室外个人写真,有哪些好的场景可以选择
室外个人写真，有哪些好的场景可以选择？
我自己拍人想的话，一般喜欢拍的场景就是沙漠，海边，城市夜景还有森林。个人还是比较喜欢户外拍摄，室内拍的特别少。
城市的夜景，找比较有特色的马路，古街，天桥等，可以选择用慢门拍摄车流光轨动感一点的照片。镜头用的比较多的是50定焦。
海边，沙漠一般就拍摄大场景的全身照，镜头选用的就是16-35的广角头。
森林里就喜欢找一些类似电影里比较梦幻一点或者有枯木的地方，拍点情绪人像。镜头广角和定焦都会用到。
你会用到哪些镜头？
户外拍瑜伽，你会用到哪些镜头？
其实拍户外瑜伽跟拍普通的人像写真差不多。所以我们在拍摄户外瑜伽的时候，选用常规的人像镜头就可以了。
一般来说拍摄人像写真，首选定焦人像镜头，户外瑜伽拍摄也一样。我们最常用的人像定焦镜头有：35mm定焦，50mm定焦，85mm定焦，105mm定焦，135mm定焦，200mm定焦等。
定焦镜头相对其他镜头来说，做工好，重量较轻，体积较小，而且成像素质优异。这类镜头还有一个最大的特点是光圈大，目前，定焦中最常见的光圈值基本在f/1.4~1.8，佳能人像镜头中，还有几支甚至达到了f/1.2。
大光圈在人像拍摄中有着绝对的优势。一般来讲光圈越大，其景深越浅，虚化能力越强，其表现就是焦点部分清晰，焦点以外模糊。这对人物拍摄来说，特别实用。而且一般性能比较好的定焦镜头，其焦外表现也非常油润，特别梦幻。
除了定焦镜头以外，大三元之中的24-70mmf/2.8和70-200mmf/2.8这两支变焦镜头也经常被用作人像拍摄。相对定焦镜头固定的焦距而言，变焦镜头的可变焦，对户外拍摄来说还是十分好用的。而且这两支镜头的成像素质还比较好，特别是70~200这支镜头，对人像拍摄来说表现更是抢眼。所以除了人像定焦镜头以外，这两支镜头应该说是变焦镜头中最受人像摄影师欢迎的。
在拍摄户外瑜伽写真的时候，摄影师还应该注意场景的选择，以及焦段的运用。由于瑜伽这项运动注重修身养性，讲究天人合一，所以我们在选择场景的时候尽量选择清幽、安静的环境。而且在拍摄的时候，尽量的把人物和环境结合起来，着重表现出一种意境。
好了，关于瑜伽拍摄的这个话题就聊到这里。喜欢我的朋友可以关注我的头条号：苏州三忆影像。
理查德的唯美绘画到底美在哪里？
加拿大美女画家丹妮尔·理查德的唯美绘画到底美在哪里？
我来回答下这个问题。
女画家丹尼尔·理查德的绘画作品属于超写实的风格，这也是我比较喜欢的一种绘画风格。但看她的作品还是有别于其它的超写实作品，她并不是极力专注于对于细节的刻画，更多体现的是整体画面和谐感和美感。
从她的作品可以看出，整体创作总是围绕着“唯美与浪漫”这个主题，题材也都是以女性模特为主。
说起唯美，那就看看唯美是什么意思。唯美的意思是追求绝对的美。
但真正意义上的唯美并不存在在这个不完整的世界。 唯美和真空一样是一个不可测量的概念，我们可以定义唯美，但是绝对找不到唯美的东西。唯美更多的加入了我们主观的审美观点。
丹尼尔·理查德作品的美，首先就是她女性题材展现出来的。姣好的面容和女性柔美的曲线，这些都是最直观的女性美的展现，符合当代大众的审美标准。画面中的女性形象犹如静浮在水面上的睡莲、开在田上的野花，没有奇艳和浓香，却清丽脱俗，这样的感觉更能打动人心。其次，她的画面没有奔放的激情，也没有色彩艳丽的潮流，以及感官上的刺激，而是追求一种含蓄的宁静色调，充满温情。画面中的色调是含蓄的，几乎看不到未经调和的生涩的色彩，把细致的观察和耐心的描绘渗透在画面的每一根纤维里。把观者引入到一种宁静而安适的心境中，那是一种“永恒的宁静”，令人陶醉并沉浸其中。再次，打动我们的是丹尼尔·理查德对绘画语言的掌控能力，画面细节刻画得细致入微，颜色层次丰富，相当有质感，极富艺术感染力。丹尼尔·理查德的作品带给我们的美，除了直观的美的元素，更应该是画面体现出的那种和谐、宁静、平和的心境。
