯定，在电影的开头，已然准备和牙科医生完婚的她在受到熟悉的名字之后，毅然决然地选择了奔赴机场，甚至远走异国他乡。

从这一情节塑造上来看，女主追逐爱情，追逐自由的形象便展露无遗。可能许多人会说，一个即将在十天之后举行婚礼的女人居然会疯到为了一个名字四处追寻，简直是不可理喻，但这恰恰是女主勇敢自信的一面，恰恰反映了她永不妥协，初心常在。在电影的前半段，即便男主人公的出现让她心中波澜起伏，可对所谓命运的坚信不疑，让她一再地选择忽视。

然而到了电影的后半段，看到男主人公为她所做出的一切，以及参透命运真谛之后的猛然醒悟，使得她最终选择听从内心渴望大胆选择，再一次在机场来了一出紧张刺激的追逐。

由此电影在达到最后高潮的同时，也生动将女主人公追逐爱情与自由的形象塑造的愈加饱满。电影最发人深省的莫过于影片最后当女主的哥哥与妻子同坐在海滨餐厅，道出年幼时和女主一同前去占卜的真相，女主坚信不疑的那个命中注定的名字，仅仅只是哥哥用两美元买通占卜师所做的恶作剧。

到这时，观众们都会哑然失笑，原来女主抛弃一切、心心念念的那个命中注定的名字，那个所谓的真爱仅仅只是一场童年恶作剧的延续。

电影也通过这一情节向观众们揭示，自己的命运终究是掌握在自己手中，而非他人的算命占卜。电影还有一处值得一说的剧情设置，那就是女主在美国国内机场和意大利机场面对同样的境况，得来的不同遭遇。

在电影开头，不顾一切冲到机场的女主祈求登机口的工作人员能够让自己冲入飞机，看一眼自己所谓的真爱却被无情拒绝，甚至被工作人员叫来了保安人员，只能够等待下一班飞机的到来赶赴意大利。

而在电影结尾，面对已然关闭了登机口，准备起飞的飞机，女主又一次做出了祈求，相信爱情的意大利最终没有让她失望。

整架飞机为了她的爱情延迟了起飞，让她如愿以偿登上飞机，再会真爱。意大利机场工作人员的热情与美国机场规则的冷酷形成了鲜明的对比，正如女主在电影开头的命中注定与电影结尾的自我觉醒。时隔多年，在国内推出了差强人意的翻拍版《命中注定》之后，回过头来再看这部90年代初的原作，可以说无论是剧情台词，还是服装配置仍旧是不落俗套，丝毫不比现在的爱情电影差。

而风情万种的玛丽莎·托梅和帅气大方的小罗伯特·唐尼更是使人再度回味时津津有味，一点儿也没有脱离时代，脱离现实的感觉，或许这就是经典之作与滥竽充数最明显的区别吧？一个即便过去多年再度打开来看依旧会是惊喜满满，感触颇深；而另一个则会味同嚼蜡，目不忍视。电影舒缓的节奏和令人遐想的故事结局，不禁想起由朱莉·德尔佩与伊桑·霍克主演的“爱在”系列，同样在一瞬间点燃的爱情，同样带着艺术气息的对话，同样素不相识的两个人能够通过共同的话题点燃内心深处澎湃而起的深情。爱情最好的模样不过如此吧？

两个萍水相逢的路人，徜徉在充满历史与文化气息的街头，执手漫游，用不落俗套的思考与交流逐渐拉近彼此之间的距离，逐渐靠近，逐渐温暖彼此的内心深处，并最终真正走进彼此的内心深处。后来的玛丽莎·托梅在出演了此片之后，又相继主演了一系列的口碑佳作，怎奈时光荏苒，转眼就是数十年的光阴，如今的玛丽莎虽然身材和容貌、气质依旧带着当年的迷人、性感，但两鬓斑白的事实注定了曾经的女神已不复当年。而后来的小罗伯特·唐尼却身陷吸毒丑闻，一直到新世纪的“钢铁侠”一角才让他重获新生，在演艺生涯绚丽的绽放第二春。再后来，两人的再度相遇，就从郎才女貌变成了“老师见家长”式的钢铁侠见梅姨，这样的结局或许正是当年的这部《我心属于你》所留下的命中注定……

5、有哪些被剧名耽误的国产高分电影？

从嘉年华票房论取名的重要性，有哪些被剧名耽误的国产高分电影？

俗话说的好，名字取得好，就已经成功了一半，名字取得差，离失败也就不远了。

今天，就让小编给大家盘点，那些年被剧名耽误了的国产高分电影！

《驴得水》

导演: 周申 / 刘露

主演: 任素汐 / 大力 / 刘帅良

豆瓣评分：8.3分

剧情介绍：一群“品行不端”却怀揣教育梦想的大学教师，从大城市来到偏远乡村开办了一所小学校。学校待遇惨淡、生活艰苦，但老师们都自得其乐，每天嘻嘻哈哈打成一片。然而教育部特派员要来突击检查的消息打破了安宁，因为学校有一位“驴得水老师”隐藏着不可告人的秘密。就在所有人都担心丑事即将败露的时候，一个神奇天才的出现拯救了大家，然而谁能料到真正的麻烦才刚刚开始。

小编语：想必很多人，一看这疑似烂片的电影名字，再瞅一瞅导演和演员也不眼熟，就直接放弃了吧。

也幸亏现在网络发达，通过提前了无数天的点映，由影评人将口碑传播开来，才不至于落到无人问津的地步，但相较于在对国产电影无比严苛的豆瓣的8.3分的评价，1.7亿的票房也不算好，许多不玩豆瓣只凭眼缘看电影的观众基本都没有抓住。

《摔跤吧！爸爸》

导演: 涅提·蒂瓦里

主演: 阿米尔·汗 / 法缇玛·萨那·纱卡 / 桑亚·玛荷塔

豆瓣评分：9.1分

剧情介绍：马哈维亚曾经是一名前途无量的摔跤运动员，在放弃了职业生涯后，他最大的遗憾就是没有能够替国家赢得金牌。在马哈维亚的指导下，他的女儿吉塔和巴比塔开始了艰苦的训练，两人进步神速，很快就因为在比赛中连连获胜而成为了当地的名人。为了获得更多的机会，吉塔进入了国家体育学院学习，在那里，她将面对更大的诱惑和更多的选择。

小编语：不知道各位一开始都是什么想法，小编当时在电影院看见预告海报的第一反应就是：大概又是一部走煽情路线的狗血温情电影吧。

即使上映几天后冲着这部电影爆棚的口碑去看时，也是带着犹豫的态度，毕竟名字实在是太不像一部优质片了，至于看完之后3刷的事我也就不说了，只能庆幸我们是活在一个网络发达的年代，能将一部好片的口碑快速传达出来，否则这部电影的票房在中国的命运，大概就是彻底扑到底吧。

《钢的琴》

导演: 张猛

主演: 王千源 / 秦海璐 / 张申英

豆瓣评分：8.3分

剧情介绍：上世纪90年代初，东北某重工业城市。原钢厂工人陈桂林在下岗后，独自拉起了一支乐队，终日奔波在婚丧嫁娶、店铺开业的营生之中，生活勉强维持。他的妻子小菊离家出走，转投有钱的假药商人怀抱。如今小菊光鲜回归，不仅要与桂林离婚，还要争夺独生女小元的抚养权。桂林慨叹自己失败的命运，于是一心要将女儿培养成钢琴家。为了得到女儿，他四处筹措买钢琴的钱，甚至和女友淑娴以及当年钢厂的好哥们夜入学校偷钢琴。 当所有的办法都失败后，桂林偶然翻到一本关于钢琴的俄国文献，于是叫上伙伴们在早已破败的厂房中开始了手工制造钢琴的征途。

小编语：尽管这部片演员演技好，剧情拿捏得当，蛮有年代画面感，但名字给人一种但乏善可陈的感觉，也很遗憾上映时间过早，没有赶上网络大爆炸的时代，口碑传播不出去，票房也就自然而言的扑街到底，最终下映时只有657.2万的票房。

《鬼子来了》

导演: 姜文

主演: 姜文 / 香川照之 / 袁丁

豆瓣评分：9.2分

剧情介绍：抗日战争末期，河北某偏僻乡村挂甲台的老实村民马大三迎来棘手难题：某人将分别装有日本鬼子花屋小三郎和汉奸翻译董汉臣的麻袋扔给他，声称不日来取，却迟迟不见其来。厚道的马大三一边将两人当亲爹娘侍奉，一边同村人商议计策，最后决定将两人处死，但终因“天 意”不了了之。 巧舌如簧的董汉臣为自救，设法令挂甲台村民与花屋小三郎签署合约，称将花屋安全送到日方宪兵队后，村民可得到几大车粮食。马大三与众村民兴高采烈赶到宪兵队，将俘虏交由日方，然而日方并无“以其礼还其礼”的教养。

小编语：咋一看这名字，满满的都是抗日神剧的感觉，所以在当时，收到的关注其实真的不大。

《嘉年华》

导演: 文晏

主演: 姜文 / 香川照之 / 袁丁

豆瓣评分：8.6分

剧情介绍：深夜，小学生小文和同学被一个中年男人带至酒店，这一切被在酒店打黑工的未成年少女小米、拍下。事件逐渐演化成一个全城议论的性侵女童案，权力在握的犯罪嫌疑人浮出水面，受害者家中也风暴渐起。 女律师郝洁、对案件展开调查，逐渐发现突破点在小米身上 。而掌握关键证据的小米，却将它作为在这个海滨城市生存下来的救命稻草。等待她的，是她意想不到的黑暗。 女律师的努力最终让小米做出了新的选择，也获得了警方的初步认可。但在真相即将大白、正义即将伸张的的时刻，嫌疑人却继续展现他超乎寻常的能量，案件再生波折。小文和小米，是否还可以继续拥有她们的嘉年华？