共同的视角，相通的视界，我是魔韵，欢迎同道互动交流。
人体摄影和私房写真有哪些不好呢？
人体摄影和私房写真有哪些不好呢？为什么有人视其于洪水猛兽呢？
如果70年代，有人开店主营人体写真，那他一定是昏了头，经营也注定要惨淡。那时的人们不会想到，人体写真会成为不少影楼的经营业务，更不会想到，会有普通市民欣然接受人体写真，拍出了属于自己的人体摄影照片。
在各大城市，拍一套人体写真已不再是什么新鲜事，不少影楼如今都开展了这项业务。
人体写真究竟吸引谁的眼球？哪些人在拍人体写真？拍人体写真并不是女士的专利。不过，女士客户明显要比男士多一些，男士所占比例不足3成。
市民如何看人体写真？如今，人们对人体摄影的看法已今非昔比。人体写真，不仅已远离“是非之地”，而且也不再是引起轰动的话题。
人体写真，多元文化需要理性思维
人体写真为什么会走进人们的生活？黑龙江省社会科学院社会学所副所长王爱丽研究员认为，人体写真走近大众，其实是当今社会文化多元化的一种体现。在文化多元化的今天，人们更需要多一份理性的思考，面对人体写真也一样，艺术的归艺术，丑陋的归丑陋，要区别对待，不能一股脑全部肯定，也不能一棍子统统打死。
其实，人体写真走近大众更是现代人观念巨大变化的真实写照。人体艺术过去在中国被视为“洪水猛兽”，在相当长的时间里，是国人不敢谈及更不敢触及的领域。近年来，随着社会的更加开放和更加文明，人体艺术也在社会的包容和理解中成长起来。
拍户外摄影写真摆姿势要怎样才好看自然？
在户外拍摄写真是大多数独立摄影的选择，即远离了摄影棚内虚假的背景和人造的光线，也增添了自然生动的生命气息。
因此不仅可以提升整个照片的意境，而且相比棚拍的在经济上的巨大压力也是轻松不少，但要求也非常高。所以户外人像写真真的是作为摄影师不得不好好掌握的摄影大招，在这里我想要分享一些以帮助你的获得自然人像写真的一些想法和技巧，一起学习进步。
1、自然的颜色可以使你的画面变得完美有时你会注意到你的主题的头发，眼睛，嘴唇，或衣服与一些花的花朵，树叶，天空，或岩石特别的搭配。拍摄之前你可以在脑海中可以把拍摄的主题与色彩结合起来，并作出一个华丽的照片。有时颜色可能完全匹配，或者他们可能是相反的颜色轮，不管怎样只要搭配得好都可以使你的作品变得杰出。
2、聚焦自然，让人成为背景
这是一个新的拍摄角度，尝试把自然设置为在前景的性质，并让人们置于背景中。这是特别有意思的照片。
3、与自然互动
自然为你提供了充足的道具，让你的照片更有趣。你可以用木头、石头和树枝来栖息。你可以用树叶或雪来为在空气中吹或扔。你可以让他们走过小溪，或往小溪里扔石头。把花别再头发上。思想是无止境的，如果你的主题是户外活动尽量让他们与自然互动。
4、巧妙使用道具
你可以用几个可能的道具来创建一个异想天开的、意想不到的照片，小心地在树上或长凳上挂一盏吊灯，可以是一个很大的乐趣。尝试在树林里摆一个复古打印机，或在海滩上摆一个沙滩排球。
5、画龙点睛
我爱大自然的美丽景色，但我更爱一个人站在一个美丽的场景，这样会使画面变得更加和谐，人物和自然有了更完美的结合。