小编语：如果不是恰好赶上幼儿园红黄蓝事件，将大众的视线集中在了性侵幼儿问题上，再加上众多媒体人轰炸式的报道，已这部片的排片率，能有几个人看见呢？看见之后看到这个名字，又有几个人会去看呢？即使是红黄蓝事件将嘉年华引到了公众面前，这部电影的票房也才1000多万，不得不说名字真的是个很重要的东西。

《闪光少女》

导演: 文晏

主演: 姜文 / 香川照之 / 袁丁

豆瓣评分：7.4分

剧情介绍：陈惊是一个古灵精怪、敢爱敢恨的姑娘，江湖人称“神经”。作为音乐附中的奇葩人物，陈惊人缘欠佳只有男闺蜜“油渣”甘愿为她鞍前马后。自信满满的陈惊恋上了校草师哥，不料却遭到校草的嘲笑和奚落，还引起了校园两大院系之间的大混战。为了向师哥证明自己，陈惊联手“502宿舍”神秘人物组成2.5次元乐团，挑战权威、破除成见，上演了一幕幕生猛搞笑的青春趣事。一个懵懂怪力的少女，一场默默守护的爱恋，一群奇葩义气的小伙伴，“神经女孩”如何逆袭成为“闪光少女”？

小编语：这部片的闪光点很少吗？不，正好相反，特别是在细节和菜单方面，闪光点多到让你惊讶。

首先是配乐：原声片的演唱者是杨宗纬、周笔畅、中岛美嘉、逃跑计划、徐佳莹；

再加上中国的《百鸟朝凤》、《广陵散》、《春节序曲》到西方古典音乐的德彪西、巴赫、莫扎特、埃尔加都有选用；

特别还有二次元神曲，民乐合奏版的《权御天下》！

其次小彩蛋：陈奕迅客串教导主任；

闫妮客串女主妈妈，尽管前后出现了不到五分钟，但存在感十足；

结尾了还有中国二次元歌姬初音未来的闪亮出场。

最后还有细节：为了突出电影中民乐学生和西洋乐学生，同在一个学校里，校服穿的都不一样：民乐学生是运动服，里面的短袖还设计成了中国式的大红色盘扣，西方管弦乐的就洋气了许多。

但是！！满满少女心，但连少女都嫌弃的片名+画风清奇中二的海报+神奇避开所有闪光点的宣发，成功扼杀了绝大多数观众的观影兴趣，就算后期有无数观众自发的宣传，也是回天乏术，票房定格在了6480.9万，这真的是最强大的反面案例了。

孙子从美国来

导演: 曲江涛

主演: 罗京民 / 丁佳明 / 刘天佐

豆瓣评分：8.4分

剧情介绍：老杨头是陕西华县一名独居老艺人，家中珍藏着表演皮影戏的全套行当。一天，离家多年的儿子突然领回了洋女友和洋孙子布鲁克斯。观念受到冲击的老杨头还未回过神来，儿子和女友又因要远赴可可西里工作而匆忙将布鲁克斯托付给了自己。措手不及的老杨头只得生涩的充当起洋孙子的看护人，爷孙俩时常因东西方文化差异和语言不通发生冲突。为了让布鲁克斯喝到鲜牛奶，老杨头找上了养奶牛的乡文化站王站长。正酝酿开班传承皮影戏的王站长借机力邀老杨头复出。在王站长不懈的游说和布鲁克斯的影响下，老杨头的皮影班终于成功开授，他与布鲁克斯之间也因为皮影戏这种独特温馨的沟通方式变得亲密无间。

小编语：这个充满家庭气息的电影片名，一开始就将部分观众排除了，所以说还是必须重视取名的重要性啊。

我们俩

导演: 马俪文

主演: 宫哲 / 金雅琴 / 罗忠学

豆瓣评分：8.6分

剧情介绍：冬天，在某个四合院孤孤单单生活的老太迎来一个来北京求学的外地女孩。女孩想租老太离学校很近的房子，但嫌老太要价太高，老太一脸爱住不住的表情坚决不降价，女孩无奈租了下来，两人开始磕磕绊绊争吵不休的主客生活。无论是安装电话、缴纳电话费，还是点电炉、借用电冰箱，女孩都觉得老太在处处算计她，心里十分委屈，老太看她，也是一百个不顺眼。 但日久生情，两人渐渐成了彼此的依靠。日子溜过春天、夏天，老太眼见女孩生活尤其恋爱中的喜怒哀乐，她晚年的孤独因为有女孩的陪伴冲淡了不少。秋天来临，女孩找到更好的住处，要离开老太，老太的精神一下子垮了下来。

小编语：但看类似文艺片的片名，很多观众就会直接将此片PASS掉吧，幸而口碑够好，才拯救了一下这部片。

你知道哪些被片名耽误的高分电影呢？在评论中告诉我吧，